Bounce — Apple

https://youtu.be/yyNtm0LZiKc

川井憲次@Discogs

https://www.discogs.com/artist/142685-Kenji-Kawai?page=1&fbclid=IwAR3zxeanY8Ovhy8ZUxrO2A7tvWQfl9OUeqpLCxsYOlh2M1eJtxKr_y4TmLw

川井的作品還真多啊...只有攻殼二張有24/96版...Avalon沒有啊...

Tequila! -- Andy Rowell -- America's Got Talent

https://youtu.be/GFzOiX4XlA4

笑暈...

老美房間大？

看了一堆facebook上Magnepan使用者拍的照片，絕大多數的空間都不大，喇叭也都是貼牆啊～
是誰說老美房間大？
而且Magenpan使用者的主流說法是喇叭要遠離牆勒...
說歸說，沒錢就是沒錢啊...

攻殼機動隊劇場版1配樂24/96版

https://www.discogs.com/%E5%B7%9D%E4%BA%95-%E6%86%B2%E6%AC%A1-%E6%94%BB%E6%AE%BB%E6%A9%9F%E5%8B%95%E9%9A%8A-Ghost-In-The-Shell-Original-Soundtrack/release/6881717?fbclid=IwAR3xcofLdFv8W4s0kIuO3D2xc0KHjzBXO4BTdMOKTGe3q6wd7aHbNPGLlsQ

買了吧！無需遲疑！
振幅與CD版相同，但細節多很多，自然很多，想來CD版該是直接砍掉最低8bits吧...

任將達X張四十三各挑五張作品

https://news.readmoo.com/2018/12/21/181221-taiwan-color/?fbclid=IwAR18Oove7w9QRWGBnO2gSkVxOFccU3J4i-TGrUcMSTV7ccy4OqHXb7iPnro

張四十三選的第三張是1999年發行，陳建年《海洋》（角頭編號003），這張專輯也讓陳建年獲得了2000年金曲獎最佳男歌手，張四十三笑說如果沒有這張專輯角頭可能很早就倒了，因為1998年角頭剛從「恨流行」轉出來，1999年開啟了每年預計發行6張作品的計劃，那年就報名了五張全都入圍了金曲獎，包含張四十三自己也入圍最佳作詞。當初會找上陳建年是因為在做紀曉君的專輯時，看到作詞人是陳建年，很好奇是誰把詞曲寫這麼好，一問製作人鄭捷任（鐵花村音樂總監）才知道原來他是紀曉君的舅舅，平時的職業是警察，因緣際會就想邀請他來合作，也多虧製作人鄭捷任幫角頭發掘了許多原住民音樂創作者，胡德夫、紀曉君、巴奈、陳建年都是他製作過的歌手，這張專輯也是回到陳建年台東老家的小型錄音室所錄製，雖然設備比較簡陋，錄製的效果比較粗糙，但也因為這樣錄進了蟲鳴鳥叫這些大自然的聲音，形成一種很天然的風格。回到前面說的，如果沒有這張專輯角頭絕對做不到20年，除了經濟收益上的提升之外，還帶給角頭團隊很大的力量，應證了「只要認真努力做，就算資金格局不夠大，也能打敗那些唱片大廠與巨星歌手。」

...

唱片的英文『Records』，原意就是作為一種記錄文化傳承的載體，並產出新文化。《畫眉》這張大概是水晶唱片最後階段的極限了，面臨要選擇在市場上繼續保持獨立還是走入主流。然而水晶從來沒有做任何一張單純以銷售為目的的專輯，都是為了要參與社會，九零年代初幾乎所有社會運動都能見到水晶唱片的身影，只要遇到弱勢團體需要發聲水晶便會到場聲援，在這樣的社群裡頭所建構出的情感與期待，造成這張唱片做完時開始擔憂水晶的未來，就是因為水晶的成就並不是從很會做唱片而來，是一群人對社會的共鳴自然產生的文化，加上當時又遇到孩子與經濟上的事情，才有了差不多該停下來的念頭。就在宣布結束後，水晶的音樂總監何穎怡發起了『水晶萬人後援會』，號召每人以新台幣四千元購買等值的水晶唱片音樂產品，果真有許多人響應。這幾年回想起來才驚覺原來水晶不是只由少數人所組成的公司，而是整個社會支撐起來的。 

黑名單工作室那個年代

https://www.facebook.com/acidjam703/posts/2532711933446226

說母語，終於不再像是過去必須被檢舉、掛狗牌那樣羞恥的事。新一代的創作人，可以驕傲地以母語創作，用與生俱來的語言抒發直覺與感受，而非使用殖民者或統治者的語言－－這是台灣人等候了四百年的盼望。
而這樣的文化豐碩果實自然不是憑空而得。

幸運生逢其時...

1994年download一曲要多久？

https://www.facebook.com/17oldschool/posts/10156640682762449?__xts__%5B0%5D=68.ARCasxtxiBa1QPgJ1ftfRD45Ux6XsSN3OVoqv5BpET4R0DK82lw-HeLtjPmlr6b0YznwtAYEt7rwebvwxteZ1XqR23-0ZqsMsHFwq7R_hBXEJOKOF_5zwTef-42ac6xRbipmNqo-2hmzIzEGOszTzxT5rhKx8wERnULDw3zxQ3wtkUyF-cYh8AOY1UxtCaOEeIphHPxB3Df-rRJmT_aqFBDYCo_v33BTuPpopgHp-MBKpCvUTIrLhXnNx526mJ-qb8pbmUsUTasQhPh_JJ-YyuW65M2aa5NaPCzKC6Tuekj8Sa8QY5rERf_GE2-rlAHzjPxBEkOWMpU8ibb0xCiE3D8&__tn__=C-R

1994年6月27日，廠牌 Geffen Records 推出史上第一首由主流廠牌所發行的數位單曲：Aerosmith 所演唱的 "Head First"，這原本是他們暢銷專輯 同期錄製但最後未收錄的歌曲，當時提供的是 WAV 格式的檔案，開放電信商 CompuServe 的用戶下載，在八天內被下載超過一萬次，然而每個人要下載一首歌需耗時你現在難以想像的60至90分鐘...

正因為頻寬，期望Spotify和Apple Music改成CD quality難啊...成本十倍啊...

PS過頭的自拍照

偶爾見到一些妹妹的自拍照，呃...修成那樣，那裏像個人啊...她們卻會貼出來，想來該是自認為非常美啊...

想想，音響迷不也是，絕大多數都搞的聲音又亮又瘦又薄，聽人聲詭異的要命，當事人卻彷若未聞...想來也是認為那樣非常美吧...
好啦，好啦，我知道是因為低頻太轟啦，不搞正規方法解決，反倒用細瘦的要命的線不正是削足適履？

啥是正規方法？當然是空間處理啊～低頻太轟乃是因為音波在房間內迴盪不已哪...方法嘛，被動的用吸音材，主動的用DRC，看這邊 http://miaofoundry.url.tw/products-and-services/DRC/

This Note's For You -- Neil Young

https://youtu.be/FmO4XndqIpc

衛武營聲學

https://youtu.be/dGJwQXx2S6s?t=29m4s

這段提到東西樂器差異源自於其當初演出的場合，現代音樂廳必須能讓二者皆能適當展現，聲學效果必須能調整；
台灣音響迷有個說法是喇叭所在的空間必須有適當的反射音，何謂適當？這適當是適合西洋古典樂？還是中樂？
人家聲學專家說二者需求大不同啊？

https://youtu.be/dGJwQXx2S6s?t=38m14s

這段就是在測全頻段殘響，Florian就是用那種機私，全球面發聲，模仿樂器所有可能的發聲方向；
發送的訊號是全頻段掃頻，也能藉此取得impulse response，貓窩的DRC也是這麼做，只是發聲源是顧客的喇叭，並非球面喇叭。

Vincent -- Chet Atkins

https://youtu.be/wsePsTEgiqU

年輕音響客群

Photo by Element5 Digital from Pexels

總覺得，音響這生意很像政治，商品/候選人使盡招數，裡裡外外全都攤開來給人看， 顧客/選民看了N年還是一頭霧水...
一直想談年輕音響客群的行為，請先看看這篇 https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1195495563977268&id=100005505068247
這結果，真的不奇怪，年輕人往往較有理想，比較有衝勁，期望改變，但也因此，年輕人最好騙...
還是回來談音響，要知道，理論是一回事，現實是一回事，理論不管現實能力夠不夠，也不管現實有啥局限與外在因素；
理論上，喇叭一個單體通吃20~20KHz最完美～完全不用分頻，沒分頻就沒相位扭曲，多好～
那，幹嘛所有人不這樣幹？

琴弓的聲音差異

https://youtu.be/Yc91BW-KOgA

工具其實是特洛伊木馬

https://m.igetget.com/share/course/article/alias_id/QjwPbSFp13rVoe9htubJ

因為車可以走得更遠，所以，就一定會走得更遠。因為可以走得更遠，所以，整個社會的假設就變了，汽車旅館就出現了，郊區景點和度假村就出現了，遠離城區的購物中心，像奧特萊斯就出現了。這就反過來逼迫，你如果不能有汽車，你不能走得更遠，你就沒有辦法享受社會基礎設施提供的便利。

CD出現也是如此，頻寬、動態、細節大幅改進，音樂人能玩的招數更多，這又反過來逼迫音響改進，竊以為三十年前的HiFi音響大幅跳躍便是因為CD的出現哪...
照說24bits檔案格式也該如此，只是啊...就連音響迷也沒幾人能搞定CD的動態哪...

DAC主零件供應商是誰？

https://m.igetget.com/share/course/article/alias_id/82RO4mSWpTRxaFIcZoJM

整個美國的中餐廳，無論是在西北部的西雅圖還是東南角的弗羅里達，它們的室內裝潢設計、提供的菜品、甚至是服務的流程幾乎一模一樣。我真在美國吃了各種各樣的中餐，真有這樣的感覺，很統一。美國的貨車司機在跑長途時，最喜歡吃的東西就是中餐。主要原因，其實和大家愛吃麥當勞差不多，就是中餐廳提供的飯菜，比較保險、比較靠譜、比較一致，無論是哪個城市，吃到的菜口味差不多。
那奇怪的事就來了。剛才這一段，你是不是聽著挺耳熟？麥當勞就是這樣啊。但是麥當勞這樣的連鎖企業要做到這樣的境界，是每年要花費無數的金錢在迭代標準、嚴格管理生產流程上，最終才能實現標準化。而美國的中餐廳，不僅沒有一個總部來製定標準，甚至彼此之間也沒什麼聯繫。那奇怪，它們怎麼也能實現標準化呢？
如果把麥當勞那種，稱之為“縱向標準化”的話，也就是靠自上而下的高強度管理實現的標準化，那中餐館的標準化，我們也許就可以稱之為“橫向標準化”。為什麼？因為它是靠社會網絡橫向推動來實現的。
怎麼講？美國的中餐廳，雖然看起來非常鬆散，但是有一樣東西不鬆散，就是他們的背後有著同樣一張供應商網絡：他們為顧客提供的袋裝醬油，小袋裝很不起眼，但全部都來自新澤西州的一家工廠；三分之二的中餐快餐盒，是由一家叫做福百客的商家生產的；美國中餐廳每年要消耗幾億張一次性菜單，東部的由紐約的幾家印刷廠承包，西部的歸洛杉磯的幾家印刷廠。各種細節背後都是統一的供應商。你看，供應商一致、社會網絡一致、美國中餐廳最後呈現出來的樣子，可不就是差不多麼？

各位音響迷，你知道全世界做DAC IC就那麼幾家嗎？出USB DAC介面的就那麼幾家嗎？全世界幾百個音響品牌都是用這些IC，幾千款DAC都是用這些IC；
那，聲音為何差那麼多？價格為何差那麼多？
真是用哪個IC造成的嗎？
你去問問那個電子工程師會這麼說？
你到底問用那個IC幹嘛？data sheet你看得懂嗎？

River of Crystals

https://youtu.be/hqMsr9972Oc

這版本是一般的舞台配置混音方式，soundtrack版則是搞成非常大葩，像是貼在非常小的酒館牆前面唱一般。

鋼琴、電鋼琴、傳統管風琴、電子管風琴的比較 -- 李永嫻

https://www.facebook.com/OrgelkidsTaiwan/posts/2460605084263338?__xts__%5B0%5D=68.ARDb2H1Yxhkptnv65jUzkssfS2S5wLdyArrLhMErRHhKdaW8Ghx8lkhYe0RThC-bPf3DDYYw_TZA-EOwlHfR0POeHm2lvVM64u928m98IxPB4ebd3a9o_nOUzeeKxFSjIo7E0QGGpV1tiFgtrut_t0hbgHIlbSyCp7PMDpyPXbLi5RvOFMwn75XBDHYrrMBNVSoRAmd96GSq36QlxbCoR8Wx-KTxgZEK7dMH9BWCtP9EdKruSJ8U-fY3QKpzPcyNYoq_YyS1_zwiK75_qJ2C13Qc5v7ShxfRGbE3MRBdyHBFg7ra-5IA7vHvT6b03FtL2_Xx-Ro9ReghUFyH_nQmXihYdDQ&__tn__=C-R

在長音的部分，鋼琴只能藉由延音踏板延長聲音，且音量是會越來越小聲的，而管風琴、電子管風琴、電子琴可以發出穩定而持續的長音。傳統管風琴是經由一系列機械裝置讓空氣進入管子而發出聲音，除了可以發出長音，也可以藉由觸鍵的力道（不依靠音量控制踏板）來改變長音的音量。

Sputnik的嗶聲

https://youtu.be/lPFKd5p_t0s

Sputnik 1 的首席設計師 Sergei Korolev 的兒子在回憶 Sputnik 1 發射情況時曾表示，在見證蘇聯衛星發射成功後，他父親的助手告訴他們，「人造衛星將會出現在我們的上空，我們可以聽到它的嗶嗶聲。」隨後這位助手打開了一個接收器，當時在場的人都聽到了嗶嗶、嗶嗶、嗶嗶的聲音。
而這只是開始，隨後世界各地的廣播電台幾乎都播放了 Sputnik 1 所發出的聲音——嗶嗶、嗶嗶、嗶嗶。

當年大概想不出能做啥吧...於是...

在 Schutz 的實驗中，參與者會看到兩種不同的手機。當電話打不通時，這些手機會發出不同的音調提示用戶，其中一種使用的是人造的扁平音調，另一種使用的是更自然的衰減音調。結果顯示，近 90% 的受訪者都更喜歡使用自然音調的手機。

當初DRCXover開發時，得有二個聲音，DAC ready和disconnect，當時想，用Mac嘛，可以用人聲說話啊～不過這可能會嚇到人吧...所以用我家貓咪妹妹低沈沙啞的聲音和Miya小時候清亮的叫聲...

玩老車的人

https://youtu.be/2TzOyGDubao

如果有人這般玩音響，那很好，
可別鬼扯啥老音響多好又多好...當別人耳朵都塞滿屎嗎？

ATC25週年紀念喇叭

當初出這對真是有膽量啊～不過這該算專業系列吧...主動式。
代理商老闆說以前台灣大多賣被動式，最近幾年反倒是主動式賣的多，看來眾人思考了三十年，終於也搞懂囉～主動式省空間，而且每音路一隻擴大機，比起單隻擴大機要同時推多音路，當然失真比較低啊～

後面可見各種型號一大堆，最近貨準備的比較齊全哪...橫躺的整隻黑的就是專業用，淺色木皮的就是入門系列，深色木皮四方箱子就是經典系列，你想聽哪對？

其他行星上的聲音聽來有啥不同？

https://acousticstoday.org/sound-music-voices-space-part-1-theory/

Do You Hear the People Sing? -- Herbert Kretzmer

https://www.ptt.cc/bbs/Gossiping/M.1561191844.A.293.html?fbclid=IwAR3WHiEPc2Pozk2ml_ChUP5sVZbL-LdQlaUGFmwPGYAhwe2VYufQGEekYk0

1922年出生於南非的赫伯特·克羅采，憶述了33年前他創作《Do You Hear the People
Sing?》的背景及心路歷程。他說，自己以前的主業是記者，寫歌是副業。他60歲時，德
國柏林圍牆還未被推倒，他獲邀為舞台劇《悲慘世界》的插曲《Do You Hear the
People Sing》填上英文歌詞。
他表示，「我的歌曲尋求在鼓舞人心的音樂之下展示語言的力量，一種可動員百萬民眾、
蓋過槍聲和令人放下武器的力量。」
不過，他說令他意想不到的是，《Do You Hear the People Sing？》會變成全球各地抗
議極權的歌曲，「由委內瑞拉到台灣、土耳其及香港」。
赫伯特·克羅采認為，這首歌之所以迄今仍受歡迎，是因為它道出了「不公義」的真相。
他說，不公義「令男女變成奴隸，引發怒火及羞辱，摧殘人的意志」。他感慨：「（歌詞
）最後以一句『當明天到來』作結，是因為我真的相信希望永遠不會熄滅！」

Woodstock照片

https://www.facebook.com/pg/Vintage-Art-Photo-177895742245166/photos/?tab=album&album_id=609374635763939&__tn__=-UC-R

SOFA (Spatially Oriented Format for Acoustics)

https://www.sofaconventions.org/mediawiki/index.php/SOFA_(Spatially_Oriented_Format_for_Acoustics)

SOFA is a file format for storing spatially oriented acoustic data like head-related transfer functions (HRTFs) and binaural or directional room impulse responses (BRIRs, DRIRs). SOFA has been standardized by the Audio Engineering Society (AES) as AES69-2015

銅管樂器聲學分析

https://acousticstoday.org/wp-content/uploads/2018/08/The-Acoustics-of-Brass-Musical-Instruments-Thomas-R.-Moore.pdf

原來按鈕是繞道增加管長啊...

小提琴的聲學分析

https://acousticstoday.org/wp-content/uploads/2016/06/Gough.pdf

Swing感的科技分析

https://acousticstoday.org/feeling-technical-details-swing-rhythm-music/

石器時代笛演進

https://acousticstoday.org/musical-origins-and-the-stone-age-evolution-of-flutes-jelle-atema/

以骨製笛耶～

音響迷的詭異邏輯

https://www.natgeomedia.com/science/article/content-8267.html?fbclid=IwAR0uvZa-YKfmnDz3_DLmfdOcKP1Bf0VHl1_shKn-HbBabnTuJVgQcSnVBmo

如果有人發現「吃冰淇淋」和「被鯊魚攻擊」的次數呈現正相關
...
可能有人看了這個資料，會下一個結論：吃冰淇淋會導致你容易被鯊魚攻擊。但真的是這樣嗎？其實影響這兩者的原因是「夏天」。因為夏天人們喜歡吃冰淇淋，而夏天人們也喜歡去海邊，導致被鯊魚攻擊的次數提高。

如果有人發現，USB線和DAC的表現相關，於是就有人下結論：不同的USB線上傳的數位資料不同...
有道理？
會這麼想的人，根本毛病在不懂何謂數位，他們只知道類比的任一環節都會造成失真，於是以為數位也是如此，才怪～
要攻破前面的推論，就問：不同的電腦是否聲音也不同勒？電腦的資料會錯嗎？你知道不會啊...
事實上，真正讓USB線影響聲音的也是類比部分，也就是USB線上的那一條地線。

Banjo聲音模型

https://acousticstoday.org/issues/2010AT/Jul2010/#?page=38

研究這個幹嘛？
調控音色啊～

Genelec Aural ID -- HRTF響應量身訂做

https://auralid.genelec.com/?fbclid=IwAR0wcGAgWu_AgdrugRu-L6QWUS2ASqztnisVGaM4Ef0Mm1rKlblSPm6XOV4

操作挺簡單，用手機拍自己上半身360度影片，丟過去，回一個檔案就搞定。
拿來幹嘛？用耳機也能聽出音場啊～而且是全球面喔～

低音不夠力，加超低音？

有人說啊，喇叭低音不夠力，就加超低音，對嗎？
先問，那，超低音的分頻點要怎麼設定？
一般喇叭分頻手法是各音路唱自己擅長的部份，超低音就唱極低頻，低頻就交給主喇叭的低音單體唱；
照這分頻法，主喇叭負責的低音還是不夠力啊？

岩石的聲學特質

https://acousticstoday.org/wp-content/uploads/2019/06/The-Peculiar-Acoustics-of-Rocks-James-A.-TenCate.pdf

很有趣的題目...用在地質相關領域，地震啦、鑿井啦...

A Change Is Gonna Come -- Aretha Franklin

https://youtu.be/k6YCxXQ6Scw

這歌很難唱吧...

餐廳聲學設計

https://acousticstoday.org/wp-content/uploads/2019/06/Satisfying-Hunger-Thirst-and-Acoustic-Comfort-in-Restaurants-Diners-and-Bars...-Is-This-an-Oxymoron-Kenneth-P.-Roy.pdf

其中這張圖，有沒有想過為何音樂廳的吸音率那麼低？
音樂廳的樂器沒經過喇叭放大卻得讓整個廳裡聽眾聽得清楚啊...
為何錄音室吸音率卻那麼高？
方便製作各種效果啊...否則每軌都一堆空間感，混在一起亂七八糟...
試問，在音樂廳錄下的音樂，以及在錄音室錄下的音樂（而且加上些後製效果），要在你的音響上播放，這喇叭該擺在吸音率很低？還是很高？的房間...

先想想，音量大小隨你轉喔...可沒有音量不夠這回事哪...除非你的喇叭與擴大機實在超級小...

音響業賣的是？夢

雖然我自己常說最好的生意是賣夢想，例如說，教育、服飾...
我倒是沒想到，HiFi音響業界已經賣夢賣了三十年囉～
你看看，有多少音響周邊商品就是打著"讓你的音響聲音更好"這個夢想？
結果呢？音響迷還在買之中...

Man with a harmonica -- Hermine Deurloo & Nederlands Concertkoor

https://youtu.be/udIY_3s4_XQ

張力十足！這有出HD沒啊？

紅蘿蔔與白蘿蔔

Photo by Harshal S. Hirve on Unsplash

小時候看過段寓言，有個白蘿蔔去到紅蘿蔔城裡，眾紅蘿蔔沒見過白蘿蔔，圍觀啊～
"哎啊～怎麼會有蘿蔔那麼白啊..."
可以想見各種歧視嘻笑怒罵酸言酸語無窮無盡...
白蘿蔔嚇得快溜回家，偏就有個紅蘿蔔窮極無聊，追著這白蘿蔔繼續恥笑...一路笑到白蘿蔔城裡...
當然啦，整個白蘿蔔城裡，全都是白蘿蔔，見到那好事的紅蘿蔔...
"哎啊～怎麼會有蘿蔔那麼紅啊..."

好啦，我要說的還是音響和音響迷；

說XX比YY好，而且是理直氣壯的，想當然耳的，無庸置疑的，這立場是建立在？

沒見過白蘿蔔是嗎？

白蘿蔔這邊可是全都知道紅蘿蔔長啥樣喔～而且都覺得一點也不好吃，而且也都知道一堆紅蘿蔔自以為只有自己才好吃，而且不知道別人覺得他們一點也不好吃；

只是不想理而已。

和鳴 -- 自得琴社

https://youtu.be/o38x6pF4j1o

不用讀唱片的時代

https://www.alibaba.com/product-detail/High-Quality-KSS-213C-CD-Optical_62084198632.html?spm=a2700.7724857.normalList.36.716f6345ZnBSUQ

以前音響最難的是讀取唱片，vinyl那唱針、唱臂完全被牛頓定律掐住...
於是CD被發明，你可知，當年那是高科技啊！vinyl唱針還可以手工磨來玩玩，CD讀取頭總不可能手工做吧？全套軟硬體之複雜可不是任一個HiFi音響廠商能做到的哪...後來台灣做出CD讀取機制時真是個大新聞啊！
誰知道，internet、硬碟、FLASH這些更高的科技出現，不用讀唱片了...從此也不會有唱片刮壞跳針這回事了...
而且，幾乎等於免費奉送給你，每月數百，只能買一、二張CD的錢就送你一隻手機可以存上百張CD...傳送的數位資料還完全不會錯勒...
當年高科技的CD機如今一隻也只剩下數百元...還能燒DVD片勒...
vinyl讀取設備勒？還是完全被牛頓定律掐住啊...

順便看看這篇 https://records2ear.blogspot.com/2017/12/cd.html

Unchained Melody -- 管樂團大會演

https://youtu.be/ejm3Q5ZKr28

不知有沒有出HD錄音啊...

網路不可信？還是老人不可信？

出自https://www.facebook.com/turtledrawturtle/photos/a.476794592482258/1220720938089616/?type=3&theater

試問，套用在音響成立否？嘿...
當年老人為何不相信網路？老人啥他不懂的東西都不相信啊～
數位音樂、async USB DAC、DRC就是好例子

老電視

在高雄甲仙見到的...那喇叭真是誇張...完全視覺系...
實際振膜該很小吧...

韃靼人之舞 -- 日本甲斐市立竜王北小學校吹奏楽部

https://youtu.be/A03sIEbyq4o

藍祖蔚訪羅大佑

https://news.ltn.com.tw/news/culture/paper/1296015?fbclid=IwAR0nEPVq5jsKqQ93UQbqQ_DyUS8SUf-NbkI4ptJyAektWxikO4TUZfV0oig

「海上花」最與眾不同的魅力就在前奏，前奏對歌曲有畫龍點睛之效，前奏代表歌曲的動機，讓整首歌更靈活，我寫主歌或副歌都很快，卻總是在前奏上花了最多時間和力氣。「鹿港小鎮」也同樣是用讓你一聽就難忘的前奏與間奏，勾動出搖滾的鄉愁。
台灣流行歌曲過去都忽略前奏的重要性，前奏其實就是跟觀眾打招呼，樂器彈奏出來的力量，其實是人聲唱不出來的，很容易形塑大家的記憶點。

Ne me quitte pas -- Mike Boddé & Hermine Deurloo

https://youtu.be/nI_VtNQP8JQ

PowerMac G4的箱子

這隻Mac G4擺很多年捨不得丟棄...經典名作啊～當廢物回收太可惜...
上網徵求收藏者，五分鐘內就有人要囉～

試問，有哪隻音響的造型會有同樣效應？

LBGT說話有啥特質？

https://asa.scitation.org/doi/abs/10.1121/1.5036491?fbclid=IwAR3kV33x9BaHV1RyFlsLDv6p-4mtHi-gPIk0mkmgrvOTx1zTIOiSZ4G1E0Q&

竟然有人研究這個！

Unchained Melody -- René Bishop

https://youtu.be/1-hSS1W55G4

Barenboim & Ashkenazy 1966年live

https://youtu.be/ahUywqTYKow

Once Upon A Time In The West -- Patricia Janeckova

https://youtu.be/kOy6M_X2MO8

Vinyl好？CD好？你憑啥決定？

https://www.bbc.com/ukchina/trad/vert_fut/2016/11/161116_vert_fut_how-liars-create-the-illusion-of-truth?ocid=socialflow_facebook&fbclid=IwAR0Q-Cm7Mvo-wBruNgZRIqSOFXqmzkgTcOGgdox-yuOM51LqFl078PfjCys

參與者被要求對某項陳述的真偽按照六分制給予評分，以及另一項僅有「真」「假」兩個選項的研究。不斷重復會提高六分制評分的數值，並增加陳述被判斷為「真」的概率。不論陳述是否真實，或是否已知，不斷重覆都能夠讓它們更為可信。
起初，這看起來像是人類理性的壞消息，但我這裏怎麼強調都不過分，當解釋心理科學的結果時，你必須看看實際數字。
其實法西奧和她的同事們所發現的是，一個陳述是否判斷為真最大的影響因素是……它是否的確為真。重覆效應無法掩蓋真相。不論是否重覆，人們仍然更有可能相信真相，而不是謊言。

那麼，試問，vinyl聲音比較好？還是CD聲音比較好？
閣下的答案是根據啥來的？是不斷重複的錯誤訊息？還是不斷重複的正確訊息？
閣下是憑啥決定何者為真相？
是他人的言談？還是自己的驗證？若是後者，那，又是憑啥驗證？會不會像是是："曬太陽好舒服啊～"

何日君再來 -- 都はるみ & 鄧麗君

https://youtu.be/ZE3HQBbBFz4

完全不同的二種風格啊...

山鄉春 -- 郭雅志與新竹青年國樂團

https://youtu.be/TQ9N-RILVM4

世人愛包線

這二種蓮蓬頭水管，你要買那個？

那個比較耐用？
說穿了，包不鏽鋼的，裡面也是膠管啊...而且為了壓低成本，膠很薄，沒多久就壞掉，只好替換，這時，你要買哪個？
敝人買的是白色全膠管，便宜，耐用；
喔，那白色膠管出自IKEA，那不鏽鋼外觀的嘛，你知道的，出自中部那些全世界最主要的衛浴材田間工廠。

再問，水龍頭組廠商附的是那個？

Universal Music倉庫火災燒掉十萬曲母帶

https://ultimateclassicrock.com/universal-fire-music-masters/?fbclid=IwAR25BIb4YGqMytbx8srz9CInbq_bavQTAJHuP83ySWr8YaCQBXFjndVv6zs

2008年的事，如今才...
喔，反過來想，那些號稱24/96數位檔，是真的嗎？母帶都不見了勒...

封殺之後的的出路--何韻詩

https://www.civilmedia.tw/archives/56240?fbclid=IwAR0fe7BswMLtkxnwfbj7nwoGCKtsUW7E5DMJ5zCTTDrzUi8C2r-18DtTwCk

2014年3月，何韻詩在IG、FB多次表達支持臺灣反服貿的社會運動。9月，香港爆發雨傘運動，何韻詩公開表示支持香港人支持真普選，而且數度前往現場；最後，對占領運動進行清場時，她成為首位因公民抗命而被警方帶走的香港藝人。
在當時，何韻詩的收入有80%來自中國。政治力量的介入，讓她全面退出中國市場。2015年初，原本的唱片公司亦不續約，何韻詩正式成為獨立歌手。在現今東亞政治與商業已經相錄結合為既得利益團體的情況下，她再度踏上紅館舞台的機會可說是微乎其微；確實，在2016年，何韻詩原本將擔任一場由香港蘭蔻舉辦的小型演唱會嘉賓，便在中國媒體與網民的群起抗議下，該場演唱會臨時以安全為由取消。
倘若，暫且放下其中政治對商業的影響，只思考關於資金來源一事：在紅館、臺北小巨蛋這類場地舉行的演唱會，有沒有可能擺脫由大型企業壟斷贊助的既定模式？
2016年，何韻詩申請到10月在紅館開辦演唱會的機會，但籌備期間的資金由何處來？結果，在7月13日，她在網路宣布接受公司或個人認購以15,000港幣（約新臺弊60,000元）為一單位的小額贊助，結果一天之內便有150個單位認購。
原本預計舉辦兩場演唱會，約80%的票券公開販售；由於迅速搶購一空，何韻詩隨即宣布加開兩場，票券同樣完售。

DAC中文？

https://www.facebook.com/miaofoundry/posts/2288807537881344?__tn__=C-R

這根本查字典就知道啊...
converter當然是轉換器，稱之為解碼器很詭異...digital是數位碼沒錯，但並不需要解，是平舖直敘的PCM code，純數字而已，直接拿來轉成analog訊號；
數位資料轉成類比訊號，轉換。

不像是mp3、ALAC之類有壓縮的，要先解開壓縮成PCM，這種才稱為decoder/解碼器。

吾等樂迷 -- 台南CC游

先說結果，這套最後的成果相當好，頗出乎我意料，打死一大票數倍價格系統啊...
這空間是鄉下透天屋的臥室，鄉下嘛，盡管催大聲，鄰居絕對不會來抗議，哈～
面積大約五坪，略近正方形，喇叭與聆聽位置差不多是1/3、1/3擺法，這台灣音響圈鼓吹了三十年的招數有多大效用呢？來看看振幅頻率響應

凹凹凸凸亂七八糟，你說，這算好嗎？再來看低頻細部，有三個頻段左右聲道振幅正好大凸對大凹！慘...（注意看，三個頻段正好是倍頻，一切都是物理啊...）

Speech2Face

https://technews.tw/2019/06/11/ai-speech2face/?utm_source=fb_tn&utm_medium=facebook&fbclid=IwAR0oQudbe68DrUFF4AzZdpUY7tRq2bWby-OlxcqEqJ9KoE5w8L_meZ3zeF8

除了比較基礎的性別、年齡和種族，Speech2Face 甚至能猜中一些臉部特徵，比如說鼻子結構、嘴唇厚度和形狀、咬合情況，以及大概的臉部骨架。基本上輸入的語音時間越長，AI 準確度會越高。

嘿...如果輸入的是經過喇叭發出後被空間扭曲的聲音勒...

F1引擎好嗎？

https://www.renaultsport.com/-Formule-1-330-.html

你知道F1賽車的引擎能跑多久嗎？以前一場就完蛋，後來要求必須撐二場，現在不知道如何...
F1賽車的引擎好不好？非常好；那，為何那麼快就完蛋？
所謂的好，當然得有個標準，就出力而言，非常好，就耐用度而言，非常差...
現實往往是，犧牲耐用度取得其出力高，用在F1如此；若用在一般交通運輸則是反過來，犧牲出力取得其長時間耐用。

你知道音響業者怎麼決定賣啥商品？

音響用的“電腦電源線”

這種東西台灣習慣稱之為電腦電源線，也就是在電腦出現前，沒人用這東西；那，為何電腦偏要用這種線勒？怪怪...反正三十年前我的8080 PC就用這種線了...
那個NEMA 5-15公頭還好，那時代多數人都折掉地線腳就能插在台灣既有的插座上，與常見的電源插頭差不多；那個IEC-60302-C13母頭勒，就幾乎沒啥電器在用，就算三十年後的現在，還是幾乎只有電腦相關設備在用，噢，還有音響...
怪怪...到底音響是啥時開始用這種IEC-60302-C13母頭啊？我只知道二十幾年前我買的Audiolab 8000B就是用這個了...
為何要抱怨這個？因為很不牢靠啊...而且有沒有插到底很難判斷...

對音樂人補助以外 -- 簡妙如

https://www.twreporter.org/a/taiwan-indie-bands-grants-policy-review?fbclid=IwAR1B0qfUtQEKSia85Z3s1ByxUfO_qwN7gM5x9J5unlvbcUC3-mJIyk83iJo

1. 非競爭型補助政策
2. 開拓公共預算之外的天使投資
3. 小型場地及展演空間的全面鬆綁

竊以為，音樂本質上還是個生意，終究必須接受市場考驗，補助應該視為投資，甚至可以明定股份，獲利則可拿來繼續投資新人；
這另一方面也是讓音樂人知道，沒有啥免費餐點這回事，你要找投資，就得付出代價。

Los vivancos

https://youtu.be/YxvDvtK-6fo

台灣人口/年齡分布

http://taisoci.blogspot.com/2017/05/20173.html

就我所知，目前台灣的HiFi音響主要客戶層是40~50歲，看來下一波十年的人口數量大概差不多，還不致於雪崩衰退，十年後就會掉一級，再十年就很慘...
也就是說呢，20年後，不管啥生意，顧客群都會大幅減少...

Jörg halubek談管風琴

出自此處

錄製中的挑戰是，我們除了要感知樂器本身的音響效果外，更要考慮它們在教堂中所散發出的特殊音色。比如，Waltershausen的教堂的音響效果就非常單薄，那作為一個管風琴演奏家，要讓樂器歌唱起來，你就必須增加圓滑奏的程度。一方面，這讓我們能夠容易聽到和理解巴赫使用複雜的作曲技巧的原因。但另一方面，在Waltershausen的Trost管風琴非常巨大，機械連動系統非常重，因此如果要使用連軸演奏或是演奏快板樂章，會相當挑戰。如果你按照腦海中的固定思維來演奏，那你可能會失敗。樂器本身和它周圍的環境對我來說非常關鍵——這也是我試圖在這個計畫中，要給聽眾展示出來的一個很有挑戰的面向。

我說各位，請搞清楚，演奏者本就會順應空間響應調整演奏方式，你，身為個聽唱片的人，就乖乖的，照樣的，讓唱片能完整原貌呈現，別自己當sound man亂調可以嗎？ 調整？調啥啊...

蔡科俊/Again

https://ysolife.com/again-music-director/?fbclid=IwAR24V7PCBcECXeKa6mvqKX-e0ZsEHJUmaJWDA71zWDmgKhnMi5JRrSNZVks

好的演唱會是什麼樣貌呢？「要好看、要好聽、不冗長」他說，長度控制在120-160分鐘，到不同的地方，也要加入當地的元素。「演唱會就像是一場佈道大會，必須傳達出一個夢想。」

Project -- TC1 -- Transformer coupler

這篇是TC1開發過程，忘了發，補上。

UF1濾除電腦雜訊效果非常好，signal ground浮動這問題顯然超乎預期的大啊...這問題的根源在於以導通的signal ground作為訊號參考電壓，
音響系統其他部分也是如此啊？
DAC與擴大機之間也是signal ground導通啊？而且擴大機也是超耗電，可以預期其siganl ground也會浮動吧？
這怎麼辦？
這狀況可沒辦法用UF1這種設計啊...
最徹底方式該是別用common signal ground，完全隔離，
這有一招，用變壓器！以電磁對轉，這就無需common signal ground。
當年有Jensen，現在有Lundahl，價格都挺嚇人...

那，這該怎麼用？

再會吧，香港！ - 黃衍仁

https://youtu.be/G7EgNuzcdCg

台灣SONG -- 大支

https://youtu.be/mn_ptfQDOJA

RIAA 2018音樂顧客群像

http://www.riaa.com/wp-content/uploads/2019/05/MusicWatch-Consumer-Profile-RIAA-2018.pdf

和預期的，差不多哪...
比較有趣的每一類顧客最喜歡的音樂類型前三名都可見到老搖滾與老流行，顯然年輕音樂人辛苦了...只怪過去累積的音樂資料庫實在太龐大了...

Over spec的音響

古早的電腦一隻好幾個房間大，上千萬元；
後來Apple 2出現，價格大跌，但其實一般人實在用不到；
一直到internet出現後，PC才真的大暢銷，人手一隻，其實只是為了上網；
等到iPhone出現後，上網用手機就行，於是PC慘兮兮...
說穿了，PC對絕大多數人而言根本就over spec，之前眾人花幾萬買PC根本就不得已，等到有便宜的手機可以搞定其需求，就拋棄PC囉～

古早的音響很大一隻，只有富貴人家買得起，而且只有收音機功能；

RIAA 2018銷售統計

http://www.riaa.com/wp-content/uploads/2019/02/RIAA-2018-Year-End-Music-Industry-Revenue-Report.pdf

趨勢如預期...
數字嘛，CD數量比前一年掉了40.7%，vinyl成長7.2%；
CD vs vinyl數量是52M vs 16.7M，
金額則是698M vs 419M，vinyl已經快超越CD了...
線上與download則是20倍，8405M，成長18.9%，成長率是vinyl的二倍以上。

三萬的數位vs類比

如今三萬元的DAC搭上免費手機唱出來的音樂，已經相當好，痛宰過去N倍總價器材；
試問，要達到同等級表現的類比器材，要花多少？

盧靜子2019演唱會

https://youtu.be/PTVZfrqfi0E

線上音樂時代的行銷--曲目

https://zh.taiwanbeats.tw/archives/18375?utm_campaign=shareaholic&utm_medium=facebook&utm_source=socialnetwork&fbclid=IwAR1JMaNnKdj2W6OguH_C3pAXoW1VyLAs8rjWbD418ZymLc6Jf4f2b5uEpcw

一首歌曲若能登上平台首頁的熱門歌單，曝光機會與播放次數皆有可能大幅度成長。也因為歌單擁有這麼強大的宣傳能力，業界一直以來都有所謂的「Playola」傳聞，意即唱片公司會付費給策展人、好讓某些歌曲能夠排進熱門歌單中。根據告示牌雜誌 2015 年的報導，要排進一份上萬人追蹤的歌單，大約要花上 2,000 美金（約 60,000 台幣）；而更多人追蹤的歌單甚至可以開出 10,000 美金（約 300,000 台幣）的驚人高價。

製作於綠島的小提琴 -- 陳孟和

https://www.mirrormedia.mg/story/20190530pol007/?fbclid=IwAR3IzoUvAjGOLazfbRSr6vOBWK1G3LAidmpJZQtpvQti1u9pIW9mzmcGcc8

陳孟和被關押在綠島時，所收書信皆會被審查，家人知道他喜歡音樂，因此陸續寄出音樂相關書籍，也寫信給他力量，陳孟和得知姪女出生後，便決定為姪女做一把小提琴。
「陳先生的故事跟別人不一樣，他有一個孩子能當主角，又有一把小提琴，所以我才能夠從這條線去變成繪本。他也好幾度想尋短，就像他獄中的朋友一樣，可是最支持他的這個姊姊一直支持他，妹妹的孩子出生，也給了他一個希望，所以他在綠島，透過所有垃圾，漂流木，鋼條蒐集材料，就這樣徒手做了一把小提琴，我覺得好美喔。」

保護耳朵注意音壓

http://dangerousdecibels.org/education/information-center/decibel-exposure-time-guidelines/

dBA，也就是主要是中高頻。

歌曲代溝

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=2838627019512081&id=100000944336615

「欸，你有聽過黃鶯鶯的哭砂嗎？」我問。
「啊？什麼？」律師的回應，彷彿是我問了什麼不該問的問題。
「我說『哭砂』，前面的清唱很好聽，你應該知道啊！中橫健走的時候通常都會有人唱的。」我連忙提示他。
「黃鶯鶯？一聽就是清朝年間的名字啊！誰會聽過啊！哭砂？我來找找。」他不服氣的說。「喔，什麼是中橫健走？」

鬼島--黃明志&大支

https://youtu.be/VmdHdDPt1NM

權力的遊戲 -- 自得琴社

https://youtu.be/rXzTJCGuNHo

所謂的"訂價"根本害死顧客...

傅岡發表於facebook靠北音響迷老公：

奉財政大臣詔貼文：
高價低報不要以為老娘不懂，現在只要祭出谷歌大神的照片搜尋功能，就讓你一個個打回原形！！

呃...音響業者還偏愛價格故意標很高，實際賣很低，這...豈不是陷顧客於不義...喔，不只，讓顧客死於非命可能大增...
看來，貓窩似乎該反其道而行囉？
那麼網站都標美金好囉～