雙聲道音響

音響迷有所謂皇帝位...我真的覺得這個詞非常的白痴...坐在正中就以為自己是皇帝了...人生有無聊、悲哀到得靠這種詞自我爽一下嗎？
好啦，這篇要談的是，雙聲道音響使用方式，其實大家都知道，就是在正中聽，偏一邊都不對，就是怪怪，為何？

我們知道雙聲道的原理是：人的左右耳聽到的時間差、音量差、相位差讓腦可以構建出音源方向、音像、音場，因此唱片混音時就是這麼做，其設定的就是聆聽者在正中；

放浪歌 -- 朝鮮民謠

https://youtu.be/bsTkspbT1Tk

這首朝鮮民謠《放浪歌》，被日本「國民作曲家」古賀政男改編，佐藤惣之助填詞，並由朝鮮人士長谷川一郎(本名蔡奎燁)演唱，於昭和七年(1932年)透過哥倫比亞株式會社發行。在照片上可以看到，韓語版《放浪歌》原唱女歌手名字為姜石燕。於是這首歌曲就由韓語版的《放浪歌》，被改編為《放浪の唄》後，再被改編成台語版的《流浪之歌》。這首歌就像台灣本土民謠《雨夜花》，一直被改編然後傳唱各國。

https://youtu.be/VhNLgTpPkXw

我最喜歡這個版本

笨蛋都自信滿滿，知識份子卻滿腹懷疑

笨蛋都自信滿滿，知識份子卻滿腹懷疑

哲學家羅素這句出自這裡

哈！套用在音響迷也很適用啊...
滿嘴調音招數的傢伙其實根本完全不懂電子電路與聲學...

土地與海洋的戀歌 -- 羅思容與孤毛頭樂團

https://youtu.be/dhX3_pbirsc

慢慢飛 -- 官靈芝 -- 紀念齊柏林

https://ssl-pixnet-tv.pixfs.net/user/giveme555/15460224270131.m4a

作曲：吳永吉+郭人豪　

填詞：武雄

Fly Away　慢慢起飛　Fly Fly Away　慢慢起飛
　飛過黃昏去走揣　走揣古早時代彼條街
　Fly Away　慢慢起飛　Fly Fly Away　慢慢起飛
　飛到天邊看詳細　咱的故鄉原來這美麗
　陣陣涼風　輕輕吹過　吹過田園　吹過土地
　懷念的歌　心內的話　思念有外濟　感動就外濟
　Fly Away　慢慢走揣　Fly Fly Away　慢慢走揣
　揣回青春的身世　揣到囝仔時代彼條溪
　Fly Away　慢慢走揣　Fly Fly Away　慢慢走揣
　期待面前的一切　總有一日會當再相會
　茫茫天地　生生世世　甲咱做伴　為咱鼓勵
　思念的人　感謝的話　期待再相會　請你慢慢飛

武雄 http://giveme555.pixnet.net/blog/post/32633668?fbclid=IwAR3mkFvw_tBSmZInS6BMPHdWbXJPAV_s-7oSyhZdnmzRtJTR0uAnoc_zNwk

想聽電吉他迷人的音色嗎？

https://youtu.be/1w7OgIMMRc4

你知道電吉他那各式各樣迷人的音色是怎麼來的嗎？
其實多半是種失真，來聽聽這個acoutsic吉他版本，

Rythmik L12白色烤漆版！

或許因為台灣的音響迷幾乎都是男人吧，不管啥都要黑色...詭異...

這般白色不是挺漂亮嗎？這次有進這款喔～

價格嘛，27,600，必須另加5%的稅，還有運費NT400。

ATC的單體長啥樣？

http://www.acousticfrontiers.com/atc-speakers-technology/?fbclid=IwAR052U4dRRLAABSNRXIzRPX_Ohi-fjyK2z2YB6BdyjVbP-XXa3XPgMTQyDQ
那磁鐵...夠發顛吧？

木管樂器聲學分析

https://acousticstoday.org/wp-content/uploads/2018/03/The-Acoustics-of-Woodwind-Musical-Instruments.pdf

入門 -- 音響沒分那麼多級啦...

有人問說：全套音響2、5、7、10萬有啥建議？
我說啊，HiFi音響沒分那麼多級啦...
之前看過Nelson Pass說：擴大機成本的30倍差不多等於售價，假設沒那麼多，算10倍吧，
10萬/10=1萬，這數字往下有可能再分幾級嗎？
況且，一套音響有DAC、擴大機、喇叭，假設每樣都佔1/3，就是3333，請問，這往下怎麼分級？半價只剩下1666，嘿，你吃頓飯可能都超過這數字勒...
便宜機在算成本那真是錙銖必較啊！一個零件若是100元，就佔了6%，而一隻機器可能有幾百個零件勒～往往差10元也要計較...

你可能會問，為何是10倍？甚至30倍？暴利啊～

心肝仔 -- 張秀卿 & 林莉

https://youtu.be/w2kdemGLBes

音樂家的耳真的比較利喔～

https://acousticstoday.org/musicians-auditory-world/

The Morricone Duel -- Danish National Symphony

https://www.euroarts.com/labels/6488-morricone-duel-most-dangerous-concert-ever?fbclid=IwAR2HR-t5unGdIERse0FcLOiD7UrAAuSSPL9jGHdWze2gkLxePuGxLnCtQzg

沒有CD...只有DVD和藍光...喔，還有LP

2018全球音樂唱片市場產值

https://www.digitalmusicnews.com/2018/12/19/midia-research-global-recorded-music-revenue-2018/

Tokyo Jazz Joints

http://www.tokyojazzjoints.com/the-owners?fbclid=IwAR2TLnFMglswOynPRWjHKOJn0_LUMOwvH11kyE4W1h_k5ZznhvHmxlw0LYo

到底唱片加了啥味精？

台灣的音響迷很喜歡講當前的唱片都加味精...
請問，到底加了啥味精？你說的出來嗎？

就說音響迷很喜歡的那張"機遇"，眾人還在數青蛙...
請問，那青蛙真的是在野外錄的嗎？
這整張從頭到尾滿滿的回音、殘響，這真的是在某個回音很悠長的空間錄的嗎？
這張有沒有加味精？
你們不是很喜歡這張？
加味精不好？

"吸"音材

再問一次，吸音材會像是你以口吸氣般，將遠處的音波吸過來嗎？
當然不是，而是吸收掉部分經過這材料的音波而已；
那麼，如果一片吸音材只佔你的牆面1/10，這片能吸收多少音波？
顯然低於1/10，有屁用？
貼滿要多少錢？我賭你花不下去那些有打廣告的吸音材。

雷達發明前怎麼知道飛機來了？

https://www.thevintagenews.com/2018/12/11/concrete-sound-mirrors/?fbclid=IwAR0GUYDA83XsdtDQPnX8fSjNh_XPWl9OD3gYoSVKgwG7jMqIpt8fvxjDuSE

用耳聽啊...
對喔～怎麼沒有音響迷把房間搞成這樣？
不是一直在說啥要有反射才有音場？這樣反射夠多吧？音場一定不得了喔～

為何一定要聽"歌"？

身處在internet時代的台灣，手機隨時能聽見一堆音樂，似乎還是有大半人聽的"音樂"，一定有歌詞，一定是個歌，而不是"純"音樂，這麼說來，大多數人都很在乎歌詞唱啥囉？

但另一方面，幾十年來一直有種招數是將流行的歌曲，套上個輕快的，或是舞蹈感的樣式，再唱一次，再出唱片，

於是，明明是哀歌，卻輕快的，甚至舞動著唱，呃...顯然那歌詞也沒人在意啊...

那，幹嘛非得要聽有歌詞的不可？

夢回嘉南平原 -- 王俊傑

https://youtu.be/pihHmuPmrnQ

Lucille -- B.B. King

https://youtu.be/hmdt2P66Vqg

Acoustic Today -- 美國聲學會

https://acousticstoday.org

有免費線上刊物喔～

Sing,Sing,Sing -- 原信夫 & シャープス & フラッツ

https://youtu.be/79vtRZSLvfw

魯邦三世主題曲 -- Yuji Ohno & Lupintic Six

https://youtu.be/RJp3dSu-D-U

親臨現場 vs 罐頭音樂，那個細節多？

首先，別用腦袋想，你去現場聽聽再說，
聽過的你，答案是？

認真來說，這還分有無PA放大，
無放大還分大小場地，還分你與演出者的距離。
再問一次，聽過的你，答案是？

再認真的說，還得定義何謂細節，everything？every detail？every tiny thing？

顯然，大場地、離演奏者遠實在談不上啥細節，不管細節是指哪一種；

那ㄟ安ㄋㄟ -- 湯姆與哈克

https://youtu.be/x6Ix1slw5Xo

Radiohead對抗勒索，低價賣demo

https://radiohead.bandcamp.com/?fbclid=IwAR27OHc-XHl6nZm7hFL7MUTDEyhYN4cz6wUm7Mt_xTD-nj4xF6WaFbwqr8M

we’ve been hacked
my archived mini discs from 1995-1998(?)
it’s not v interesting
there’s a lot of it
if you want it, you can buy the whole lot here
18 minidisks for £18
the proceeds will go to Extinction Rebellion
as it’s out there
it may as well be out there
until we all get bored
and move on 

莫扎特窮困而亡，貝多芬卻賺翻了

http://www.luojiji.com/thread-11818-1-1.html

莫扎特在音樂方面突飛猛進，變成了一個成熟藝術家，但是他在其他方面的心智和能力，都還停留在神童時期。他是一個社會能力失調的人。這才是莫扎特悲劇的根源。

http://www.luojiji.com/forum.php?gid=44

貝多芬其實是音樂史上的一個分水嶺。在貝多芬之後，音樂家從工匠搖身一變成了藝術家，音樂也從功能性的音樂從轉向了藝術性的音樂。
這兩種音樂家的區別是什麼？最明顯的一個，工匠音樂家的作品是特別多。你想啊，長期服務同一位貴族，你如果總拉一首或者幾首曲子，他很快就听煩了，所以你得變著花樣來。但於此同時，作品數量上去了，創新就不可能有那麼多，所以，工匠音樂家的作品同質化也比較嚴重，每一首跟另一首都有點像。
但是，藝術音樂家就不一樣了。像貝多芬這樣，是面對公眾的，每部作品都要印成譜子賣，都要在不同城市、不同音樂廳反复上演，所以，貝多芬每部新作品都要創新，不然觀眾和出版商不干。所以，貝多芬之後的作曲家作品數量普遍都比較少。這也是時代造就的一個後果。

難怪啊，會有那麼多練習曲...
賣樂譜這件事一直到了台灣戰前洪一峰當年初出道時，後來錄音與唱片普及才改變。

Smart speaker就只是拿來聽音樂

https://www.digitalmusicnews.com/2018/12/12/smart-speakers-dumb-speakers-music/

要不然勒？購物？別鬧了...
所以，後市佔便宜的會是誰？
就說smart根本就是個噱頭

海と光 -- 黃小玫

https://youtu.be/SMXyXMKUBdM

Rolling Stone 2018最佳50專輯推薦

https://www.rollingstone.com/music/music-lists/50-best-albums-2018-764071/?fbclid=IwAR238Y2UCa7hNR5S6GJRAxFF8QBT3GUgXOeGtO_FgR9M6W9ezkZyeW_LF-E

我只能說...第一名我實在聽不下去...

Tank! -- Cowboy Bebop

https://youtu.be/NRI_8PUXx2A

我和小鳥和鈴鐺--程璧

https://youtu.be/GzElBS0ENy8

小樹的遠端演唱會構想

http://www.musiclub.com.tw/%E3%80%90%E7%B8%BD%E7%B7%A8%E8%A6%96%E8%81%BD%E5%AE%A4%E3%80%91%E9%9F%B3%E9%9F%BF%E5%B0%B1%E6%98%AF%E9%9F%B3%E6%A8%82%E7%9A%84%E7%8F%BE%E5%A0%B4%E2%94%80%E2%94%80%E8%88%87%E8%A1%97%E8%81%B2%E7%B8%BD-2/?fbclid=IwAR19914gdp2YgMKQ5S19HDNsVTWGVb1H_pXCt2lY9Lhw6Kk3eO5bWTRo9Jo

一般音樂人如果紅了，就會在世界各地巡迴，如果你有四、五十場的表演，可能就要做四、五十班飛機，這件事情非常消耗人的體力與意志力，明星之所以是明星，他們必有某些異於常人之處，但未來希望能有一種技術是，一個樂團，只要去一個地點，就能同時複製演出在其他各地，場地內布置會有點像電影院的強化版，不用特別穿戴什麼裝備，歌迷可以直接就在那裏聽。你如果在外地表演，我們就可以在台北、高雄或者其他有空間的地方，視訊投影，讓大家同步感受參與。演唱會科技的接下來應該做這件事。可以在全球八大城市十大城市同時這樣做，一定非常有趣。這樣歌手可以不用一直奔波，不需要到處飛，他們可以有更多時間做別的事情。

以加上PA的演唱會而言，這應該不難吧...

專業

一件事若是對的，誰來驗證都會對，而不是某專家說對，大家就只能相信他的說法不能質疑。
任何專業都該能夠被以各種觀點質疑，並且能證明其無誤。

Internet上，有些人不是來討論的，只是要展現他高人一等；
尤其是口袋裡的錢。
音響迷尤是。

La playa/夜霧のしのび逢い -- Claude Chiari

https://youtu.be/Nq_KVTomlEk

哎啊...小時候很常聽見的曲式...

原來是電影的配樂

Adoro -- Armando Manzanero

https://youtu.be/Y5pX6WEzITM

Graciela Susana的live版

https://youtu.be/6an0Yrt5ilY

這版本別有趣味哪...

羅大佑當年談"愛人同志"

http://www.luodayou.net/big5/article/ldy/zpartz.htm?fbclid=IwAR1R8w8pzSpDCYX_TvbIO_vGuj0icLY90n_j-oA450U6XJ64cbq1v487qQ0

文字，語言，音樂性，生理反應等四個東西是我感覺做音樂的四種層次。文字是它的意義性﹔語言是它的表達性﹔音樂是它的美學抽象性﹔生理反應是它的人體化學性 

當年你怎麼逛唱片行？

現在難得有人逛唱片行了，為何？
先問，當年，你怎麼逛唱片行？
說真的，我去唱片行真的不知從何逛起，音樂這種東西得用耳聽，你看著幾萬張唱片，只能看見外觀，當然對於每一張唱片裡到底承載著啥樣的音樂毫無概念，到底要怎麼逛？
對我來說，當年去唱片行，大概就是去看看喜好的音樂人是否又出新作了，也就是彌補資訊落差；這種事呢，如今老早被internet取代了，當然就沒啥必要去逛唱片行了...

那些鼓吹唱片行價值的人，老是說，當年去逛唱片行時就問店裡的高手說：有啥推薦的？就照著買...
我真的想問各位，你有幹過這種事嗎？

牽掛 -- 伍佰 & China Blue

https://youtu.be/WsAwDBG6Kk8

妳像盛開花朵綻放整個天空　溫暖著我將我擁抱在妳的懷中
不願承認是我最深情的脆弱　能否與妳一生守候

Swing Girls

https://youtu.be/FVSMwgOjAJw

臍帶 -- 胡德夫

https://youtu.be/6y2aGwNnsvg

河東雄獅俱樂部

https://www.dailymail.co.uk/news/article-1353274/Lioness-gives-male-real-earful-playfight-cubs.html

我的顧客群有個挺普遍現象，PTT，怕太太...
只怪搞音響都在自家搞，每個都是宅男，家裡本就是老婆的領土，男人在家就得敬老婆三分，就怕動輒得咎...
這讓我想到西班牙巴斯克地區的Txokos ( http://www.commentshk.com/2017/11/blog-post_9.html )，只限男人的廚藝俱樂部，男人在巴斯克母系社會下的避難所，宅男音響迷何不也合資搞個類似場所？
就名為河東雄獅俱樂部如何？這名字你應該懂...
眾人高興放啥音樂，要怎麼轟，怎麼爆，都不用擔心老婆不爽；

數位音樂行銷

https://zh.taiwanbeats.tw/archives/18937?utm_campaign=shareaholic&fbclid=IwAR3zcfci-SyT_uK1ROVZ_5DgbcX7SzZDGFpmXWFKNyy1MGmatKDFDzhUJ94

原來KKbox是音樂圈中人在用啊...

何必割捨各版本？

https://www.facebook.com/kulufu/posts/1046803435506466

咱們在古代的創作
必定得要經過多方確認
也就像在最後
用髮膠噴上了定型膠一樣
才能拍板確定最後版本
出版實體CD
但
現在有了網路分享平台
上傳之後
每天在不同的地方欣賞聆聽
在書房在手機或是在開車在路上
我們竟然擁有了無限可能的調整機會

這點子好！既然發行幾乎無成本，何不多發行幾個版本？不必割捨，讓各種點子都登場

LALS Neo-Classical 8在台南展示中！

專攻號角的LALS喇叭各位應該知道吧？號角壓縮驅動器體型碩大，磁鐵與振膜都是一般半球直驅單體N倍大，因此能量極強，反應在聲音表現就是輕鬆、自在、開闊、大器，LALS辛勤耕耘了十年，名聲也已經樹立，大家應該很熟悉。
這些年來南部一直沒有LALS展示點，LALS上一回參加高雄音響展也過了好幾年了...
老夥伴貓窩我就來展示手上這對特別訂製的白色版Neo-Classical 8吧～

入門 -- 大喇叭會比小喇叭轟？

喇叭的規格有一點外行人一定覺得很奇怪的，怎麼一對小喇叭，標示50Hz/-3dB@1m，另一對大喇叭也是這樣標示，而且二者可能都沒騙人；
那麼，如果這二對喇叭擺在同樣的小房間裡，聽一般的音量（大概75dBSPL平均），結果會？
音響迷一定會說：大喇叭擺小房間會很轟喔～
我說啊，這問題根本就等於在問，一斤棉花 vs 一斤鐵那個重，當然一樣重啊，傻瓜。

不就說規格都一樣50Hz/-3dB@1m都沒灌水了？

音樂人不review？

音響迷往往很訝異音樂人用的音響如此之爛...
與錄音師聊到很多音樂人在錄音室聽到自己剛才的演奏後的反應是：回去苦練...
黃中岳曾提過當年他初次錄音便是如此，過了幾十年了，多數音樂人似乎還是如此，怪哉...怎麼不會想到review自己的演出呢？這種觀念為何沒在音樂圈普及呢？
你想，他們連自己的演出都不錄下來檢驗了，哪裡會在乎音響好不好？一切都腦補了...

為何傻瓜如此之多？

判斷力得有些基礎背景知識，那麼多傻瓜會被騙，想來一點也不奇怪，他們的12年教育都在浪費人生，全都是勉強畢業的，當然啥都搞不清楚，當然對事物毫無判斷能力。

音響也類似，如果你忘全搞不懂當年國中的物理學啥，也沒學過電子學、電路學，或是根本忘光了，那麼，人家扯啥技術相關的你都視若無睹就好，一切都由最後聽到的聲音判定，保證不吃虧，甚至可能更省時。

大象 -- 花倫

https://youtu.be/jTjpd-hB0tk

Video變那麼快，怎麼audio...

Video這些年演進快速，VCD變DVD變藍光變4K變8K，
Audio勒...嗯...CD已經三十幾年了...
VCD變8K解析度變化？240變2160，9倍；若算9x9=81；
如果audio由CD變24bits勒？嘿，256倍！所以說難啊...

我在你的眼睛我看到了你 -- 春麵樂隊

https://youtu.be/lS98Uk2UTF0

Amphenol Dante interface

http://www.amphenolaudio.com/products/dante/amphe-dante/?fbclid=IwAR39vqdjUelbqZQZev4UzwXPLb2u6odLEKtvVVNRoN2RumTRFBVfRC2e0Os

看來似乎是Dante找Amphenol幫忙做硬體？
analog/digital I/O都有，USB只有48KHz...嗯...真是...

Jazz Funk Sessions -- Prince

https://youtu.be/9aMyC5bm1uA

Technics SL-1200 製作

https://youtu.be/8b74JAuCUMw
你看這流程就是在追求精準與平衡，鼓掌？膜拜？
其實啊...平衡這點就是妥協，也就必須放棄某些精準。

而數位又是怎麼搞的呢？
數位就是面對失真與雜訊必然之存在，在這般的狀況下，讓成果仍舊絲毫無誤；
以提高雜訊免疫力、偵測錯誤、補救錯誤種種方式達成這點，結果反倒能以極低的價格達成毫無錯誤。

Neutrik NA2-IO-DLINE Dante/analog interface

https://www.neutrik.com/en/product/na2-io-dline

Neutrik竟然做這個...賣一萬多...