當藝術家們一昧埋著頭宣揚抽象主義時，他們忘記了大多數的觀眾都沒受到他們的邀請。也就是真正能欣賞、看得懂他們在做什麼的人，實在不多，甚至於只有一小撮。什麼意思呢？就是如果我們承認藝術是一種溝通的方式勝於只是個人情緒（或稱理想也行）的宣洩，那麼，我們是不是要考慮觀眾的參與？與大多數人的溝通、參與、理解、共鳴？而不是自己搖旗吶喊，宣洩自己的情緒、想法，卻總是責怪觀眾、聽眾看不懂、聽不懂？西洋古典樂怎麼會變成小眾音樂？
三年前，我在一個活動上演唱「可憐的落魄人」，唱完後台上主持人問我：「陳老師，你年輕的時候怎麼能唱出這麼流氣的歌？」
當時，我很嚴肅的告訴現場所有的人：我再唱一次「可憐的落魄人」，請大家仔細聽每一句歌詞，然後在心中將歌詞中的『你』換成『政府』，歌詞中的『我』換成『原住民』。我再唱了一次，唱完後全場一片寂靜‥‥。政府為什麼不多看原住民一眼！
幾年前受聘到一所中部的大學擔任視覺設計科系講師，記得上課的第一天我問大二的全班同學，請問，你會畫油畫的請舉手？會畫水彩的請舉手？會畫饅頭＋炭筆素描的請手？會做雕塑的請舉手…
後來得到全班幾乎沒人舉手的震驚後，在下課前幫全班同學定了畫板、畫袋和素描用具，記得那天跟同學說：無論將來你學到什麼樣的設計能力，去「新一代」「德國紅點」得到什麼評價，希望身為美術科系的你們，離開校園後的某一天，都能隨時在美景前拿起畫筆，享受你的畫畫人生...
當我們年輕的時候，正值戰爭時期。
年輕的花永不綻放，年輕的花永不綻放。
我們的房子，我們的祖先，我們的父母，我們的兄弟姐妹們成為艦砲轟擊的目標。
我們沒有衣服，沒有食物，什麼都沒有。
我們吃蕨葉生存。
你和我，我和你是艦砲轟擊下的殘存。
我們征服了深邃之地
還想再征服
大軍征討東邊、南邊
西邊與北邊
我們早就想明白
造物者與創造
把我們的信仰強加諸於他人
因為我們的比較好
難道你還不明白？
讓我們的武器更精良
這樣還不夠
為求得我的和平
我向你兜售戰爭
你負擔得起嗎？
我們四五年級生一般的印象大概都歸功於當年柯達在台灣的密集廣告, “一位軍人 他回到故鄉 看到他年邁的雙親 還有他那金色長髮飄逸的女友 每個人手都拿著相機 雙手高舉 雙腳踏著碧綠草地歡迎他回家 搭配優美背景音樂雄厚磁性男聲…” 是一個相當溫馨的廣告.
事實上關於這首歌敘述的故事內容有2種說法，
1.four gray walls 四面灰色的牆壁，意指"棺木"。歌曲中的主角戰死沙場，被裝在棺木中運回家鄉，卻仍以為自己光榮返鄉，最終才意識到是一場夢，聽來令人悲傷莫名。
2.是死刑犯在槍決前一天晚上夢回故鄉的故事，因為最後一段敘述夢醒之後，牧師為他做最後禱告，警衛則準備押著他上刑場，整首歌完全沒有提到和軍隊相關的字眼
警察纏蒼蠅，夜鬼跟便衣；
黑道發酒癲，包商唆是非。
樂團都跟著音樂節來跑，音樂節在哪開，他們就去那。這也無可厚非，音樂節面對的是成千上萬的樂迷，Live house 不過幾百幾十，相比下實在九牛一毛，在音樂節演一場，帶來的效益實在比 Live house 多太多了，以致眾多大牌樂團都好像變成音樂節的「駐場樂團」，君不見那幾個大型音樂節的演出名單，來來去去都是那些名字嗎？既然他們光去音樂節已經夠忙了，幹嘛還浪費時間跑 Live house？Live house 少了這些具號召力的樂團來演出，生意能好才怪。
演唱會的全體全部是針對台上的歌手而來，而歌手與聽眾的互動時常是製造氣氛的主要方式。但電音趴的群眾則是為了「好音樂」而來，其針對性被個人喜好的不同而消弭，唯一的共識是創造某種帶有活力的氛圍。你認為呢？
昇：對，那時候考試就丟一個歌給你採譜，我永遠記得是採黃仲崑的《 無人的海邊》。黃仲崑跟我同年耶，他已經那麼紅了，我還在考他的歌。沒有考過，大概半年後，他又在招，我氣不過，覺得跟這個公司有仇了，又再去一次，怕被人家認出來，就把履歷表通通改了，他要大專生，我就背我同梯的一個朋友所有的資料。
奇：偽造文書。
昇：我不管，就是為了生活而奮鬥。而且怕被認出來，就把名字改成陳昇。
奇：所以是因為偽造文書才變成陳昇！
昇：不管，反正我就進去了，把自己操到一個狀況。「退此一步，即無死所」，那時候為了要練簡譜，練到出門看到車牌號碼，都覺得是在唱歌。每件事都不是開玩笑的，因為我要生存、我要過關。後來就開始有機會做齊秦、楊林、陽帆的唱片。5 年之後，麗風錄音室的徐先生(徐崇憲)就跟我說：「你幹嘛不自己唱？」我都沒想過。
有一天
警察局沒有刑求的恐懼
和吃案的漠視
律師不是買賣訴訟的掮客
不被質疑「請律師甘唔效？」
希望有一天
檢察官關心案情甚席位
偵查庭不關起門而自大
上法院不再是擲骰子
無須燒香拜佛
有一天
司法能有雙平等的眼睛
不因富貴、貧賤、權勢、美醜而裁判人
有一天
守法的人不再孤單
違法的人心中有畏懼
每一個人都能得到
一個體現正義的社會
有一天
警察局沒有刑求的恐懼
和吃案的漠視
律師不是買賣訴訟的掮客
不被質疑「請律師甘唔效？」
希望有一天
檢察官關心案情甚席位
偵查庭不關起門而自大
上法院不再是擲骰子
無須燒香拜佛
有一天
司法能有雙平等的眼睛
不因富貴、貧賤、權勢、美醜而裁判人
有一天
守法的人不再孤單
違法的人心中有畏懼
每一個人都能得到
一個體現正義的社會
希望有一天
司法能成為我們的許諾
許諾一場公平的審判
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「也像是金色粉末的音色飄浮，希望讓它能像是撒上魔法的一列車，穿梭在古老與現代的城市間。」為捷運站的喇叭而mastering該怎麼做勒...
婉君妹妹我錯了 你逼死了名嘴 他六舅子的老頭
婉君妹妹我錯了 你逼死了名模 他小狼狗的老婆
婉君妹妹我錯了 你逼死了歌手 他不敢上廁所
婉君妹妹我錯了 你逼死了神豬 用一根手指頭
是我自己活錯了時代 到了現在才知道你很厲害
要我尊敬你那一根手指頭 起碼你也要雲端裡認出我
婉君妹妹我錯了
第 1 名 – Eagles: 7350 萬美金
第 2 名 – Fleetwood Mac: 5950 萬美金
第 3 名 – Rolling Stones: 5750 萬美金 (約為台幣 17 億 2500 萬)
第 4 名 – Paul McCartney: 5115 萬美金 (約為台幣 15 億 3450 萬)
第 5 名 – Foo Fighters: 3800 萬美金 (約為台幣 11 億 4000 萬)
讓我們快樂的唱！
讓我們快樂的跳！
不管是男或是女 年輕或年老
不管舞姿美不美 歌聲好不好
就盡情的唱
唱到聲嘶力竭！
就盡興的跳
跳到天荒地老！
據Eric Carmen的敘述說，他是在聆聽拉赫曼尼洛夫的第2號鋼琴協奏曲時得到靈感，並且擷取其中的第2樂章「Adagio Sostenuto」作為心目中的歌曲架構的；此時，他尚欠一段副歌部份，於是想起先前待在Raspberries合唱團期間未完成的一首曲子「Let’s Pretend」，其旋律的確不錯，於是翻出當年寫作「Let’s Pretend」的筆記，經過組合編排之後終於完成這首「All by Myself」。易言之，這首「All by Myself」的元素架構是向拉赫曼尼洛夫和Raspberries時期的Eric Carmen“借”來的。
※按理說，老外對「創作著作權」這碼子事兒是很慎重也很遵守法律規定的，但很有趣的是，Eric Carmen一直以為這些已逝的古典音樂作曲家的作品都屬於可以公開使用的著作，而且是可以供給大眾免費使用的，所以就在沒有知會並獲得許可的情況下就直接 “拿”來使用了。沒想到後來被拉赫曼尼洛夫著作權所有權人盯上，被要求與之簽署付費協議書及登錄拉赫曼尼洛夫為「All by Myself」的作曲人之一才告解脫。
為了讓大家能更Easy的Find台灣，我們試著製作這支FindTaiwan運動影片
找到108個願意幫忙的人，一起介紹台灣
希望能讓看過的人知道 台灣在這裡等著你來發現！
為愛情付出 為活著而忙碌
為什麼而辛苦 我仔細記錄
用我的雙眼 在夢想裡找路
該問路的時候 我不會裝酷
我還不清楚 怎樣的速度
符合這世界 變化的腳步
生活像等待 創作的黏土
幸福 我要的幸福 漸漸清楚
夢想 理想 幻想 狂想 妄想
我只想堅持每一步 該走的方向
就算一路上 偶而會沮喪
生活是自己 選擇的衣裳
幸福 我要的幸福 沒有束縛
幸福 我要的幸福 在不遠處
嘩啦啦乎，所謂民歌者，不過如此也？
你想像過用Billie Holiday一樣的聲音來唱藍調民謠、彈吉他與斑鳩琴是什麼況味嗎？每個跟她合作過的音樂圈人都讚美她獨一無二的風格，她死後甚至獲得「最不為人知的偉大歌手」封號，但是她的唱片一直不賣，生前只錄過兩張銷路慘澹的專輯。
她是Cherokee印地安人，60年代在格林威治民歌運動圈活動。離過兩次婚，吸毒，中年後流浪街頭，一文不名，珍貴的晚年現場演唱影片顯示她齒搖髮禿，下排牙齒已因吸毒而爛掉了，最後死在好友Peter Walker家。享年55。
