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戶外演唱會之類的大型活動，場地擴大到不用大型擴音不可能。而大型擴音系統也只是開始發展，這時候當然會碰到這種樂團組合互相可否聽到的問題。鼓手要聽到主唱，主唱要聽到鼓手。反聽喇叭給主唱，主唱的麥克風貼近嘴邊，就不是問題，這支麥克風不會收到太多來自喇叭的聲音。
但是鼓手就不同了，鼓很大聲，放在地板上的反聽喇叭也就得大聲。那麼如果麥克風遠遠的整體收，不就把反聽喇叭的聲音也收到了？沒辦法，只能貼近收，貼近之後，就得每一個鼓都貼近，就不可能用少少的麥克風完成。所以這是我認為鼓組用很多支麥克風的初期原因。
後來當然繼續發展，小鼓的彈簧在下方，從上方收有很漂亮的鼓棒打下鼓皮聲，但是noise就小聲了，所以小鼓下面又加上另一支為了補足彈簧的noise聲.... 大鼓當然也是，到底在甚麼位置收聲音好？就越來越多。加上數位化，解放了類比時代24軌的魔咒，就越搞越多。
倘若可以二隻麥克風就搞定，錄音師最爽啦～
現實就是不行啊...
音響迷別整天對錄音師指導好嗎？你連麥克風有啥類型怎麼用都不知道勒...
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