2020年3月31日 星期二

Carmen - Seguidilla -- Jessye Norman


https://youtu.be/DkADJFzJW28

很假的空間回音

台港音響超名曲,蔡琴的“被遺忘的時光”一開始那段清唱,各位應該很熟吧?
最近有人說那回音很假...
為何說假?
因為太完美,真實的空間不會有那麼乾淨飄逸的殘響,也就是說,如果找個殘響很悠長的空間,例如教堂,讓蔡琴在其中清唱錄音,聽來不會如同“民歌蔡琴”那麼乾淨漂亮悠長,唉...現實總是沒那麼美好哪...

錄音如此,live演出也是如此,一次決定,當時的演出、所在的空間、聆聽者的位置決定聲音品質,這往往不太美好...
如果你想記錄下這演出,你會希望儘可能美好,還是如同當場觀眾聽到的受限於空間、位置而不太好?

比起數據,人們更容易相信個案?

https://pansci.asia/archives/146851
同樣是告知有 90% 成功率的藥物,後面加上失敗的案例的話,人們接受的程度就會由 88% 銳減為 39%,相當驚人的差異。而更有意思的是,同樣是告知成功率只有 30%,若加上一個失敗的案例,那麼接受程度只有 7%,但若是加上成功案例的話,接受程度會爆增到 78%!
音響也是啊...多數人只會copy哪...
但,奇怪的很,音響迷似乎都不copy熟悉的人搞的,反倒是copy internet上某個不認識的人提的...這到底是依據啥啊...

2020年3月30日 星期一

許石的唱片廠

https://www.voicettank.org/single-post/2019/10/25/102503?fbclid=IwAR1TvBlXjMrgFf16bSJJbYLhBya9fCRkBGwRB9a9NxHwzi_1rzydPXKiJ-c
許石留下的一個信封袋裡,暗示了當時唱片技術來源。有個署名「高橋掬太郎」、從日本東京大田區寄給許石的信封,郵戳為1953年12月,內容有一本日本「キング唱片公司」技術文件,夾帶日本コロムビア(Columbia)唱片公司的生產線說明單,信封中還放置一張「歌樂電響企業股份有限公司栢野正次郎」的名片。封套背面寫有幾個地址,其中一個是位於「杉並區高円寿」的「吳晉淮」。
...
在這信封內最主要的文件,其實是一本非正式出版的刻版印刷本,封底印有「1953年5月」字樣,翻開書本後,紙頁上圖文並茂地穿插著許多插圖,並附帶解說文字,廣泛述及唱片製造的流程、唱針的應用,以及當時各種唱片規格等。許石當時可能是透過高橋掬太郎或吳晉淮的引薦,而取得這份核心技術的文件,文件連同信封至今仍小心保存著,可以想見,對他而言,是當年那段摸索唱片製造階段,非常重要的參考資料。

Canon in D (Pachelbel's Canon) -- Brooklyn Duo


https://youtu.be/Ptk_1Dc2iPY

為何電吉他市場萎縮? -- 周岳澄


https://youtu.be/wSD9ZIuKpPI

電吉他很難壞耶...老古董聲音也和新品沒啥差別...

2020年3月29日 星期日

The-World-of-Piano-Competitions-issue-2-2019

https://www.pianostreet.com/The-World-of-Piano-Competitions-issue-2-2019.pdf

焦元溥怎麼變成樂評?

https://news.readmoo.com/2019/09/01/190830-interview-with-host-09/?fbclid=IwAR0ciN-9h4X9e-122apod57MoRbqvgwGnQ-dQlZQhf5XgbZDhiVGuyagkzo
國中時候,焦元溥變成古典樂雜誌《愛樂人》的訂戶,發現雜誌裡的資訊有誤,寫信勘誤,次數一多,雜誌社直接問他要不要幫雜誌寫文章。「我說好呀,可是先等我考完高中聯考;」焦元溥哈哈大笑,「他們才發現寫信的是個國中生。」

Song for Ellen -- Joe Pass


https://youtu.be/gUWrRRfLEwA

2020年3月28日 星期六

鋼琴工廠製程


https://youtu.be/H-hYirZ03t4

鋼琴這般製造,HiFi喇叭卻多半還是手工...
產量差異可以想見...

極低頻體感比聽覺強?

我常玩一招展示Rythmik F12那12"振膜與370W擴大機的實力,送掃頻訊號,由15Hz起,音量別開大太,還沒注意到有聲音(極低頻)時,門窗就抖抖抖...發出聲響囉...鬼屋就是這麼搞的啊...人耳確實對極低頻很不敏感,但,若要說極低頻體感比聽覺強,我很懷疑...

這個說法已經在台灣音響圈流傳二十年了,嗯...說實話,我從沒這感覺,各位知道我在賣Rythmik超低音,也測過二十套以上能發出極低頻的音響系統,我從沒覺得身體有感受到啥超低音的震動,只聽到整個房間轟得很...各位知道極低頻在房間裡消散最慢,振幅累積最高(如果喇叭發的出來...)。
喇叭的聲音要讓身體覺得震動嘛...印象中,當年去測Nola Grand Reference V時,唱阿姐鼓也沒...去Hank家測Genesis G2時也沒...聽過Gryphon Poseidon也沒...
總不至於這幾套四件式極低頻不夠強吧?
最近在高雄ZR陳家測Rythmik G25 x2,共計四個15"單體,2000W x2擴大機也沒...

車廂極低頻共振


https://youtu.be/zIRPDU9ZUXA

頻譜看來是30、90、150Hz;
我猜,若不是在窗旁不會有這效果,類似開口式喇叭箱體的開口處震幅最大。

Chega de Saudade -- Chico Oliveira


https://youtu.be/XAsG0smsz5o

十箍銀 -- 爵好 -- 官靈芝

https://youtu.be/0aaHhL2JSLw

單就純正Jazz閩南語歌曲這點就值得收藏這張!
https://shop.rockmall.com.tw/product_view.php?id=57360



2020年3月27日 星期五

捉襟見肘

Photo by Brenna Huff on Unsplash

這幾年看多了眾人亂用成語,難免懷疑起如今有多少人知道捉襟見肘這詞的意思...就是顧此,就失彼,難以周全,當然重點在困頓所致。
說這成語嘛,是為了談所謂的喇叭擺位這件事,各位這般擺了幾十年,難道不覺得根本就是捉襟見肘?
這頻段似乎搞定了,那頻段又爛了...

我家也有綠油精 -- 絲襪小姐


https://youtu.be/cHoGQiKKlQQ

2020年3月26日 星期四

108年全國運動會


https://youtu.be/90jBBl5C_pc

音效不錯喔~

千倍寬的音頻

各位都知道人耳能聽出20~20KHz的聲音,這範圍是一千倍,對音響而言,這實在非常難...
就喇叭來說,要有振膜能夠輕快到能唱出20KHz的聲音,也要有振膜能夠強固到能推動20Hz大振幅的大量空氣,振膜的質量可以想見,千倍之差...
面積亦然,低音振膜不大,根本做不到...
需要的能量亦然,擴大機不大,根本推不出來...


Keith O. Johnson@Rock Mountain Audio Fest 2010


https://youtu.be/bBR3kS4e_wk

最後提到功率擴大機對前端設備的影響,所以我才會發展出一堆隔離啊...隔離變壓器、UF1、UI1、TC1,看這邊 http://www.miaofoundry.url.tw/products-and-services/

又,其中提到電腦讀取硬碟的雜訊,以現在吃2.5W就能跑的硬碟而言,對電源影響極微,不如加個UI1隔開USB地線,效果好非常多。

那場Jessye Norman的演出 -- 楊佳恬

https://read.muzikair.com/tw/articles/奧地利古典樂系列3:為了那看不見的溫柔擁抱-8d684fcb-69c1-4536-bde5-561152adfa3c?utm_medium=post&utm_source=facebook&utm_campaign=post_20190925_austria3
當天的曲目我通通沒有聽過,有德國浪漫晚期作曲家理查史特勞斯的德文藝術歌曲,也有法國印象派作曲家德布希和拉威爾的法文組曲。都不是那種非常入耳好懂的曲子,但是當潔西諾曼一開口,就完全抓住大家的心,全場屏息!我目不轉睛地看著她,完全被她的台風所折服。
音樂會結束時聽眾為之瘋狂,不斷喊安可,因為觀眾不放人,她一首又一首的安可,當她唱起歌劇「卡門」的著名詠嘆調時,外型明明就是一名黑人大媽,但是她全身散發出的嬌媚和性感,活脫脫就是令人無法抗拒的壞壞女!最後竟足足多唱了一個多小時,我們這群站在站票區的學生,通通越過欄杆,衝到舞台前著迷的對她尖叫,潔西諾曼嗓子幾乎都沒有聲音了,但是我們還是不斷拍手叫著安可。她露出無奈的表情,坐到鋼琴前,自彈自唱了一首搖籃曲,結束時真誠的望著我們,雙手放在胸前,沙啞地、溫柔地說:「今天就到這此為止吧!」

不管是哪種音樂,就該如此動人,
少擺pose好嗎?騙小孩啊?

鄧雨賢

https://read.muzikair.com/tw/articles/%25e6%2588%2591%25e5%2580%2591%25e7%259a%2584%25e6%2599%2582%25e4%25bb%25a3%25ef%25bc%258c%25e6%2588%2591%25e5%2580%2591%25e7%259a%2584%25e6%25ad%258c%25e2%2580%2594%25e2%2580%2594%25e3%2580%258a%25e9%259b%25a8%25e5%25a4%259c%25e8%258a%25b1%25e3%2580%258b%25e4%25bd%259c%25e6%259b%25b2%25e8%2580%2585%25e9%2584%25a7%25e9%259b%25a8%25e8%25b3%25a2-8c189cc6-a0ee-4253-88b7-21f23792e994?utm_medium=post&utm_source=facebook&utm_campaign=post_20190924_tengyu-hsien
70年前(1936),鄧雨賢早已洞悉這個問題的嚴重性,實在比後來標榜先進的台灣作曲家,更要先進不知多少。他參加當時「綜合文藝座談會」,發表演講說明他做為一個藝術家,對台灣社會的抱負與要求:
「……藝術家有時候會認為藝術只是他們的獨佔品,將自己看得高高在上,輕視一般大眾……。但是,我認為,藝術家應該和大眾更緊密結合在一起,完成他本來的使命。」
「現在是一個過份崇信西洋文物的時代,但是我們也有好的音樂文化,不一定非西樂不可。台灣音樂目前水準較低,一開始就只推行西樂的話,大眾不容易理解,結果會使音樂和大眾分離。所以我認為可以就原有台灣音樂,例如歌仔戲和其他民間音樂改作Melody,或改善歌詞,創作成廣受大眾愛好的音樂,再透過唱片來推行,我相信,這樣一定可以走出台灣的新路。」
這樣大膽、高瞻遠矚的話,卻不幸一語中的。光復後數十年間,惟西方理論馬首是瞻的台灣樂界,半世紀來幾乎繳不出成績。台灣學院派音樂與社會的脫節與枯竭,被鄧雨賢完全預料。

2020年3月25日 星期三

電影配樂閩南語歌曲

昨天客人過來聽超低音,他的應用看影片與聽音樂各半,於是我就以播放電影配樂為主,展現超低音對氣氛、音場、張力的營照之必要;
最後才唱些配樂歌曲,主要是台灣的,隨手點來,林生祥唱的大佛+的有無、唐美雲唱的女朋友男朋友的苦海女神龍、許景淳唱的戀戀風塵配樂開場清哼、陳昇唱的無言的山丘的無緣的運命。
客人走後,我才想到,耶~全都是閩南語耶...還真是湊巧...
算來,我手上的台灣電影配樂不算多,其中的歌曲閩南語的佔多數勒...

Copland: Fanfare for the Common Man - BBC Proms 2012


https://youtu.be/ZdqjcMmjeaA

一些喇叭impulse response比較

前陣子測的Dynaudio Consequence UE的impulse response挺特殊,

魏樂富

https://www.taiwan-panorama.com/en/Articles/Details?Guid=80bb0c32-7b4d-4e7d-a214-b73f90a46532&CatId=2&fbclid=IwAR0CjkKSGNDs8zYn9KQX9sE0plEoShatOkEqMaF7I48BEA6kCCwwKMtoeWA
雖說,台灣的音樂環境終究比不上古典音樂的發源地──西歐那樣地蓬勃、健全,但也由於西歐發展得早,即便是40年前,音樂市場也早已飽和,畢業生若想在大學裡謀教職,並不容易。
反觀當時台灣的音樂環境,正是古典音樂的處女地,才萌發、亟待建立的環境,賦予音樂家高度的自由,也讓人對未來懷有憧憬,「而且在台灣,我們可以在大學,教到最好的學生。」葉綠娜說。
就這樣,結了婚的魏樂富,以此為契機遠渡重洋,來到台灣進入大學執教。
如今呢,年輕人也搶不到任何一個位子...而那些佔著位置的還要求年輕人不准碰非西洋古典樂領域...
那,是要年輕人畢業就餓死嗎?

2020年3月24日 星期二

吾等樂迷 -- 台北Raymond劉

Raymond劉家也是典型的台北公寓空間,音響擺在客廳裡與家人同樂(含三隻乖巧的狗狗),這時代,坪數大不了,還好擺Dynaudio Consequence UE這麽大號的喇叭空間還充裕,不至於礙眼或礙動線。
房子裝修的舒適宜人,右牆角是機櫃,右喇叭當然就在櫃旁,左喇叭也只能擺在空間差不多一半位置,沒辦法...台灣多數公寓客廳皆如此...喇叭照一般擺法,沒toe in,我也沒想動喇叭,倒是Raymond自己提出是否該toe in,於是就有了上回發的這篇 https://records2ear.blogspot.com/2020/03/blog-post_20.html
極高頻4dB之差啊!
來看看頻率響應,高頻直接音看來很亂...

李張瑞絕命詩


https://youtu.be/sMFmYimVJw0

1952年2月 李張瑞在槍決前以日文寫下絕命詩
2013年2月 呂興昌譯為台文
2016年11月 艾文譜曲
日文吟誦:1950年代白色恐怖受難前輩蔡焜霖

故郷にかける心の橋は灰色の虹
われ民族の火花と散るか四十一
父母よ弟妹よ 健やかに
あわれ伴侶なき 妻や子よ
木枯らしに強く耐えて行けよ

跨(ha)過故鄉那條心橋 火灰色的虹
民族的火星敢化去矣 才四十一
阿爸阿母啊小弟小妹啊喂 身體愛勇建heh
惜命命我的牽手我的囝啊
北風彼呢仔透 嘛是着儼硬吞忍向前行

白色恐怖歌單

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1114041958789296&id=100005505068247
鄉音四重唱 / 秋天的野菊花(為楊逵作,鄧志浩詞,鄧志鴻曲)
https://bit.ly/2kCCBcu (1993《鵝媽媽出嫁》版)
林良哲 / 玫瑰(為楊逵作,朱約信曲)
https://bit.ly/2kjHWoK
新寶島康樂隊 / 阿春仔伊阿嬤(陳昇詞曲)
https://bit.ly/1BzrkJ7
以莉‧高露 / 優雅的女士(為高一生女兒高菊花作)
https://kkbox.fm/Ms4e4X
林生祥 / 百年追求
https://bit.ly/2lSTzn0
雷光夏 / 明朗俱樂部(為光夏外公李漢湖作)
https://bit.ly/2mkNJLx
雷光夏 / 光明之日(向鍾浩東致意,為電影《返校》作)
https://bit.ly/2mivuGE
美秀集團 / 昨暝阿爸無轉來
https://kkbox.fm/8sOmyK
槍擊潑辣 / Dr. Chen (為陳文成作)
https://bit.ly/2mk3Hpa
阿雞GLOJ / 白色恐怖
https://bit.ly/2lWDXyK
阿雞GLOJ / 白色的窗
https://bit.ly/2kJdPaD
阿雞GLOJ / 青春(為丁窈窕作)
https://bit.ly/2mJca5v
阿雞GLOJ / 風(為湯德章作)
https://bit.ly/2kEgpOY
謝銘祐 / 攬入心肝(未出版,僅現場演唱)
https://bit.ly/2kOCk65
謝銘祐 / 阿爸的手錶(未出版,僅現場演唱)
謝銘祐 / 歷史的迴廊(未出版,僅現場演唱)
羅思容 / 白雲之歌(羅思容譜父親羅浪詩作)
https://kkbox.fm/KSOSJD
羅思容 / 芭蕉(羅思容譜父親羅浪詩作)
https://bit.ly/2kDEVzZ
陳明章 / 祭孤魂
https://bit.ly/2lbFwsM
陳明章 / 阿爸的心肝寶貝(林良哲詞)
https://bit.ly/2kLPAIL
林強 / 幸福進行曲(曾郁雯、陳明章詞,陳明章曲,為電影《天馬茶房》作)
https://bit.ly/2lUPdvG
陳淳杰 / 無花果(為吳濁流作,林良哲詞,朱約信曲)
https://bit.ly/2lWveg0
皮格子 / 海港少女
https://bit.ly/2lPZ323
黎子松 / 南方的木棉花(作者為受難者)
張睿銓 / 囝仔
https://bit.ly/2mlNWhD
鐵虎兄弟 / K.M.T.1947
https://bit.ly/2lTWQCJ
五五身 / 英魂厲鬼(向許曹德致意)
https://bit.ly/2kN3NFn
城鄉放送局 / 白色時光膠囊
https://bit.ly/2lQvc9z
忒修斯 / 駐水
https://bit.ly/2kBQlUC
艾文 / 李張瑞絕命詩
https://bit.ly/2kJA14o
邱垂貞 / 自由的歌聲(柯旗化詞曲)
https://bit.ly/2l1mRQx
大支 / 19470228
https://bit.ly/2kLeKY6
血肉果汁機 / 二二八
https://bit.ly/2mPHUWG
BKEE / 微光(為系列影片《少了一個之後》作)
https://bit.ly/2liGjbp
楊大正 / 航向遠方的船(為電視劇《燦爛時光》作)
http://bit.ly/2mhSjdn
鄭宜農 / 光(為電視劇《燦爛時光》作)
http://bit.ly/2mp9olS
Honorable mention:
羅大佑 / 亞細亞的孤兒
https://bit.ly/2kPtsx3
伍佰 / 返去故鄉
https://bit.ly/2llElXE
伍佰 / 空襲警報
https://bit.ly/2mPSJbg
龍千玉 / 傷痕
http://bit.ly/2mpSEdW

2020年3月23日 星期一

Stan Urban on public piano


https://youtu.be/3nUVNRlaDck

Ikea Oddlaug吸音簾

https://www.ikea.com/tw/zh/catalog/products/80427367/?query=oddlaug

厚度1.5cm,必須離牆10cm。
這種外形不能用太多,一兩面還可以,太多看來就很詭異了...



One Note Samba! -- Ginetta M. & Super band

https://youtu.be/9Tjz1ZhCgg8
啟彬解說 https://www.facebook.com/chipinhsiehasteacher/posts/2457070151043272
小號手希望「Busier」,前奏的鼓比較出來一點,比較像是小小鼓即興的感覺
鼓手反問是要多一點什麼?維持時間(Time)的元素,還是更多一點(Stuff)?
小號手說就是要聽起來多一點、「忙一點」就好,「In Pocket」是(美國)樂手行話,就是有料一點就對了!
鼓手的解決方式就是比第一次多一點Rim(鼓邊)的聲音,密集一點,然後Ride也敲輕重比較明顯一點,整體Groove不變
然後效果就出來了,這是介於Samba與Bossa Nova之間的打法,一般會說快一點的Bossa Nova,但不會說慢一點的Samba,或是先講Brazilian Groove的樣子再來修正微調,鼓手是人不是自動伴奏機
進主題後就又還原到第一次的樣子以主旋律為重來襯托了
這就是爵士樂的鼓手跟其他樂種的鼓手最不同的地方之一,因為都是在潤飾,所以要很會收放自如,也要很仔細聆聽即興者與合奏樂手的變化

2020年3月21日 星期六

感覺?適中?

如果你問適婚年齡的女性擇偶標準,大多數都會說:感覺對就行...
感覺?
如果你問老頭音響迷,房間裡的吸音、擴散、反射材質比重,大多數都會說:要適中...
適中?
不是時中?
奇怪了...這些老頭怎麼都像年輕女人啊...

變因有幾個?

音響迷最愛比較器材和線,某天換了其中一樣,聽來啥都好,但是有點偏輕,低頻不太夠,嗯...這東西很可惜啊...就是低頻不夠...
且慢,這個系統有幾個變因?
有N個環節,就是有N個變因,換掉其中一個環節,其他不變,這樣算控制變因了嗎?
表面上似乎沒錯,但,下的那個結論:低頻不夠,合理嗎?
焉知不是系統上其他部分低頻不夠勒?各位很清楚,音響迷最愛用那些偏清亮的線哪...中性平衡的設備進這樣的系統只會得到清亮的評價哪...

那,當下怎麼辦?剛換的這東西到底是好還是不好?留還是不留?

No Problem -- Chet Baker Quartet


https://youtu.be/E95STK2tnoM

電子樂流派/分類與範例

http://music.ishkur.com/?fbclid=IwAR1gPr0Y3LTA8XwaqSgUbNmplJ_Dnr2GsuECtVEw9aCL9vVDBxz42IB87Mg

2020年3月20日 星期五

喇叭幹嘛不指向耳?

各位買喇叭會不會希望頻寬能完全覆蓋20~20KHz?應該會吧...
買了一對能唱到20KHz的喇叭,再來,你會怎麼擺放這喇叭?
通常都是正面和牆面平行對吧?好看,很合理。
噢,對了,你知道大家都說你的座位高度必須讓你的耳與喇叭高音單體同高對吧?
為何?
你知道高音有指向性這件事吧?喇叭的高音單體正中軸線上的高音最充足,偏移越遠就越弱,而且頻率越高,這點就越明顯,所以才說,耳要和高音同高。
可是,你知道這越偏離軸線越弱,可不是只有垂直這方向,而是不管那個方向都如此!

耳道生物辨識!

https://www.sciencedaily.com/releases/2019/09/190918184504.htm?utm_source=feedburner&utm_medium=email&utm_campaign=Feed%3A+sciencedaily%2Fmatter_energy%2Facoustics+%28Acoustics+News+--+ScienceDaily%29&fbclid=IwAR0R-1eAt6GkDRmG4wvQRNLHX737ErMNJRVO-Uox9tjPZ7KvznUa5swiD7o

2020年3月19日 星期四

交響樂團怎麼錄音?

https://zh.wikipedia.org/wiki/國家音樂廳

如果有個機會讓你去國家音樂廳搞個交響樂團錄音,你會怎麼錄?
音響迷大概會想搞單點錄音,最純淨喔~一對麥克風擺在你覺得最好的座位上,
那個位置?有人說,十幾排最好...
試問,你覺得這樣錄出來的聲音能夠做到每隻樂器歷歷在目嗎?
這要反問說,為何是十幾排最好?因為平衡,而不是清晰;
顯然離樂團有些距離了,不可能很清晰,試問,這是你想要的唱片嗎?
能聽到整個樂團的整體表現,但不會很清晰...當然很難歷歷在目...
更何況,麥克風有靈敏度限制,動態範圍也有限,而且高音又有指向性...
你的耳也是,所以才要坐在十幾排,否則近的樂器的聲音會蓋過遠的,退遠了差異就沒那麼明顯(音壓與距離平方成反比)。

再反問,如果你戴耳機聽如今幾家主要西洋古典音樂唱片品牌近十年的交響樂錄音,聽到的聲音和你在國家音樂廳十幾排聽到類似嗎?

Magnepan 50週年

http://www.theaudiobeat.com/blog/fifty_years_of_magnepan.htm?fbclid=IwAR2qswetqLfSCs-t5SqC-x0NZeIoRvjdSK1dgur1TqJ7kzr1lfJuT2Kr9zU

其中有些數字,營業額每月十萬美元,約三百萬台幣,這可能是指1980年代生意正好時...
倘若現在也是如此,那年營業額也不過三千多萬台幣等級...就說HiFi音響是個小生意啊...

又,50年來已經賣出20萬對以上喇叭,平均月出貨三百多對...一天不到20對...

iPhone的聲音zoom in


https://youtu.be/iSxSDhZa2Qk

正好前兩天看到有人在哭夭說iPhone的錄音都沒改善...

High Water (for Charley Patton) -- Bob Dylan


https://youtu.be/7fdqF4XIUsE

馬世芳歌詞翻譯 https://www.facebook.com/shihfang.ma/posts/10156633627857543
Bob Dylan的歌我幾乎沒聽,英語能力實在不行...

2020年3月18日 星期三

濾波會壓縮動態?

前兩天有人問說已經用了on line UPS,還需要加上隔離變壓器嗎?
我解釋了半天,說到隔離變壓器的實際作用是濾波...
“濾波?聽說濾波會影響動態耶~”
呃...
我說,那,用那on line UPS幹嘛?是為了不斷電嗎?那不需要on line啊~off line就行;
用on line的目的不就是為了消除雜訊?消除雜訊不就是濾波...濾除交流電60Hz以外的波。
唉...

Amazon Music HD!

https://www.amazon.com/music/unlimited/hd?tag=theverge02-20

別高興,台灣沒有...

Morricone 60

https://music.apple.com/tw/album/morricone-60/1440830699?l=en

How to sound smart in your TEDx Talk


https://youtu.be/8S0FDjFBj8o

如果你自認為是音響迷,應該老早就懂這些言語技巧吧?
沒想過?那你該打屁股!

巴布.狄倫歌詩集 Bob Dylan The Lyrics 1961-2012


https://www.books.com.tw/products/0010834956

譯者: 余三奇, 李康莉 , 孫維民, 馬世芳, 崔舜華, 張之豪, 張芬齡, 陳黎, 曾珍珍, 楊嘉, 葉佳怡, 葉覓覓, 廖偉棠 , 蔡琳森, 鍾永豐, 鴻鴻

不得了啊...

馬世芳的說明 https://www.facebook.com/shihfang.ma/posts/10156632058087543

2020年3月17日 星期二

數位音樂再生之無間道


https://youtu.be/ikQt5xMsets

各位有沒有想過,各家音響廠買這CD Pro2做啥?用來當CD player的核心,讀取CD上的數位資料,送出來的當然是一長串連續的數位資料流,每秒44.1K個sample(這不就是數位流?與現在用電腦唱沒啥不同啊?);
這數位資料再來當然是送到DAC去,也就是說,HiFi音響廠做CD player實際上就是在做DAC而已,和現在用電腦唱沒啥不同啊?

CD player比較好?好在哪?難道是CD pro2比電腦好?那大家都去買Philips的CD player不就好?用的是Philips自家的CD pro2啊~幹嘛買那些用Philips轉盤的其他廠牌CD player?
這問題唯一解就是其他廠牌比較會做DAC,那,與現在用電腦唱的狀況也沒啥不同啊~

剩下的唯一問題就是,CD pro2真的比電腦好嗎?
光碟讀取會不會出錯?有時候難免,

2020年3月16日 星期一

貓窩釋詞 -- 高音不夠力?

Photo by Filippo Andolfatto on Unsplash

Joe問,何謂高音不夠力?
不夠力相對就是夠力,也就是該發出100的音壓,卻只發出90,就讓覺得不夠力;
覺得?對,你預期該會有100,因為我們聽過那些聲音原貌,知道錄音、唱片、音響也該照實呈現;
而且往往是那些我們預期會對耳產生壓力那麼高的音壓,
那些?

2020年3月15日 星期日

你知道功率(後級)擴大機電路沒多少零件嗎?

有點年紀的都知道當年很多人搞音響DIY,尤其是擴大機,為何?
因為電路沒多少零件啊...就算不懂原理,照著拼裝也能發出聲音唱歌啊...
那,那些名牌擴大機賣那麼貴是怎麼回事?
調音?
我說啊,人家的行銷術語你還信以為真,可不成了肥羊?

再問,以前的前級擴大機都有一堆高低音調整、balance、loudness...這電路和功率(後級)擴大機比起來?那個複雜?前級複雜很多;
再看看,某廠牌出的某一套前後級組合的價格,哪個高?後級總是高一截啊~
為何?當然是成本比較高啊...高在哪?

今不如古?

早在阿輝伯當總統時台灣就一堆人年年都在說經濟不景氣,說了二、三十年了,百貨公司越開越多,路上車越來越多,房價還漲了N倍...
到底是經濟不景氣,還是說的人肉腳賺不到錢勒?
我要說的當然還是音響,科技越來越進步,卻還是有一堆音響迷一直說音響越來越差,
怪了...難道音響不是基於科技?
價格還越來越高,難道業者全都暴利詐騙?
到底是音響沒進步,還是說的人肉腳勒?

Once Upon a Time in the West -- André Vásáry


https://youtu.be/rC20KYQxtWs

Bach, J.S. Partita No. 3 in E, BWV 1006 -- Nathan Milstein


https://youtu.be/waxat-_tRH8

啟彬談即興

http://www.chipinkaiyajazz.com/2014/01/solo.html?fbclid=IwAR1r4S69n71-Ufyvmw7u7Wx3GEMDZBAUeZHogV6XVnFfnyV6Q4fPQdZxd6U

在流行音樂的情境中,Solo通常是指那個「間奏」的片段
這也是我常拿來對照,爵士樂與流行樂在「即興比重」上的差別所在
在流行音樂中,流行音樂的即興段落相對短得多
等於是個串場或是過場,主角還是歌手
而在爵士音樂中,即興的段落被擴張到爲主要聆賞段落
就算有歌手,他(她)如果要參與這段即興
那他們的地位與發言空間(時間),跟其他獨奏樂器樂手一樣平等
而且,這不用觀眾要求,因為只要你要玩爵士樂
那個下場玩的遊戲規則就是這樣,你是不能下去喇賽的
...當然你想喇賽也可以,大家也可以給你機會啦!只是下次就不會有了,呵呵!

賀立時的音響

https://read.muzikair.com/us/periodicalArticles/大處著眼,不拘小節的音響觀-訪賀立時-8cbd93ae-f9c3-46c8-8509-b16d837bd0b3
後來賀立時陸陸續續又學了豎笛、長笛、黑管、薩克斯風等樂器,我好奇地問他有沒有學過小提琴,他苦笑著搖搖頭:「那對我來說太難了,我聽過一位長輩練了一輩子還是只會拉《月滿西樓》!但是因為有了學過樂器的基 礎,我現在對音響就能以樂器演奏的觀點來聽,更正確地判斷音響的音色是否接近原來的聲音。」另一個對賀立 時日後音響欣賞的深度有頗大助益的過程,自然是他長期在電台工作的經驗,使他了解許多重要的錄音概念:「大多數錄音師所追求的,就是盡量讓錄下來的音樂聽起來像現場,但是再好的音響,充其量能傳達錄音中百分之七、八十的效果就算不錯了,原音重現當然是不可能的;但是因為我們不可能天天去音樂廳聽現場演奏,所以一套好的音響十分重要。」
錄音師都在追求如臨現場,偏有些音響迷只談音色...

英國衛報21世紀最佳百專輯

https://www.theguardian.com/music/2019/sep/13/100-best-albums-of-the-21st-century?fbclid=IwAR3csolNBqWkklS3mifk_Hftr32FtAbQWvTopVBKEMG6LsCtIv1WpEMpYhQ

竊以為這種榜單應該每二十年設一斷點,不同代的一同評價毫無意義啊...

電影“Gravity”的音效


https://youtu.be/UIoPn1R2UrQ

https://zh.soundoflife.com/blogs/影視/聽電影-02篇-地心引力-靜中聽雷
電影在序幕就開門見山表示:距離地球600公里上空,沒有任何事物能傳達聲音。既無氣壓,也無氧氣。沒有生命能存活於太空。作為一部科幻片,《地心引力》(Gravity)的故事仍然極盡寫實,至少九成場面都根據物理現象拍攝。當隕石群將太空站撞得四分五裂,當數百噸重的金屬互相撞擊的時候,情景驚天動地,但一切無從發聲。
那麼,這部聽不見聲音的電影,究竟如何擊敗對手,同時奪下第85屆奧斯卡最佳混音、最佳音效和最佳配樂?
試問,你的音響看這片夠不夠精彩刺激?
可別砸了數十萬,連看個電影都不夠爽...

2020年3月13日 星期五

風之谷 -- 那些年聽的日本動畫配樂

來談個當年我聽非常多的--日本動畫配樂,如果你也聽不少,應該知道風格非常多樣,當年也是因此我才會接觸Jazz;這領域該怎麼談勒...該是由久石讓與宮崎駿開始吧,首先當然是風之谷,我心情不平靜時總會聽這張。
我手上這套雙CD是當年日本版,該是當年發行不久就買了,大約1994年(電影是1984年發行);那個年代看宮崎駿動畫的人還不多,只有一小群愛好者,得特別去專門進日本ACG的店家買(笙美SM的盜版似乎也沒這版本...);日本CD都非常貴,單CD標價幾乎都是三千日幣,當年折台幣就要六百,台灣店家標價當然更高,這張花多少我也記不得了...那時用的CD player不過是八千元的Kenwood,用八百元的Sony耳機聽...過了一年多才買下Spica TC50與Audiolab 8000B。

2020年3月12日 星期四

Jazz風格大考驗 -- 曾增譯 x LOL


https://youtu.be/F0sunXpAdDo

IKEA Symfonisk喇叭

https://youtu.be/ZB413S8KDmo
DSP分頻喔~炫吧~
其實比較便宜啊...IC比那些高電壓電容、大電感便宜很多啊...而且體積也小很多。
噢,拿掉喇叭,說是電腦你也不會懷疑吧?
1GHz的PowerPC勒~當年我的PowerMac G4都沒那麼快...
就說現在一堆音響裡面都是電腦啊...是誰說用電腦唱音樂比較差的?別理那些連數位是啥都說不出來的人的鬼話...

2020年3月11日 星期三

你有超大空間和時間可以搞嗎?

之前去高雄ZR陳家展示DRC後,討論安裝要準備啥,說到是否還要再多搞些被動式空間處理,他說算了,要動太麻煩...
嘿,他那空間可是自己建的10.5m x6m x4m的超大專用音響室耶~而且他搞了四年勒...
連他都不搞了,試問,你有那麼大的空間和四年可以搞嗎?真的搞的好嗎?
Photo by Aaron Burden on Unsplash

天國近了~悔改信DRC吧~絕對比搞被動吸音效果更好,還更便宜啊~
ZR陳家看這篇
http://www.miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=7&t=10619&start=0

小小喇叭+超低音是好招數嗎?

這招習稱之為2.1系統,重點在唱主要寬廣頻段的左右聲道主喇叭小小的,這才能突顯搭個主動式超低音整體比較便宜,以小搏大,試問,可行否?
這問題首先要問的是,那,分頻點會是幾Hz?
當然分頻點要越高,主喇叭才能越小,價格才能越低,靈敏度也會越高,擴大機功率需求越小越便宜;
但,頻率越高,波長越小,主喇叭與超低音的距離就會是個問題,二者傳出的音波抵達聆聽者的時間差若大於1/4週期,換個觀點,90度,那根本就接不起來...理想至少要在45度以內;
假若主喇叭間距2m(這不算寬),超低音擺在中間,離聆聽者3m,那麼主喇叭與超低音距離差就有60cm,以45度來算,波長必須小於4.8m,也就是70Hz,
嗯...小喇叭?也沒小多少...

2020年3月10日 星期二

RIAA 2019銷售統計

https://www.riaa.com/wp-content/uploads/2020/02/RIAA-2019-Year-End-Music-Industry-Revenue-Report.pdf

線上音樂又成長19.9%,比前一年還多,總值已經佔79%了,
LP還是沒贏CD,銷售量與金額仍舊只有CD的2/3以下。

就說唱片就是名片而已啊~明明就線上成本最低,生意最大,還天天鬼扯啥一定要實體唱片...
又,美國音樂這生意有5500億台幣!是誰說音樂業不景氣啊?就說根本就是太多人進來搶啦~

2020年3月9日 星期一

音響第一要點?

Photo by Josephine Bevan on Unsplash

音響最重要的是?應該是平衡沒錯吧?
唱片中歌聲、吉他、keyboard、bass、鼓記錄著啥比例,音響就該唱出完全相同的比例,沒錯吧?
以技術面來看,就是頻率響應平直,沒錯吧?那個製作音響的第一件事不是搞定這點?(有啦,一堆奇奇怪怪的根本連這個都沒測...),喇叭的分頻就是為了讓各單體組合出平直的頻率響應啊~(實際上,很多DIY的根本完全不想搞平直...)

試問各位音響迷,你真的有注意這點嗎?

2020年3月8日 星期日

調整?不都在換東西、加東西?

音響迷很愛自稱很會調整音響,
試問,換線算調整嗎?
接地讓機殼屏蔽的外界電磁雜訊不串進音響系統裡,算調整嗎?
加隔離變壓器濾除電源雜訊,算調整嗎?
加UI1隔離電腦雜訊,算調整嗎?
加TC1隔離擴大機雜訊,算調整嗎?
到底音響迷所謂的調整是調整了啥?

現在連擴大機上都只剩下一個音量轉鈕可以調整,音響迷到底能調整啥?
除了移動喇叭以外,不都是在換東西、加東西?調了啥?

喔,vinyl啊...辛苦了,你們慢慢調吧...

中央廣播電台

https://opinion.cw.com.tw/blog/profile/478/article/8470?utm_source=fb_opinion&utm_medium=social&utm_campaign=fb_opinion-social-daily&fbclid=IwAR3wQexVclwrOxyTsfRqSmR6gqMQ_Uc4QZl1YYpEmq9pko-QwGAXCnApN_c

央廣14語:國語、閩南語、客家話、粵語、印尼語、泰語、越南語、日語、英語、德語、法語、俄語、西班牙語、韓語。央廣董事會訂定的四大營運方針:1. 善用多語優勢、輸出台灣價值;2.順應科技潮流、轉型新興媒體;3.專注兩岸發展、報導真實中國;4.創造附加價值、健全財務能力。

藍鯨能發出多大音壓?


https://youtu.be/lJkOTn1cVVE?t=52

188dB!交響樂團也不過130dB...
前陣子看到另一段,一群虎鯨圍攻一隻鬚鯨,鬚鯨不斷發出聲音就吵到虎鯨群受不了放棄...

Hard Times -- Human League


https://youtu.be/ixQdEmeNndg

1981年的電子樂!

2020年3月6日 星期五

啥?竟然有人相信地球是平的?

https://m.igetget.com/share/audio/aid/1HvNdRRFiGxd7Bax2lAV?fbclid=IwAR15vTAoCIKbercIDSmnqVkMbIm74YYe-CI7Se_YcXm4jVROqr_AI8_elTg
那些人为什么要坚持那些愚昧的观点?一个人死抱住一样东西,那肯定是有某种好处的。
黄执中老师曾经讲过一句话,他说:“你眼中的问题,就是别人的解决方案。”比如,你觉得孩子沉迷游戏,这是个问题。但是你想,在孩子的眼中,玩游戏是他没有成就感的解决方案。再比如,你觉得别人抽烟是一个问题。但是在他的眼中,抽烟是他面对无聊的解决方案。明白这个道理你就明白了,为什么劝人改掉毛病往往是无效的?因为你看到的这个问题拿掉了,就等于是拿掉了对方的解决方案,他要面对他的问题和挑战了,他更痛苦,一痛苦,他还是要按照惯性回到他的传统解决方案上来,你的问题又回来了。
那些堅持說數位音樂聽來有個別差異是因為數位資料錯了的人也是啊...
他們並沒有搞定數位音樂再生的能力,也沒有足夠的知識理解問題所在,反過來質疑人盡皆知的事實或許能讓他們自認為比較有見地吧...

啟彬與凱雅談日本Jazz學生

http://www.chipinkaiyajazz.com/2014/03/2014.html?fbclid=IwAR3ql-sC-Fr4uybmfv5GrP-aNqxKfTXkcIAVlwrPEFF2d_TxgnZJulV2kAU
我們還是永遠無法忘記,五年前第一次在開完正式會議後
校方安排我們去聆聽爵士音樂系學生的上課與演奏情景
那種感覺...最簡單的比喻,就是人家在上太空,我們還在殺豬公
當我們看到同樣十幾歲二十幾歲的年輕音樂家
認真在演奏,在台灣可以說是完全沒被聽過,沒被介紹過的多元風格
然後每個人的程度,在台灣可以都說已經是職業老師等級的了
卻又比這些人多了更多的青春朝氣,一副未來無可限量的樣子
你就知道,很多事情,在日本,都是玩真的,在台灣,很多卻是假的

貝多芬生平

https://read.muzikair.com/tw/periodicalArticles/貝多芬與他的老師們-8cb5b1c6-6618-4ada-ae14-18dc10902e68?utm_source=Facebook_PicSee&fbclid=IwAR1eE_KzddzW7f-2qWB1J_942DZuMVfp8rIJB_Z-axwaMQ2q4XYhiyXM5kM

"Time" and "Breathe" -- Trinity Orchestra


https://youtu.be/UnB4spzCVEc

我比較喜歡這版本...
多年前,有些音響迷很愛用Pink Floyd原版測試音響,我老覺得很無聊...其中相當大的原因該是原版製作有些粗糙,有點吵;
也就是原版製作或許太強調聲響這部分,音樂整體感反倒不佳,
Trinity這版本就相當平衡二者兼具。

Angels in Heaven -- Chris Rodrigues & the Spoon Lady


https://youtu.be/_nLmM9kcBKs

湯匙神技啊!

照錄音室手法搞空間處理如何?

先看看這兩年很熱門的玉成戲院錄音室
https://www.facebook.com/YuChenCinemaStudio/photos/a.1378487615564236/2468981476514839/?type=3&theater
如果你照抄這樣的空間處理,那麼,在這空間錄下的音樂,當然會帶有這空間的殘響模式,這音樂在你照抄的空間播放時,也會有你那空間的殘響模式,
聽到的聲音就是double的殘響喔~
你真的覺得錄音室的空間處理可以套在播放空間?
你該抄的是隔壁的control room,也就是監聽錄音成果那間啦~

2020年3月4日 星期三

Merry Go Round of Life -- Grissini Project & Curieux Orchestra


https://youtu.be/63OT3_Lfy50

Bad Guy -- Billie Eilish


https://youtu.be/DyDfgMOUjCI

這二個版本,你比較喜歡那個?
那個讓你更享受?
但,如果五十年後的人們來看呢?那個會被提及?


https://youtu.be/OqwIloa3DVk

Bla bla bla cha cha cha -- Riccardo Cocchi & Yulia Zagoruychenko


https://youtu.be/XP0OCCjHCpg

I Lost Myself -- Meow Meow, Thomas Lauderdale, Pink Martini


https://youtu.be/sPHYdUIISv0

有些歌,真的得要年歲...

Nelson Pass的聆聽室


https://youtu.be/_n3ZJnzo1tY

一開始那隻擴大機很妙...
Nelson Pass在搞的嘛...大概可以說是擴大機電路教科書...他一直在實驗零件的各種電路組態。

關於那隻一千個FET的擴大機 http://www.firstwatt.com/pdf/art_beast.pdf?fbclid=IwAR106O-gIed9TMbexvIf5ffQl77DuLBXpTjKCJ9e_MOFDSiRvviLpXxJG1k

聲弧?過時啦~

https://en.wikipedia.org/wiki/Stealth_aircraft

現代的匿蹤戰機都長得這副有稜有角的模樣,而不像前一代全都是圓弧,為何?
減少雷達反射波啊...將雷達波折射到別的方向,別反射回雷達去;
若外型是個圓弧呢,反射波就會是一大面扇形...還真容易被看見...
喔,各位知道二十年前音響圈流行在房間牆面上擺一大堆圓弧嗎?
廖老哥抄來的手法就有一大堆...

2020年3月3日 星期二

The Chair Dance by The Fitzgeralds @ Shrewsbury Folk Festiva


https://youtu.be/NHwTZzYM7dM

hearWHO聽力檢測

https://www.who.int/deafness/hearWHO/en/?fbclid=IwAR2muA8MUBSitbCZxCvTSPBKlIEHQFbkGV5_nt7Tv_zmQohcr3iHaNQedpY
音響迷!音樂人!快去抓這個聽力檢測!
下次誰再來嗆說他耳朵比較好就用這個當場考試!不及格的處以聽人聲低音砲三小時極刑!

我的聽力果然損傷了...當年跳舞混太兇...

武雄由漲價談到當年入行

https://giveme555.pixnet.net/blog/post/32948770?fbclid=IwAR0lfQXmUzxhJe9Ae--XXi75XSzYoOVYdCtw4o-OY0qKK3NEgrUtkrrJeIA
我的第一首主打歌「一生守候」,是製作人王治平邀稿,也是製作部的同仁張朵朵寫的曲,這首歌算是奠定了我今天能成為一個作詞人,也改變了我的人生,此後在滾石也寫了不少歌,包括周華健、林強、娃娃、杜德偉、羅大佑等,經過了約莫半年,第一次「漲價」,其實是當時我的主管小孩羅紘武主動提起的,真是人間處處有貴人。
 
那是什麼時代?那是葉啟田愛拼才會贏之後,張學友吻別之後,陳淑樺夢醒時分之後,我在江蕙酒後的心聲專輯中寫了三首歌之後,然後我就變成一個,每天上班之外,一個禮拜還得交出三首詞的圈內人,想想當時我還算新人,而且能力也還有限,可以想見,當時唱片景氣有多好。

2020年3月2日 星期一

看影片何不戴耳機?

聽音樂,用耳機聲音最好,也最便宜,那,為何眾人不愛用耳機?
動彈不得、不舒服...多數人多數時間邊聽音樂,邊做其他事,用耳機就不太方便...
那,看影片呢?

Photo by Samuel Zeller on Unsplash

看影片除了同時吃零食外,很難做別的事吧?這不就很適合用耳機?
而且影片最好要能做到球型真實感音場,這得要一大堆喇叭,價格高,安裝也很不便,用耳機不是正好?

那,何不乾脆用VR設備看影片?
獨自一人看影片很適合,家人同樂呢?
而且目前VR的解析度夠嗎?

當然啦,眼前不是耳機直接插到劇院擴大機就搞定了,得要運算,將多聲道聲音訊號套上HRTF轉成二聲道訊號。

流浪記 -- 巴奈


https://youtu.be/QRD6L92rAAA

這曲非常動人,拿來測試音響也不錯,不是所謂的發燒那種等級,而是混入三段不同的空間感,可用來驗證器材音場表現能力。

好奇誰的編曲?翻出文案來看--巴三一大樂隊,巴奈、bass--王繼三、鼓--王宏一。

穿不過玻璃的昆蟲


夏天我總在陽台工作,落地窗大開,總有各種昆蟲飛進屋裡到處亂繞看看有啥好吃的沒...
常常,就會卡在玻璃上,
"怎麼過不去!明明啥都沒有,為何我就是過不去!What happen!"
你看了會不會好笑?這邊不通,繞個道不就通了?何必執著於一定要走這條路?
這世界很大,很多事物不懂、沒見過,認知自己的見識有限,該是人人都該有的基本心態吧...

我說,你要繼續移動喇叭位置來解決空間效應嗎?

久石讓in Paris


https://youtu.be/Ydw_rYOrFgM

這版本相當不錯啊~

2020年3月1日 星期日

Hector's Death -- Troy -- James Horner


https://youtu.be/cuRY4ZO2raQ

非常適合測試音響!

音響文是不是假消息?


且讓我們以音響為例吧,某人發了篇文說:XX音響,便宜又大碗,聲音好到不得了~
於是,所有音響迷都按讚!
證據勒?只有發文者說了算...
如果你聽過後覺得很爛呢?發文者也可以說,彼此的認知不同...旁觀者還會幫腔說:一定是搭配不對...
也就是說,不管怎麼唬都免責~爽!

西洋古典樂比較挑音響喔...

Photo by Hannah Gibbs on Unsplash

前幾天看某個xx got talent演出,歌者的唱法很有意思⋯⋯但音量不太穩定⋯
一般人唱歌很少錄下來自己檢驗看看,多數人唱歌音量都很不穩定,更不用說飆高音上去聲嘶力竭囉...還有不少人硬撐仰頭,嘴就偏離麥克風,錄下來的聲音當然也是忽大忽小囉...
對著麥克風唱歌其實也是要練的哪...
反過來說就是,多數的歌曲人們期望歌聲音量變化不大,歌者的表現必須穩定,搭配的樂器也類似;

但,若是西洋古典樂呢,例如小提琴獨奏,一曲之內的音量差可能相當大啊⋯⋯時而慷慨激昂,時而如泣如訴⋯
如果用小小的音響,轉小聲這段聽不清楚,轉大聲那段破音⋯
喜歡西洋古典樂?太好了,多花些錢買音響吧~敲個時間來貓窩聽聽吧~

二對喇叭與二套DAC/擴大機組合差異

ATC SCM7 vs PMC FB1,看來差不少吧?
DacAmp2 vs DAC2.1 + Amp180,看來差不少吧?
這二對喇叭與二套DAC/擴大機共有四種組合,各位猜猜,聽來會差很多吧?
其實差異不大,尤其是聽人聲,差異很小,音色幾乎完全相同,因為啊...用了DRC啊...
頻率響應大致拉平,中頻音色當然就很接近囉~就算這二套連喇叭線都不同勒...(當然這也是因為這二對喇叭失真都不大)

那,用了DRC後,就不用買好音響?