黃中岳談音樂編輯

https://www.facebook.com/rayhuang.guitar/posts/306257686648449?__xts__%5B0%5D=68.ARDencUmNjXJ0u-I4JvgHa-fV7u_coy3pPCRhV-GTkXvm0_mdd8KLCpXhbvYXJXdkB6fU-x0j33vRu8ROnWPCpcgibCHwwKlgdZJlSnYBhD-Xij_kwzCDTwxggNAlZTXlDlT8T1iYsLRHpSjEtiraU12XoU9nENh1npxEJwYcC0Hwvmk_JeI2dsnaKyTqEc-9zgOWF8Id_0FZYLe7DA8RrXt&__tn__=C-R

譬如我們錄了一首很酷的搖滾曲目，但其中的樂手們對於節拍器的掌握度還不夠，以致於所有人的『呼吸』、『速度感』無法一致，所以，雖然個別的『音樂情緒』都很不錯，但『放在一起聽』的時候，會有一種『凌亂』的疑慮。這個時候，如果你有值得信賴的錄音師，他就能夠在非常短的時間內，將所有錄到的器樂音訊，以『一刀一刀』剪輯的方式，把所有剪開來的『音樂零件』，以非常有音樂性的方式進行『拼圖』，讓大家『列隊排好』，而使得音樂在播放出來時，呈現出非常好的、非常齊整連貫的音樂感受。
我說的不是以電腦提供的『自動化運算』所做出來的機械式『拍分匡正』(Quantize 量化)，而是指真正的手工藝，一點一點地、以非常人性聽覺地、不是看著電腦螢幕視覺化地，把音樂內容修正到最好的拍分位置。
更進一步，如果歌手在演唱過程中，因為顧及了情緒、口氣而影響了音準，錄音師能夠因為前、後的旋律線條，而對於『有疑慮』的音準，做出非常自然、適宜的必要調整，來讓日後的消費者在聆聽音樂時，可以有最好的聽覺感受。