DRC vs bit depth

DRC處理，會產生一些訊號補償，拉高動態

另一方面左右聲道balance調整，卻又會衰減整個聲道的訊號，

因此造成之前提過的音量調整（正確來說normalization）問題 （http://records2ear.blogspot.com/2009/09/drc.html）。

倘若以更高的bit depth容納處理後的訊號，例如原始訊號為CD 16 bits，之前實驗的結果是增加的動態約為2 bits以內，

轉成以24 bits容納便能解決，如此則DAC輸出便不會損失解析度。

DRC設定之一--balance

DRC校正後，左右聲道的音量會有些變化，必須調整音量，以達到平衡。

以我的系統而言，因為左聲道高音單體被我惡搞損傷，

因此二者有高達6dB的差異...

而在Mayor的系統，或許因為右側是牆與窗，左側是半開放空間，

左聲道低了約1.5dB。

這balance調整，若用在16bits系統上，那就造成降低音量那個聲道會損失細節。

以我的系統而言，就是右聲道損失1 bit。

若要解決此問題，必須提高bit depth，由原本CD的16bits，提高為20或24bits。

DRC測試--Mayor家校正後聆聽

Mayor家的空間與音響非常極端，空間極小，喇叭極大。

因此原本的狀況是低頻轟轟然，單是聽Eagles Hell freeze over裡的Hotel California中的手鼓

便能讓整個空間充滿駐波。

DRC測試--Mayor家impulse response

這impulse reponse顯然相當糟糕，反相且雜亂...

實際上聆聽確實是挺不舒服，刺耳，不耐聽...

校正後的simulation結果

相當不錯，post ringing不明顯，

實際聆聽相當的平順自然，甚至解析度與透明度都非常好，

難以聽出任何artifact。

DRC測試--Mayor家相位頻率響應

這是Mayor家的相位頻率響應，

100~500Hz間幾乎是反相，500以上則是隨頻率快速偏移。

校正後的simulation結果，1/3 octave smooth，

150Hz以上偏移已限制在相當小的範圍內。

DRC測試--Mayor家振幅頻率響應

Mayor家的狀況該算是最特殊的，

喇叭最大--小柯以TAD 15"低音單體加上號角特製的巨大喇叭；

空間最小--喇叭貼牆，聆聽位置也貼牆；喇叭擺設面與聆聽位置間不及二公尺，右側是窗，左側是餐廳與走道等半開放空間；小小的空間中擺滿桌椅與櫃，天花板也不高，不及三公尺。

測試所得頻率響應

500Hz以上兩聲道輸出相當接近，可見得喇叭配對的相當好；

且振幅差異在6~8dB左右，這也相當傑出（crossover調整在6）。

駐波出現在130與50左右，右聲道接近牆角，因此比較嚴重。

DRC校正的simulation結果

target是30Hz以上平直緩緩往高頻處略降。

實際聆聽效果相當不錯，原本非常嚴重的駐波完全消除，根本聽不出來，

而且仍舊維持足夠的低頻衝擊力，鼓皮的彈跳振動感很明顯。

此外，高頻顯得更為平順與輕鬆。

如此一來，完全不用再考慮必須另行處理空間。

DRC考量--loudness

最近特意長時間聽DRC處理過的音樂，

很明顯的，不累，可以邊做事邊聽，連續二、三小時，不會覺得耳朵不舒服～

但，有個缺點，

DRC處理後會讓振幅頻率響應幾乎拉平，

然而人耳對不同音量的頻率響應並不同，

當音量小時，就得加強低頻量，否則聽來會覺得幾乎都是高音...

DRC拉平了頻率響應，因此就更明顯...

DRC可以透過調整target frequency response解決，或是在輸出前再加一級loudness filter，

當然，這一定得以real time方式處理，而不能採用pre-processing。

而且最佳的方式是整合擴大機的音量控制以及喇叭的sensitivity（這可以在測量impulse response時取得）。

養狗？還是養貓？偏好真空管？還是晶體？

DIY Audio上有人這麼說（http://www.diyaudio.com/forums/showthread.php?p=1921966#post1921966），

似乎偏好真空管的人大多養貓，

晶體的，則是養狗...

LP & 盤式帶的問題

音響論壇252，Boulder這麼說

LP有刻片的限制，無法獲得極大的動態對比

盤式帶有嚴重的調變失真

Linux based DAC--Blacknote DSS15

這隻可以解192KHz FLAC檔的機器，用的是Linux PC，價格NT$59,000，

算來，或許是成本最高的HiFi DAC囉～

價格卻是最低一級的，可以想見其他的機器有多暴利！

照說不該用這麼貴的solution，但要解192KHz 24bits，用上PC最容易，

而這成本，對HiFi產品而言，真的不算什麼～

聲音呢？

音響論壇252期的說法與其他這種high sampling rate DAC類似，

柔順、殘響豐富、輕鬆、立體、空間感...

與我的經驗相符...

360度發聲的stereo，合理嗎？

音響論壇252，MBL的產品開發總監Jurgen Reis談那個360度發聲的葫蘆型喇叭(http://records2ear.blogspot.com/2009/07/mbl101.html)時，

你在音樂廳有試著閉上眼睛想像一下那個聲音嗎？

在音樂廳的現場，我們無法真正分辨出樂器精確的相對位置，但是那聲音的自然擴散卻讓我們覺得舒適，可以長久聆聽。

在我自己的錄音室，為了求得精確的鑒聽，我使用直接發聲的喇叭，

但是工作過程中我得常離開座位出去喘口氣，一直聽這種喇叭讓我容易疲倦...

我有類似的經驗，就是不坐在喇叭前方聽音樂時，

有時我在廚房，有時在書房，

客廳裡唱著音樂，聽起來卻依舊悅耳動聽，

甚至可以說，更是輕鬆自然...

一直在想，這到底是怎麼回事？

是因為我的音響各頻段不平衡？或是，縱使很精準，但那精準反倒不耐聽、不舒服？

還是其他原因？

倘若他的說法正確，那，相位，是否真的重要？

或者說，音場毫無意義，為了呈現音場，才需要相當精準的相位吧？

另一方面，假若某個錄音，完全採用指向性microphone近距離收錄各個樂器、人聲，

再mix成毫無加入任何空間殘響的stereo，

以360度發聲的喇叭播放，那是否有可能等同於將錄音當時整班人馬搬到聆聽室？

似乎不錯...

但，這也意味著，一個大樂團或許將會被塞進個小聆聽室，

那結果就是一堆的駐波...

越是探討，越是覺得，

還原現場本質上不可能，

還原錄音師mix當時在他耳前呈現的聲音，可能性反倒高的多...

這當然，是因為有DRC這種東西....

家用 vs 錄音室用

音響論壇252期，TAD專訪

以往的號角、超大尺寸低音單體都是為了錄音室而製作的，

而錄音室是個被嚴格控制的空間...

但是在一般人家中，沒有需要這麼強的指向性，

需要較好的擴散性

也就是說，你在家聽音樂，不會如同錄音師般坐的正正的對著二隻近距離的喇叭，

加上空間又不吸音，

如此一來，空間就成了你的音響系統的一部份...

而且，還是很大的一部份...尤其是低頻...

這，與追求的傳真，有相當大的距離...

要方便？還是要傳真？

無論如何，花大錢在買機器上，不如先搞定空間，

只是更貴而已...

終究，流傳的會是...

Offenbach這名字，你有概念嗎？

很少聽西方古典樂的我，當然是毫無概念。

音響論壇裡毛昭綱寫這位作曲家，一開頭就說他不過是個第二流的作曲家，

但寫著寫著，有這麼一句，

奧芬巴哈認為笑聲與眼淚同樣具有藝術價值，

笑聲不總是排除深度，

眼淚也不一定保證細緻。

善哉斯言～

只是這麼一位專事娛樂大眾，卻也讓人在捧腹大笑、不可抑扼的同時不免隱隱思考起其中的弔詭之處的作曲家，

在百年後，也不過被視為第二流...

人們，其實無法由前一代人身上直接承襲那智慧與經驗，

每一代人，都是獨立的，每一代人，都是全新的，

能夠傳諸後世的，終究還是中庸大道...

這並不表示旁門左道無其價值，只是，很可惜的，那也只有當世之人能夠理解...

這兩年，又冒出一堆歌唱比賽電視節目，

藝術這件事，講究的是創新，

新人自己沒歌，只能唱老歌，只能硬是創個新唱法，

在短期內，或許會有些名氣，

十年、二十年後，終究是正統唱法會流傳下去...

若無美聲，也無創作能力，

實在難以在音樂界混...

數位 vs 電源

音響論壇252期裡訪問dcs的工程師，

他說，

只要我們有機會把其中一部份做成分體式獨立機器，我們就有機會讓聲音更上一層樓。

在數位這方面，電源似乎是個很關鍵的因素。

這部份，是在說clock/jitter...

這還真糟糕勒～

數位化的好處，就在於抗雜訊，

卻怎麼樣，也抗不了jitter...

Anthem AVM50V也用上了Digital Room Correction

Anthem這機器（http://www.anthemav.com/NewSitev2.0/AnthemProduct/AVM30_40_50/Literature/Downloads/AVM50v_DS.pdf）有個東西稱之為ARC，就是個灌在PC上的軟體，用microphone錄音後，

再產生校正參數...

這不是和DRC相同？

HiFi音響界已經有人開始用這招了...

低頻音量

音響論壇252期中，劉漢盛寫了這麼一段

我家的開放空間大約有三、四十坪...

為此我在寫評論時都會自動加權，想像一般十坪或更小的空間中，這些喇叭可能會有怎麼樣的低頻表現....

這段很有意思...

HiFi音響追求的，不就是傳真？

正確來說，傳錄音師組合出來的真，

錄音室的監聽環境都是重吸音，並且針對駐波設計低頻陷阱，

也就是說，駐波很少，

要傳達如此的聲音，當然也得在駐波很少的空間之中，

怎麼會在小空間中低頻夠，大空間中低頻少...

顯然是經過駐波加料的結果！

這，當然不可能傳真（除非你的喇叭與空間配合的天衣無縫！）...

換句話說，你的空間替你加了多少料，讓你無從完全還原錄音師的本意，你可知道？

Airport Express based HiFi

在音響論壇裡看到的，

HD Micromega(就是當年那個用整片壓克力頂蓋的Micromega)，出了隻機器，

裡面用的是Apple的Airport Express！而且是正式向Apple買的module！

怪怪...這麼小的量，Apple也接啊？

U-audio這篇（http://audio.u-car.com.tw/detail.asp?articleid=184&typeid=5）倒不是那麼說，而是獲得授權！這還差不多...

所謂的授權，該是指RAOP protocol加密key，

這讓iTune可以透過LAN輸出音樂給Airport Express，

看來Apple也是願意授權嘛～這個妙...我正需要這個...

live vs stereo

HiFi音響往往追求所謂的音場，企圖藉由二隻喇叭還原錄音現場時的模樣，

然而，絕大多數錄音，卻都不是由一對stereo microphone錄製，

而是多隻microphone錄成許多track，再由錄音師組合、調整而成，

所得的結果，自然不可能是錄音現場的樣貌，該是錄音師想呈現出的樣貌...

而一些live錄音，為了表現live的效果，

原本該呈現舞台樣貌的stereo訊號，會混入觀眾的聲音，

若以傳真/音場的觀點來看，實在不對...

或許，這時，多聲道，才是真正的適合的播放方式，

讓觀眾的聲音，由後置聲道出現，讓聽者如坐觀眾席中。

另一個狀況是，在非錄音室的錄音，

會有些空間殘響，這種效果往往很容易讓人有如臨現場之感。

倘若以後置聲道播放後方的殘響，想必更引人入勝...

阮若打開心內耶窗

這首歌，和雨夜花，

詞曲非常優美，但每聽便感動欲淚...

Candela

這首歌的歌詞非常有趣，

反覆的唱著

蠟燭倒了，房子燒起來了...

一票七、八十歲的老人家快速唱著這樣一首應該很緊張卻很輕快的歌曲...

實在毫無老態...

DRC vs EQ

DRC有音量問題，那EQ呢？

EQ確實比較不會碰上overflow/clipping，

但EQ只能針對amplitude，而且同時會造成嚴重的phase shift，

而DRC則是同時解決這二者。

EQ是frequency domain，DRC是time domain，

最明顯的差異會是，音樂中一個極短的強奏，因為很短，還無法造成駐波，例如Bass的撥弦，或是小型鼓的強力敲擊，

EQ會直接衰減，此時聽到的音量變很小...

DRC卻會略過這類訊號，因此音量不會變小，還是有該有的衝擊力！

當然，若是聽的音樂裡，根本沒這類的聲音，那就不會感覺到了...

例如，浪漫派與之前的古典樂...

昨天才想到，怎麼當年那個Enya現在都沒人提了？

DRC麻煩之一...音量

DRC處理有個大麻煩，filter後音量會改變，

為避免overflow，所以先轉成floating point處理，

再轉回integer給DAC，這又為了避免損失解析度，必須盡量放大音量，也就是normalize。

播放時，若是採取real time filtering（例如用foobar），這就會有麻煩，

處理後的最高音量會出現在哪個點？這並不知道，必須處理後才知道，

也就是，無法normalize...只能定個音量...

那，這音量該怎麼定？

USB的jitter？

之前在看音響論壇，幾度說到USB DAC的jitter問題，

寫的沒頭沒腦...看的一頭霧水...

去Ayre的網站看，也沒看懂...

上個月在音響論談網站與劉名振有些討論jitter的問題，

劉漢盛插句話說這期會有篇談USB jitter問題...

老嬉皮

New York City's just not my home town
只是哪裡是遊子的去向
藏在心底的情歌不斷地翻唱
走在西風中掩住了臉龐

走在異鄉午夜陌生的街道
I want a hug; I wanna go home
訝異你說走了半生的路程
卻夢想醉臥在包厘街頭
然而幼稚的我應該明瞭你
只想吃口道地的炒河粉

從不曾注意到...

唱到最後，陳昇歌聲中彷彿帶著淚...

Oversampling的效果

今天趁測試時順便試試MacBook Pro的光纖輸出，

這個CODEC用的是Cirrus Logic HD，

sampling rate可設定為44.1、48、88.2、96KHz，bit depth可設定為16、20、24、32，

我手上的CS8414 S/PDIF decoder可以解最高96KHz/24bits，

因此拿CD的44.1KHz/16btis與88.2KHz/24bits比較。

訊號源當然也只有CD，還沒抓到88.2KHz/24bits的...還是聽蔡琴的月光小夜曲。

以iTune播放，iTune上並沒有可以調整sampling rate/bit depth的設定，因此只調整driver。

效果呢？

並不會差異很大，但認真聽，絕對聽的出來，

差異之處與上回談dither（http://records2ear.blogspot.com/2009/08/dither.html）或noise shaping（http://records2ear.blogspot.com/2009/09/noise-shaping.html）類似，

也就是音像顯然浮突許多，空間感明顯，細節更豐富，更柔，更不刺耳。

上回談到音響論壇的說法（http://records2ear.blogspot.com/2009/06/blog-post_27.html），我完全同意。

以iTune播放，oversampling十之八九是由sound card driver負責的，driver也沒有參數可以調整（Mac OS一向如此...），

若是能加大參考的window大小，應該能讓聲音更好...

Audacity便有這種二種設定：fast及high quality sinc interpolation。

再試著以Audacity播放，Audacity與sound card driver都設定為88.2KHz/24bits，

切換二種interpolation方式，聽聽差異。

這次的差異更小些，不過還算是明顯，差異處還是類似。

月光小夜曲第二段蔡琴的歌聲，以fast聽來較凝聚，歌聲像是出自一個小範圍平面處；

以high quality聽來，則反倒鬆散開，卻覺得更是自然，有立體感...

這些一點點些微的差異，每調到更好的狀況，總會覺得較差的設定有點索然無味...

這還真奇怪，怎麼之前還覺得相當不錯，立刻就可被比下去，成了索然無味...

人哪...真是由奢返簡難...

Wireless LAN的影響？

今晚剛開始聽音樂時，老覺得怪怪的，聲音有些乾澀...

是因為剛開機，還沒熱嗎？

還是用DRC的strong級，不適合Buena Vista Social Club這張？

聽了幾首，才想到，Airport Express的Wireless LAN沒關，

我還是用Airport Express當作光纖訊號源(http://records2ear.blogspot.com/2009/04/airport-express.html)，

就插在隔離變壓器上，在整組機器旁。

關掉Wireless LAN，嘿，還真的好了！

再驗證一次，沒錯，確實就是差在這裡。

到底，是因為Wireless LAN的電磁雜訊干擾其他設備？

還是因為Airport express的這部份導致它的光纖輸出jitter太大？

當時我並沒用Wireless LAN，

或許後者的可能性比較大...

noise shaping

除了dither（http://records2ear.blogspot.com/2009/08/dither.html）之外，

sox還能再加上noise shaping（http://sox.sourceforge.net/SoX/NoiseShaping），

高音單體振膜--絲 vs 金屬

這篇赴Dynaudio工廠的採訪裡（http://audio.u-car.com.tw/detail.asp?articleid=40&typeid=5），

有這二段

絲質軟半球高振膜看似頻率響應延伸的最高範圍，比起金屬振膜高音單體略微遜色，但是衰減的曲線不同。一般金屬振膜高音可能延伸可達30kHz，但過了這個點就會快速衰減，音樂的表情會顯得僵硬不自然，而絲質軟半球高音雖然高頻可能只有標示25kHz，但其後的延伸則是緩慢自然的衰減，所以音樂聽起來會格外自然。

絲質軟半球高音在工作時，並不是整個振膜一起震動，而是頻率越高，震動面積越小，相對質量也越輕，反觀金屬振膜高音，在發聲頻段當中是整片振膜一起運動。

賣唱片也可以非常藝術

唱片行，總是滿坑滿谷，密密麻麻...

音樂這東西，也算是種藝術，

展示藝術，豈可如此不藝術？

正如大多數的音響店，也是滿坑滿谷，一團亂...

縱使個別音響獨立擺出來，外型也稱的上藝術，

這麼一堆擠在一起，全都沒了...

看看這裡，看唱片可以怎麼擺...

http://audio.u-car.com.tw/detail.asp?articleid=960&typeid=2

http://www.audionet.com.tw/index.php/200908312247/網站新聞/2009-08-31-03-48-43.html

iPOD數位輸出

這篇（http://www.audionet.com.tw/index.php/200908312248/網站新聞/naimdavid-amey.html）裡談Naim的新DAC，

獲得Apple正式授權可以接收iPOD輸出的數位訊號...

看來Apple將會開放這部份...