2015年11月30日 星期一

就算是鄧麗君也照樣被政治惡搞

http://newtalk.tw/news/view/2015-05-30/60710
一年前被當成過境老鼠的不愛國藝人,一年後軍方又奉為上賓,被吹捧成愛國藝人。戒嚴時代的政治,就是這麼一回事啦!愛國不愛國,全看高層翻來覆去的態度。
這終於理解當年小鄧為何爆紅。


Micromega M-One


http://micromega-hifi.com/v2/en/products/m1-range/

這隻功能真是多的嚇死人,通包了~
而且還說有空間校正勒...似乎還是EQ...

MunroSonic EGG

http://www.munrosonic.com/egg100/

喇叭+擴大機一起賣,攻專業監聽市場。
150價格US$3500,NT$十萬多。

錄音師最重要的是? by 徐崇憲

https://www.facebook.com/qkhsu/posts/10203041887047630
學習錄音技術真的不難,真正難的是培養對音樂的感受深度。
我想,如同樂手演奏得要技巧,但重點還是在藝術,
錄音師得懂很多技術,但重點還是在音樂。

你想拍流氓教授嗎?

十幾年前的流氓教授看過嗎?真是勵志、愛情、警匪、倫理、家庭悲喜劇啊...
編劇太爛?
編劇群之一現在正當紅勒~還當導演去了勒~
真正的原因是,問老闆說,劇本的方向,他就說以上類型他全都要!這樣市場才大啊...

買音響啊,人家林百里也不過是每種類型的音響弄一套,弄了好幾間房間分別擺一套,聽啥音樂就換個房間,
可不會又要外觀漂亮、又要功能充足、又要操作便利、又要價格低廉、又要聲音很好...
(嗯?挑老婆也是?)
知道你要啥,選擇重點,其他的就算了吧...

李世揚 vs 豐住芳三郎即興


https://youtu.be/ZFqVSlw0HyE

這精采,這邊買CD
http://www.books.com.tw/exep/cdfile.php?item=0020182323

Bricasti M1

http://www.bricasti.com/m1.html

這隻啊...看裡面,嚇人哪...

音響展老是蔡琴...

有人說,音響展老是放蔡琴,
PS Audio老闆跑遍各國音響展也這麼說!http://www.psaudio.com/pauls-posts/show-music/

當然不是說蔡琴啦,反正就是那些音樂...
他放些非傳統的,就...清場啦...真好用...

我心似清泉 -- 王海玲



作詞:胡玉衡
作曲:陳揚

當我呼吸春花、吐蕊芬芳,望嶽看雲、聽生命在迴響;
朋友,當妳緊緊握著我的手,我心似清泉向上流。
記得當年聽到的版本似乎與目前查到的不太相同。

2015年11月29日 星期日

鄧麗君也發狠啦~Beat It!


http://youtu.be/8WzEg7gMh3Q

寶島賣藥秀 -- 泥灘地浪人

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=952448871465265&id=146545642055596&pnref=story

啥?Mono的?妙啊...

首爾的vinyl博物館

http://www.thevinylfactory.com/vinyl-factory-news/10000-record-strong-vinyl-library-opens-in-seoul/

漂亮是很漂亮啦,但我是環保派的...

So Many Pros -- Snoop Dogg


http://youtu.be/JPIm6vrSl9s

平面設計師的MV處女作?有意思...

2015年11月28日 星期六

竟然有人專賣錄音室家具!

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=10152815238293372&id=106287663371

竟然有人專賣錄音室家具!

浪來了


http://youtu.be/KSjtpO8bqVM

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=10152884448122543&id=680792542&fref=nf
說是當年錄音師喝醉了,躺在海邊,忘了關機,就這麼錄了四十分鐘...
水晶就發成CD...
怪啦,當年水晶結束前特賣三十張優惠價我怎麼不知道有這張...
誰有啦~拜託分我啦...

想想,也真呆,我自己不也在阿朗壹古道的卵石灘旁錄了一段?
自己再去錄就行了...

2015年11月27日 星期五

JBL的參考試聽室

https://www.facebook.com/JBLsynthesis/posts/1117649658251242

失望嗎?

Audiolab M-DAC+



http://www.audiophiles.eu/2015/05/25/audiolab-m-dac-m-dac-plus/

據說數月後會發表...
定價1000英鎊,約NT$四萬七,比M-DAC高一級
規格嘛...無需在意,有USB就夠了,其他數據都沒意義。

《造音翻土》選摘(上):以歌造反─管窺台灣異議歌曲

值得細讀,
http://www.storm.mg/lifestyle/49646

如果你說你愛搖滾,甚至你搞搖滾,
但你卻不談政治,我聽你在放屁!你算哪門子的rocker?
見不平而不鳴,有資格說自己是rocker?根本娘炮吧?


三創黑膠

http://www.rti.org.tw/m/news/detail/?recordId=191223
「三創黑膠」最大特色就是擁有不少古典且稀少珍貴黑膠唱片,包括1960年代法系古典音樂經典,但同時也包含中西流行音樂、日韓與世界音樂等非古典類音樂
這...這場地該不會也是抽頭算坪效吧...那...

無知?

有人哀嘆年輕人不識侯孝賢,
你不放侯導的片給年輕人看,他們怎麼會知道侯導是誰?
你眼中的無知是誰的責任?

我也希望二十歲之前我就聽過滾石雜誌列出的前一百唱片啊,偏偏到了高中我手上才有一隻收提收錄音機,你說怎麼辦...

古代人特別愛聽高音?

陳明章說,北管唱歌都用"GI"的,高八度,
歐洲的歌劇也是一堆拉長音拼命殺雞...
這是怎麼回事呢...難道古代人特別愛聽高音?而且是很假的高音?

想想,最近幾年的歌唱比賽飆高音就眾人叫好啊...
大概是同一個原因吧...

我猜,古代沒有擴音設備,得唱人耳比較敏感的高音頻段,遠處的觀眾才聽的見吧...

演唱會成本

http://taiwanbeats.punchline.asia/archives/8234
單做一場往往會賠本,因為光是軟、硬體的製作成本就很高,辦巡迴的話許多成本可以均攤,才有辦法回本。
...
...
租借場地就是一大筆開銷,搭台分時段算租金,場地、人員、水電,每個場地的算法都不一樣。這次辦在天母體育館,週二到週四搭台,週五彩排,週六演出,週日拆台,租金分時段計費,演出當日再加百分之十票房錢,照這算法,光辦這一場就得支付天母體育館180萬元。若是辦在小巨蛋,抽成百分之十五,租金更高。所以扣除場地租金和軟硬體等費用,一場3千人的演唱會其實無法賺錢
反過來想就是能動員三千人的歌者才能開大型演唱會。

2015年11月26日 星期四

Baby, baby, baby -- Aretha Franklin


http://youtu.be/n99NQ02Y7BE

Lyndorf DP-1 & BW-1

http://www.lyngdorf.com/products/dp-1

誰說喇叭一定得是個方箱子?

濫竽充數PA經驗筆記

這兩年我在宜蘭古堡party餐廳充當PA,學些經驗。
上個月新藝術樂團演出時,小提琴的聲音一直衝出來,怎麼回事勒...試著調microphone與mixer都沒搞定...想來想去,舞台旁mixer耳機聽來並沒問題,想來該是外場喇叭不對勁,其中一隻之前颱風進水,抓了另一隻去換,EQ並沒有根據這隻再測過調整過。
這個月趁新藝術開演前抓設備去測,喔~有些頻段差了6dB!

結果...還是衝!很怪,microphone沒搞對嗎?dpa4099v應該沒問題,調過幾次角度還是一樣...

DAC2 No.2

備料中...

林強@雷光夏之聲音紡織機


http://youtu.be/gAKaVwnUA5M

說到,那曲"向前行",免版權費!隨你用~

武大郎...

行家最怕碰到堅持己見的半調子,
次怕輕信讒言的沒主見者,
有為有守者寧可不接這種生意,免得沾惹一身脫身不得。

什麼樣的人玩什麼樣的鳥,
什麼樣的顧客,會碰到什麼樣的業者...

可憐的是那不能挑病患的醫師哪...

2015年11月25日 星期三

TW-Calling@Roxy Rocker

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10208565010467282&set=gm.10156239941410357&type=3

有女性農人用的小貨車,有沒有女人用的HiFi音響?

http://iscar.tw/index.php/iscarlady/wonderland/32986-only-for-woman-daihatsu-hijet-2014-2015-0312

音響呢?
我們可以想想,女性想要的音響長怎樣?

簡單,無技術,沒一堆接線,一切自動;
漂亮,柔美而非霸氣;

不搞威武厚重,不搞一堆功能,這應該就夠了。
這不只對女性如此,對只想聽音樂的人亦如此。

Master Female Audiophile

這類給音響迷的選輯難得有我喜歡的,這張倒是挑的不錯,
曲目都是娓娓獨白式,很適合安靜的夜晚。


Feeling Good -- Nina Simone


http://youtu.be/OfJRX-8SXOs

這曲果真出自音樂劇 http://en.wikipedia.org/wiki/Feeling_Good
The Roar of the Greasepaint – The Smell of the Crowd

2015年11月24日 星期二

誰要救電腦?只是想上網而已...

還記得十年前大家都還在用Windows PC的時代吧?
那時啊,人人都得要認識個電腦玩家,三不五時Windows大錯亂,你就得想辦法找人救回來...
還好台灣是PC王國,這種人很多。

再想想現在大家都用手機、pad,有誰在找玩家幫你救手機、pad?頂多是硬體壞了,沒辦法,送修,
沒那種軟體錯亂,而且是OS錯亂得要找人救的事。

為何勒?
最笨的方式,往往是最好,最穩定的方式,

B&O BeoSound Moment

http://www.bang-olufsen.com/zh-TW/sound/sound-systems/beosound-moment

這東西該算啥勒?
算是個控制中介,可能也包含DAC,
音樂擺在iTunes或DLNA server上或手機上,由這介面透過無線網路取得,再透過有線或無線傳送到主動喇叭去。

入門 -- 規格無意義論


這世上很多商品可不是比規格輸贏就見分曉,這點大家應該都知道。
HiFi音響尤其如此,
同規格好壞可能天差地遠,
規格好的可能比規格差的爛很多。
為何如此?
因為,真正的重點是在規格沒寫出來的,
或者說,不容易制定規格、或是尚無標準規格之處。

加上HiFi音響價格高,更是該將有限的資源投在刀口上,
別浪費錢買那些用不到的規格,
你看看,CD出現多少年了?三十多年了,還是主流規格哪...
難道你要花錢預先買三十年後的產品?
又不是土地擺著很難壞,音響會老化哪...

那,外行人怎麼辦?
就買眼前用的到的規格就好,用耳朵聽,真正的好東西,誰都判斷的出來,
不覺得特別好的,就是普通。

"家後"監獄版


http://youtu.be/foCxupscVXU

2015年11月23日 星期一

豬頭皮談入行前

http://tw.streetvoice.com/pigheadskin/articles/2056354/

黑名單【抓狂歌】是1989發行
那時我正好在苦悶地準備研究所考試
【抓狂歌】就好像是一帖心靈良藥 清涼有勁!
我不但卡帶聽幾百次
每一首倒背如流
還練了每一首
在教會/學校 有機會就唱
還跑去出版的[水晶唱片]墊錢買了一堆卡帶
拿到長老教會推銷
也賣給親戚朋友
拿到班上 強迫同學們買
跑到一堆社團辦公室推銷
半買半相送  不曉得虧了多少錢
那時
台大學生活動中心可能有一個[校園推銷卡帶之狼]的鄉野傳奇

馬世芳談音樂置入行銷

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=10152870312967543&id=680792542

當年電台執照還沒開放,做流行音樂節目,影響力非常大,唱片公司付錢給主持人交換打歌,是行之有年的潛規則。換在美國,這是違法的,1959年爆發的醜聞,毀掉了早期搖滾重量級DJ Alan Freed的職業生涯(請查Payola這個字,有很多精采故事)。但在台灣,同行見怪不怪,不少受歡迎的節目都這麼做,算是不拿白不拿的津貼。
但也有極受歡迎的節目,堅持不拿唱片公司的「打歌費」,家母便是一個。她說:拿了人家的錢,就不能自由選播自己喜歡的歌,何必呢,她才不幹呢。你們可知道這樣一句話,是把多少真金白銀往外推?
時移事往,現在付錢打歌已是唱片公司直接付錢給電台,電台強制排到電腦歌單裡,DJ非播不可。這種明目張膽的業務置入,同行也早已見怪不怪了。時代果然是進步了嗎?
我寫blog嘛,隨自己高興寫,好東西稱讚一番,爛東西,懶得提...
喔,少數幾個我指名罵的,都是針對那些大公司,年營業額上百億那種啦,不是那些HiFi音響牌子啦,小生意不值一罵...

看不起南韓?先看看自己吧...

https://www.facebook.com/yinghsueh.chen.1/posts/10152689501016486
幾年前在哥本哈根有一位中國人打電話給我, 問我的三重奏能否能在某個推廣中國文化活動演奏三十分鐘。 我跟她說, 如果我們同意, 我們必須收我們該收的錢, 包括搬樂器的交通費。電話上那位小姐愣了一下, 說:「但是這是非常好的演奏機會, 很多觀眾會認識到妳, 而且妳難道不想為妳的國家奉獻?」哇靠, 真想摔電話。原來藝術家在她的眼裡真的是 「一-文-不-值」, 而且還想搞政治!?還有, 我的三重奏是由兩位丹麥人還有一位台灣人組成的, 謝謝。
...
...
最近韓國大使館邀請我們四重奏來為丹麥某個藝術節表演韓國打擊樂以及現代打擊樂(Xenakis, Per Nørgård)。這次是我們團的韓國傳統打擊樂家與他們談價錢, 她先給大使館ㄧ個最低額度。隔了ㄧ個禮拜, 大使館給了比最低額度高很多的價錢。 除了演出費, 也包吃包住包機票以及境內交通費, 很大方。還有, 韓國人不會叫我們演奏通俗的曲子, 他們不怕別人聽不懂。我真的既驚訝又感動。

唱片賣不好,不過是回到唱片出現前而已

http://blow.streetvoice.com/10340-唱片銷售衰退不失為音樂產業福音?!傳奇經紀人-t/
Terry提到他在六、七零年代擔任Led Zeppeline、Jeff Beck 等搖滾傳奇的經紀人,主要工作是安排校園巡迴和pub演出,樂團靠著舞台魅力征服群眾,一夜之間成為當地口耳相傳的明星。那個年代,音樂人的收入都是來自演唱會門票,唱片不過是「宣傳工具」,為了能讓電台宣傳他們的表演、播放他們的歌曲,不得不進錄音室;而他為了要宣傳自己經紀的樂團,也不得不創立Chrysalias Record。 八零年代中旬,唱片銷售開始起飛,直到九零年代到達頂峰,電台也幾乎全被唱片公司掌握,想要獲得播歌的機會,音樂人就必須想辦法獲得一紙合約,如此一來唱片公司與音樂人之間,就產生主僕關係,音樂人的生涯幾乎全賭在唱片公司的發展策略上,他認為這一點也不是個健全的生態。
竊以為,人們總是拿過去短短數十年的經驗來套在未來,
時代變了啦~呆子~別再做那種賣一張唱片可以吃一輩子的美夢啦~你又不是美女、也不是帥哥。

你想走音樂這條路嗎?


https://www.facebook.com/william.lee.TC/posts/1009078169111334
如果今天有個年輕人想走華語樂壇這條路,
前輩給他的建議有二:「你本身有錢嗎?如果夠養活自己,還算過得去,那可以嘗試走獨立音樂這塊;如果沒啥資金,那我建議你先向大公司碰碰運氣,也就是朝大眾喜歡的音樂類型著手。」
順便看看這篇吧 http://records2ear.blogspot.tw/2015/05/by_14.html

2015年11月21日 星期六

大珠小珠落玉盤

想像,有一顆大玻璃珠,掉到地上,碎成一大堆小珠四處噴濺,這些小珠噴到牆上又碎成更小更多的小小珠又噴濺四散,那們整個空間就會滿滿都是四處噴的小小珠,每顆都很小,質量與能量都不大,但確實無所不在。

再來,倘若小小珠小到某個程度後碰到牆面、地板就會黏附在上面呢?那情況稍微好些,一段時間後,空間中就沒有四處噴的玻璃珠。

再來,每次玻璃珠噴到牆面、地板時都會被吸收掉一些能量,導致碎開來的小珠能量比較小,那狀況會更好些,更快玻璃珠就不會四處跳。

這就差不多是音波在空間中消散的狀況,

Stereo花了多久才成為主流?

http://www.psaudio.com/pauls-posts/the-ways-we-think-of-amps/
Before the late 1960s stereo sound systems in the home were rare, typically cobbled together by hobbyists using twin mono amplifiers, preamplifiers and loudspeakers. Though stereophonic sound was invented in the 1930s, it would be another 40 years to gain household acceptance.
三十年哪...
不過呢,我要反問,爛音響搞二聲道幹嘛?聽的出音場?別鬧了...
何不集中火力在單聲道?

Paul說當年由mono轉stereo時,廠商樂啦~一套變二套,賺翻了~
如今呢?這個拼命壓價格的年代?
一套成本變二套啊...
反過來想,改做mono,二套成本變一套,不是很好?
所以呢,貓窩就是這麼做~

Jon Hopkins - Live on KEXP


http://youtu.be/hHe0nckLiYU

音樂人的穿著


https://www.facebook.com/pages/何穎怡的大耳朵/266965940009600
我想說搞電子音樂的人通常比較時髦會打扮,搞搖滾的經常以為一頭亂七八糟的長髮+格子襯衫就是「搖滾精神」(whatever it is)。
最恐怖的莫過鄉村歌手,穿著超級刻板化,如果沒看到流蘇外套,你就可以偷笑了。

台南海安路封街活動囉~

http://tnbusker.tainan.gov.tw/

吳書瑤談電影音效

http://www.biosmonthly.com/contactd.php?id=6759

首先會遇到三個月的關卡,這時候操作要熟練,也要完成初步的小工作;一年後很多人會告訴你應該怎麼做,自己則會不斷懷疑何為對錯;三年後能看清工作中的問題、知道該如何調整,但就是做不出來;五年後好像都做得出來了,但穩定性不高;十年後什麼都會了,但是時間永遠不夠,一天可能要想 3 至 5 部片,尤其轉換成 DCP 數位拷貝之後,導演常常做完又想再改,一路上有無數情緒和心理上的挑戰。吳書瑤解釋,數位化之前的年代,需要八年時間在各部門跑過,始能往單一專業鑽研,因為下音效時要知道 Foley 演員能否做到、能否用音效庫或別的方法取代,完成一件事的方法不只一種;到了數位時代,流程已縮短為三年,技術工作沒有三年不會有概念、沒有十年則不能懂
技術,只是工具,真正要完成的那件事,就是文中說的"懂";
沒辦法,當技術不足,都在花時間磨技術,無暇顧及核心。

UI1相容性報告

North Star Essensio不相容...

關於UI1 http://www.miaofoundry.url.tw/products-and-services/UI1/

2015年11月20日 星期五

金曲獎報名資格

3.發行形式為鐳射唱片(CD)
詭異...錄音帶不行?vinyl不行?iTunes Store不行?

2015年11月19日 星期四

Burmester的家具式音響系統

https://www.facebook.com/FIDELITY.Magazin/photos/a.243356649073614.59968.243351789074100/838603182882288/?type=1

音響迷會怎麼評論?
Florian說,線勒?裝上線就完了...

迪士尼與達利合作的動畫!


https://youtu.be/1GFkN4deuZU
http://www.biosmonthly.com/contactd.php?id=5981

真的非常夢境...

Tower Records紀錄片

http://ysolife.com/colin-hanks-tower-records-doc-all-things-must-pass/
1960年Russ Solomon在加州創辦了第一家Tower開始,當時Russ Solomon的父親在一間名為TOWER的戲院裡開了一家藥局,分給他一個架子販售被Jukebox(自動唱片點唱機,早期可以挑選錄音帶和CD唱片播放的投幣式點播機器)淘汰的錄音帶(最早為錄音帶),一片5分錢,當時的他或許還不知道,他會創造出一個一年可賺十億美元的音樂帝國,並引領和影響了風靡全球的唱片文化。
Tower倒店是否也意味著音樂終究不需要個圓盤?

演奏樂器時,你的腦很忙哪~


https://youtu.be/R0JKCYZ8hng

唱歌勒?

最重要的是...聲音?

照說,對音響迷而言,音響最重要的是聲音;
不過呢,總是會見到音響迷挑剔說,外觀不漂亮、品牌不出名、二手價不好、規格不好、沒有遙控器...
對非音響迷來說呢,音響不是藏在櫃子裡,誰會看?喇叭不都是個方箱子?
最有名的音響品牌啊...Pioneer是不是?
啥?有人要買二手音響啊?
音響有啥規格我根本不知道啊...
音樂就放著讓它唱就好,遙控器有必要嗎?

很多事物啊,當變成小眾關注時,常常就會扭曲變質了...

琴商的伎倆與心態 -- 吳昭良

https://www.facebook.com/violinwoody/photos/a.289391284556411.1073741828.274969942665212/440915372737334/?type=1&fref=nf
"中傷",完全不用成本,破壞你對原來賣家的信任,他做生意,看太多了。
是的,提琴市場最好用、最常見的一句話,就是 : "你這把琴有問題" ! ! 不管你是拉琴的、買琴的,沒聽過這句話,你應該還在深山裡過日子。

音響亦然啊...
中傷為何有效?因為我們都不想當冤大頭,因為我們對那件事物不太懂。

現在我若是看到啥觀點不同意,就在其他地方發表我的看法,相信總會有人看到。

2015年11月18日 星期三

上縣城 -- 五條人


http://youtu.be/hgCgm6MNhRA

這,似乎很台味啊...
這詞,怎麼聽不太懂哪...
來自廣東汕尾海豐,該是潮州話吧...

搞個神殿?還是融入生活?

如果你有上千萬可以花在音響上,你會...
弄的像神殿,讓眾人來就想膜拜?
還是,弄的融入居家環境,輕鬆享受音樂?

有些人聽音樂,有些人show器材(或財力)

誰說號角就一定要貼木皮?

https://www.facebook.com/JBLsynthesis/posts/1114745905208284
人家宗師JBL都改囉~

鯨之聲

http://digilog.tw/posts/455

賣麵線比較好賺...


當年(也沒多久,大概十年前吧...),台北內湖燦坤剛開店時,賣場最高層專賣HiFi音響,
那坪數大囉~
最大一套是McIntosh那對有數不清的小單體的喇叭勒~

我去晃過一次,門可羅雀,更精準的說,只有我一個...連個店員都沒...
沒多久,收掉,改擺電視。

營業額太低不划算哪...
賣麵線應該賺比較多...

2015年11月17日 星期二

B.B.King簽名之JBL喇叭單體


https://www.facebook.com/jblprofessional/photos/a.218364984942746.45836.177127372399841/757611714351401/?type=1

4141為南迴而唱

https://www.flyingv.cc/project/9155


輪胎也能做喇叭!SEAL

http://www.seal-store.net/?pid=89353402

這真是妙透啦~
車廠都該掛幾個!日幣五萬一,便宜啦~

箱體這麼小,低頻...

2015年11月16日 星期一

遙控器那麼複雜幹嘛...

https://www.facebook.com/hot1045/photos/a.250071409673.136521.73329604673/10151153470274674/?type=1

真的覺得,只有日本人會搞那種滿滿滿的遙控器...
喔,台灣人只是照著抄而已...

New York Times的B.B.King訃文

http://cn.nytstyle.com/people/20150515/t15king/dual/
He was playing a dance hall in Twist, Ark., in the early 1950s when two men got into a fight and knocked over a kerosene stove. Mr. King fled the blaze — and then remembered his $30 guitar. He ran into the burning building to rescue it.
He learned thereafter that the fight had been about a woman named Lucille. For the rest of his life, Mr. King addressed his guitars — big Gibsons, curved like a woman’s hips — as Lucille.
無可避免,最近三不五時就有一位大師辭世,
B.B.King是我的facebook上最多人提及的,十倍於其他人,除了專聽西洋古典樂者,幾乎全都轉發他的訊息...

左右聲道的線得要一樣長嗎?

有人問這問題,
我反問,你的空間左右都完全對稱嗎?
空間造成的失真隨便也是器材N倍勒~更不用說線囉...

若要細談,先來談談左右不對稱的空間聽來聲音會偏一邊?
我跑了一百多家了,其中大半都是典型的台灣小公寓,一邊是牆,一邊半開放空間,
沒有一套會偏一邊啦~

為何?因為直接音比較早抵達,這先決定了音量,也定下了音像大略位置;

何穎怡談Joni Mitchell

https://www.facebook.com/266965940009600/photos/a.278237902215737.69691.266965940009600/940769549295899/?type=1&fref=nf
她出道沒多久就奠定史上最重要的女歌手地位,但是她決然拋棄讓她大享盛名的民謠搖滾,一古腦投入爵士與世界音樂等前衛領域。之後,她又斷然放棄音樂,回去本行繪畫(她大學學美術),說自己只是個「誤入音樂歧途的畫家」。
說實話,她的音樂我實在沒啥共鳴...
或許是因為我只是個工程師...

"相信音樂"總經理談internet時代的音樂市場

http://taiwanbeats.punchline.asia/archives/8073
我覺得這時代沒有那麼爛。當然台灣現在要跟全世界競爭有很多問題要面對,但我覺得現在對創作人和新人來講,邏輯上是最好的時代,國外已經太多只靠YouTube就走紅的人,你不需要唱片公司、你可以有自己的頻道,重點是你有沒有抓到時代的需求、你夠不夠有才華。比起以前,現在要被更多人看見、聽見,比以前方便更多。
你看,人家唱片公司總經理都這麼說...喔,他說,他們不是唱片公司,是音樂公司,
音樂不等於唱片,音樂不需要以唱片形式出現。

B&O BeoLab 5

http://www.bang-olufsen.com/zh-TW/sound/loudspeakers/beolab-5

很有意思的設計,單體朝上發聲,由那圓盤反射擴散到水平方向,這招指向性應該不明顯。
最下面藏了個15"低音單體,還加上低頻控制,想來該是EQ吧...

一對US$23,000!NT$70萬!

2015年11月15日 星期日

大隔離變壓器ITL1Sn加上外面板囉~

 

符爽談動畫配音

http://punchline.asia/archives/11911
配音員沒什麼挑角色的權力和選擇,通常是領班,也就是一位較資深的配音員、配音工作小組的聲音導演,去跟電視公司或是其他單位接洽工作之後,再依據角色和對配音員聲線的理解,找適合的配音員來配

演員多半都很辛苦了,更不用說沒露臉的配音員。

2015年11月14日 星期六

Salsa De La Luna by Aleksey Igudesman


http://youtu.be/vi1JeWrIPeA

何穎怡談Joni Mitchell


https://www.facebook.com/266965940009600/photos/a.278237902215737.69691.266965940009600/940769549295899/?type=1&fref=nf
"她出道沒多久就奠定史上最重要的女歌手地位,但是她決然拋棄讓她大享盛名的民謠搖滾,一古腦投入爵士與世界音樂等前衛領域。之後,她又斷然放棄音樂,回去本行繪畫(她大學學美術),說自己只是個「誤入音樂歧途的畫家」。"

說實話,她的音樂我實在沒啥共鳴...
或許是因為我只是個工程師...

又一篇談音樂市場文

http://blow.streetvoice.com/9844-無價還是不值錢-當代音樂值多少?/

先問一句,你敢不丟到Youtube之類的免費展示網站嗎?
你不丟別人丟勒~
再大咖也會怕吧?

我猜,根源不是技術,也不是聽音樂的人沒良心,而是競爭激烈...
而這競爭激烈的緣由,正是由於internet讓默默無名者、無資源者、非俊男/美女也能冒出頭。
那,該哭的是誰?
是因此冒出頭的人?還是早就成名的?還是俊男/美女?
若你原本默默無名又無資源又非俊男/美女,因為internet展現才華後,你是否可以回過頭來幹醮internet讓你沒名利雙收?

2015年11月13日 星期五

淡水河邊露天歌場

http://blow.streetvoice.com/10869-%E5%86%8D%E7%8F%BE%E7%B6%93%E5%85%B8%E6%AD%8C%E8%AC%A0-%E5%B1%95%E7%8F%BE%E5%84%AA%E7%A7%80%E6%96%B0%E7%94%9F%E4%BB%A3%E5%89%B5%E4%BD%9C%E7%9A%84%E7%B2%BE%E7%8C%9B%E7%94%9F%E5%91%BD%E5%8A%9B/
戰後五○年代初期,因當時生活困苦,沒什麼娛樂,人們便利用河岸高起的土坡,自己畫草圖搭竹棚,請來歌星和樂隊現場演奏,供民眾納涼、喫茶,意外帶動『露天歌場』的風潮。包括童年時的鄧麗君、剛出道的洪一峰也都會不約而同來到淡水河邊吊嗓子練唱。」
原來,如今的卡拉OK有歷史淵源啊...

柏林愛樂選指揮搞了一整天未果...

https://www.facebook.com/yuli.berlin?fref=ts

9點半,身兼樂團主席的低音大提琴手Peter Riegelbauer,終於走出教堂。面對全國媒體,鏡頭前的他,看起來很疲倦:
「我們整整開了11個小時的會,可惜還是沒有結果。我們討論的很熱烈,也投了好幾輪的票,還是沒有共識。」
「接下來,我們還會不斷開會討論,可是我們需要時間,可能要一年。」

香港黑膠唱片養父

http://www.hkcna.hk/content/2013/0908/213545.shtml
唱片成箱地擺在街上,而他就支一張摺叠床,日夜守在這些紙箱旁邊。白天獨自聽歌賣碟,夜晚和朋友喝酒聊天。“就像一個傻瓜、一塊石頭一樣,每一年、每一天、每一個小時都在那裡。”
原來,香港也有位周夢蝶...

James段談當年"民歌"初起時


https://www.facebook.com/photo.php?fbid=887196994652472&set=a.162381997133979.33771.100000865406669&type=1

那個時代,你不能說本土,你只能說中國,受不了的人就說外國。

Alex Sterling的studio與ATC100

http://www.sonicscoop.com/2015/05/11/studio-monitor-switch-alex-sterling-upper-west-side/#sthash.H1VA4Gsu.1HKVU31S.dpbs

紐約上西區這麼大一間!財力...

U2也來喬裝地鐵演出

之前提過Joshua Bell喬裝在地鐵演出無人問
http://www.miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=3&t=5451&p=14222&hilit=bell#p14222
U2也來搞這個


http://youtu.be/aluYo-FSqiw


哈,喬裝失敗,立刻被識破,歌聲辨識度比小提琴高多啦

2015年11月12日 星期四

聽不出音場的stereo...


想想,實在挺有趣的,這世上能良好再現音場(sound stage)的音響系統佔多少比例?
我猜在萬分之一以下...
而且,我猜近二十年內才比較多。
然而,雙聲道出現多少年了?
聽不出個像話的音場,空有左右聲道分離度,實在很妙啊...哈...

NuForce的stereo系統

http://nuforce.optoma.com/index.php?target=indoor
嗯...實在很難理解有那麼多資金為何要搞這些招數呢...
本是做大量生產的公司,不該繼續供大量生意嗎?
不是該做一隻all in one低價高效益的血洗市場嗎...

Tchaikovsky: Piano Concerto #1 In B Flat Minor -- Martha Argerich 1971

這氣勢...
1971年,年方30...

來個1920年代的Lady Gaga吧~Scott Bradlee


http://youtu.be/VCTOpdlZJ8U

台北的幾個錄音室

http://blow.streetvoice.com/9857-未完成台北錄音室介紹/

紅色高棉時期的柬埔寨搖滾

http://cn.nytstyle.com/music/20150429/t29cambodia/zh-hant/
紅色高棉知道藝術家的價值,也知道他們和大眾的聯繫,」派洛奇說,「他們是人民之聲,你不能控制他們,所以只能消滅他們。」

任何集權政權皆如此,台灣亦然,這間接導致我們對東南亞鄰居所知實在太少...



紀錄片"別認為我忘了:柬埔寨失去的搖滾樂"

梆笛協奏曲 -- 馬水龍


http://youtu.be/o1avQ17my-0


Toon Workshop的耳機

Florian來的消息
http://toon-workshop.com/

非常的機械感,這方便收折設計是...給常得帶出門跑的DJ用嗎?還是說空間狹小的日本都會人呢?

The Mastering Lab

Doug Sax的The Mastering Lab http://themasteringlab.com/about/tml/

提到,是第一家獨立的mastering studio;
1968年由Sherwood Sax製作的功率擴大機還在用;

他們有個DDP player軟體,

2015年11月11日 星期三

拿Tesla的PowerWall來給音響吃如何?

Ryan提的點子,PowerWall 7KWh賣US$3000,對音響迷來說,便宜啊~
那,這招好嗎?

用來給小功率器材用沒問題,要給功率擴大機,那就...
內阻畢竟太高了,3.7V的電池要串一堆電壓才夠高,每個接點都會有些電阻,電池本身內阻又更大,用超級電容說不定還比較好。

若要直接用現成的電池組,那電壓一定不對,得經過DC-AC轉換,這東西當然會引入額外的內阻...


一本花?一本書?


日語裡,花的單位是本,你會不會覺得怪怪的?
反過來想,本這個字,就是指植物,似乎挺合理,中語裡書以本計反倒顯得怪了哪...
影片以支計,更是古理古怪...

喔,我要說的是,錄音再生的整體全面表現以音場言之,未免...外人實在難以意會啊...中文是表義文字,而非表音文字。
寫詞的人,或是看詞的人,若是對文字沒啥感覺,未曾思索其意涵,那...

Rock?還是Poser?


http://www.storm.mg/lifestyle/46784
「我最討厭那種動不動雙手比這個(食指、小指伸出、另三指握圈成鬼頭形)、一天到晚自稱Rocker的人,他們不是真正的Rocker,都只是Poser!」
這種人,素來很多啊...年輕人嘛,就愛搞鬼,看看他們四十歲還會不會這麼搞...
當然啦,不是只有音樂圈一堆這種人,任何可以出鋒頭的事都有一堆這種人啊...

提升價值比降低成本重要?


音響業最擅長搞這個...結果是...眾人改用耳機...
真是可喜可樂啊~


2015年11月10日 星期二

人需要藝術家,藝術不需要藝術家


http://www.businessweekly.com.tw/KBlogArticle.aspx?ID=12454
人需要藝術家,藝術不需要藝術家。而看向真實的人的真實需求,就是創業者最基礎的心法。
在當前社會的頹喪氣氛之中,我想問這輩的年輕古典音樂家,你的藝術有為這個社會做什麼:歌頌了某個理念,守護了某個群體,鼓舞了我們追求什麼的信心與勇氣?我想詢問花大量資源培養出來的音樂家、歷經大量磨練養成的音樂人才:藝術的基石只是複雜艱難的技巧嗎?藝術的目標只是創造完美的聲音嗎?人類究竟為了什麼而藝術?

這我提過許多次...
當然,你可以盡情做你想做的創作,
不過也別哭夭說沒人懂得欣賞你的創作。

TPO Live Recording 鮑元愷:《台灣音畫》鹿港廟會


http://youtu.be/IptOCODn5UY

曲目說明:http://blog.xuite.net/mathwen/wretch/107745446-《台灣音畫》.....鮑%E3%80%80元%E3%80%80愷


2015年11月9日 星期一

The last waltz - Engelbert Humperdinck


http://youtu.be/vf4mWO06wlw

小時候沒啥音樂可聽,翻來覆去都是那些,這曲不知聽過幾千次、幾十個版本...

農友們團結一致 -- 鄉土‧人民‧勃魯斯 -- 濁水溪公社


http://youtu.be/V6v2lkvn86g

這才稱得上閩南語歌曲啊⋯年輕人發音再練練吧⋯詞更不用説了⋯

唱片公司如何切入internet獲利

這篇值得認真看...
http://earworm.biz/唱片公司重掌音樂產業大權的復仇路/

但,西方人寫的許多文章都類似這篇,跳來跳去,看的我頭暈眼花...

最近兩年中,光是 YouTube 就向大型唱片公司預先支付了10億多美元的許可費。 Spotify 向唱片公司和出版商支付的費用則占其收入的70%~每播放一次就付0.7美分~然後唱片公司和出版商會將收入的很小一部分支付給藝人和歌曲作者。

...
...
在2013年美國1.9億網路用戶中,只有45%的用戶以購買過某種形式的音樂產品,個人的年平均花費為55.45美元。 Spotify 和 Rdio (也包括 Tidal )的高端服務全年費用為120美元。
「這是個數學問題,」 INgrooves 的創始人和前 CEO Robb McDaniels 說道。 INgrooves 負責為環球音樂集團(現已持有 INgrooves 股份)處理數位發行事務。「如果所有人都註冊付費,收入總額將會非常龐大。這對藝人是好事。關鍵在我們必須讓普通音樂消費者也註冊付費,而不是只設法賺早期用戶的錢。」

2015年11月8日 星期日

Vifa Stockholm

http://www.vifa.dk/products/stockholm/

這隻很有趣,可以站著,也可以橫躺,還能掛在牆上~
裡面竟然用了8個單體!三音路。

1500歐元,約NT$52,000,當然啦,有六個顏色可選。

BBE

Cowon這篇說用了BBE的技術以解決喇叭/耳機的相位誤差問題
http://www.cowonglobal.com/product_wide/product_etc/product_bbe.php

但,Cowon是用在自己的player上,那怎麼知道搭哪隻喇叭或耳機相位怎麼差法勒?
怪異...

Charlie Parker後的Jazz...

前陣子看了"進擊的鼓手",來談個枝節的,
Charlie Parker的出現,或者說Bebop的出現,是否宣告Jazz成為"高深"的音樂,也宣告Jazz成為遠離群眾的音樂呢?

http://en.wikipedia.org/wiki/Jazz#Bebop
In the early 1940s, bebop-style performers began to shift jazz from danceable popular music towards a more challenging "musician's music."
當樂手得先在同儕中取得地位,又如何能顧及聽眾呢?
這世上許多事物皆如此,小圈圈內的人越搞越偏門,就離死亡不遠矣...
看看世人對音響價格之高昂有何評價便知啊~

Accuphase歷來產品

這裡列出Accuphase歷來產品
http://www.accuphase.com/history.html

最早的是1973的P-300、C-200、T-100,很有趣的編號,除了用PCT表示類型,也用數字表示。
http://www.accuphase.com/cat/pcten.pdf

當年的器材轉鈕都一大堆啊...除此之外,大致上沒啥改變,
音響就該如此,對吧?可以用數十年的東西哪...

Lavry Quintessence DAC


http://www.lavryengineering.com/products/pro-audio/da-n5.html

幾年前為了找能展現DRC的實力的DAC時研究過Lavry,號稱有獨門招數能消除jitter,
試著推論過,可行,
那,到底Lavry這部份行不行勒?
遺憾...還是無法完全消除jitter,前端訊號源的差異仍舊明顯,
不過,以Mac + UI1 + M-DAC(吃隔離變壓器)+ 同軸線餵給這隻DAC呈現的成果已經相當嚇人了...
極高頻極細緻,而且能呈現個方形音場的上緣!
至於低頻段嘛,這還不確定...音像嘛,這應該也與低頻有大關聯...


2015年11月7日 星期六

此電腦與彼電腦有差嗎?

當年讀大一時,我們那個系還叫做計算機工程,那個時代電器廣告常會用微電腦這詞,PC還在用80286,RAM只有1MB,而且只能用640KB,MS-DOS...軟碟還在用5.25",硬碟只有20MB...

如今呢,IC製程大進步,隨便一隻手機的能力都是當年80286的N倍!
隨便一個電器裡面都有個微電腦,計算能力當然也80286的N倍!只是外表看起來不像電腦而已,裡面沒多少差別,用不同的CPU之類的差異而已。

同樣都是電腦,同樣讀CD或硬碟或FLASH,同樣丟音樂給DAC唱,同樣都用USB介面或PCI,是會有啥差別啊?

Pickin' Up The Spirit -- Marianne Antonsen


2015年11月6日 星期五

Amp180新面板

終於Amp180加上外面板囉~
順便重拍照片,

你會點歌嗎?

有live演唱的餐廳常常會允許觀眾點歌,你會點歌嗎?點什麼歌?
我總是想不出來該點啥...
點台灣最多人點的Hotel California?
還是點俄羅斯最多人點的Yesterday?
點熱門的,歌手唱到煩了,還開玩笑說等到接到第九次點Hotel California再唱;
點冷門的,歌手十之八九不會...尤其在如今這個歌曲充斥的年代...歌手頂多就只能唱那些還算紅的歌曲,既然都很紅,四處都聽到,為何你還要這歌手唱呢?

多年前,在某家餐廳聽黃小琥演唱,她直接說某幾曲點歌她不唱,因為那不是她的風格。
你"會"點歌嗎?

反過來想,要應付點歌,歌手大概得天天跟著流行排行榜跑...累啊...
有意義嗎?
根本沒幾人點的出像話的歌哪...

愛迪生的唱歌娃娃


http://www.nytimes.com/2015/05/05/science/thomas-edison-talking-dolls-recordings.html?partner=rss&emc=rss&smid=tw-nytimesscience&_r=2

因為聲音很恐怖...淒慘的產品...
就說重點不在創新嘛~創個沒人要的新科技產品有屁用?
同樣啦,一點也不美也沒啥歷史意義的古董也是沒屁用...

渦流效應


http://youtu.be/8i2OVqWo9s0

足夠融化鐵哪...
當然啦,這電流量得非常大才行...

這有啥影響?看這篇 http://www.miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=4&t=51

Mozart: Piano Sonata -- Maria João Pires



文夏回顧展


http://www.peoplenews.tw/news/31d2057a-1012-47c4-919d-053fc653341c

展覽時間:104/11/04-11/24 每周一至周五 09:00-17:00
展覽地點:輔仁大學藝術學院一樓輔仁藝廊

豬頭皮拍了一堆照片
http://tw.streetvoice.com/pigheadskin/photos/album/169542/


星星Etole@宜蘭古堡party餐廳 2015/11/6


2015年11月5日 星期四

Accuphase DC-901

這隻Accuphase最高價的DAC,功能當然齊全,USB、Ethernet都有,
重點還是在DAC部分,左後那塊就是。
一堆穩壓~這就對啦...

Led Zeppelin所有87曲排名

http://www.spin.com/2014/09/led-zeppelin-every-song-ranked/

搞這個啊...
不會顯得太無聊嗎?
對我喜歡的音樂人的作品,我大概可以說那幾曲特別喜歡,那些特別討厭,要全部排名次那就難了...
這種事該交給國小、國中教師做,他們最愛排名次囉~

為何音響迷愛搞線?


線該是整個音響系統的末節,別花太多功夫與金錢,
想想整套音響裡有多少零組件?線佔多少?顯然非常少。

至於為何音響迷都花很多時間與金錢在搞線?
因為...他們不會做音響啊...也不會改音響啊...只能換...
換器材太貴...只好換線了...

再吵,乾脆廢掉文創法! -- 陳樂融

http://opinion.udn.com/opinion/story/6078/853993
世界並沒有改變。不注重人文與設計的公私立機關行號還是端出醜得要死的東西並拼命殺價,會精益求精提升品味的企業和個人還是會,能賺錢的公司繼續賺,掛文創而市場不買帳的作品照樣賠,需要長期補助贊助的教育推廣單位還是永遠需要。這個島只是短暫用文字開了一個玩笑。
啥都想速成啊...

2015年11月4日 星期三

何穎怡談Stand by me



http://youtu.be/Us-TVg40ExM


https://www.facebook.com/266965940009600/photos/a.278237902215737.69691.266965940009600/936091086430412/?type=1
這個版本叫做Playing for Change的〈與我同行〉。Playing for Change是個非營利性機構,他們到世界各地採錄街頭藝人的歌聲,串起成歌,強調的是「音樂是人類之間的橋樑」,「音樂是我類認識他類的最佳工具」。
聽聽看,這些散落於美國、義大利、巴西、剛果、南非、荷蘭、西班牙、法國、俄羅斯、委內瑞拉的街頭藝人如何串起這首〈與我同行〉。這是我聽過最令人動容的一個版本,因為它證明你即使站在街頭,一開口唱出stand by me,你就整個人陷了進去,掏出你內心最大的渴望——人生路上,願有你與我同行。

Astell & Kern AK Jr

這隻大概NT$一萬五,顯然是針對耳機市場,
比較特殊之處,還能當做USB DAC。


遷徙之路 -- 餘生配樂 -- 陳建年


http://youtu.be/R7qrmuHN3WU

Mola Mola DAC

http://www.mola-mola.nl/index.php/dak

這個DAC嘛,自己搞,不用IC,
不過還是跑1bit,這能避開ladder型DAC以discrte元件難以維持一致這缺點,
也能吃DSD。

東西勒?

蘭嶼大舟-Si Mangavang主題曲 -- 陳建年Pau Dull


http://youtu.be/jzj04hEXJRo

背後的故事... http://blog.yam.com/munch/article/39248158

NGC大裁員!

https://www.washingtonpost.com/lifestyle/style/national-geographic-society-sets-biggest-layoff-in-its-history/2015/11/03/2966e1b4-8252-11e5-a7ca-6ab6ec20f839_story.html

2015年11月3日 星期二

台灣歌謠演變史簡 -- 豬頭皮

http://tw.streetvoice.com/pigheadskin/articles/2043142/

共六段。

為生活而聽音樂,還是為音響而聽音樂?


Steinway Lyndorf Model D這套六百萬的音響系統看來很簡單,就長這樣三件,中間串一條Ethernet cable,各插上電源線就搞定;
其實還有喇叭後面各有一隻數位直入D類擴大機,那個小矮櫃是CD player、訊號輸入、DSP。

為何設計成這樣?

2015年11月2日 星期一

StreetVoice訪大貓

http://tw.streetvoice.com/svmusic/articles/2009677/

伍佰常講一首歌會有它自己的生命。有很多老歌,彈了20年了,我們希望彈點不一樣的,每次做的時候會發現它一直進化成它自己的一個樣子。所以一首歌需要被表演,表演給觀眾看,因為我們做音樂不只是給自己聽,觀眾的反應都多多少少會影響我們的表演,影響這首歌最後會呈現的樣子,慢慢的去蕪存菁。
...
...
覺得搖滾鍵盤畢竟不是古典鋼琴,只要有拜爾的功力就可以當搖滾鍵盤手了,門檻超低(笑)最重要的還是對音樂的感覺。

2015年11月1日 星期日

衛武營音樂廳1/10模型的聲學測試


http://youtu.be/XfrcacKNFb8

測試訊號用impulse耶...

藍色的天空,是因為空氣是藍色的嗎?

http://www.psaudio.com/pauls-posts/the-sky-is-not-blue/

There is no denying sky, ocean, and thick ice, are blue. Stare up to see the azure sky broken only by the white of clouds. Yet measure some blue air, ocean, or ice, and you will find not one molecule of color in it.
Should we conclude what we see is wrong because we have measured proof there is no blue contained in air, water, or ice? Should we not trust our eyes or ears when we sense that which measurements prove wrong?
這辯證很有趣,
測不出來,不表示相同,只表示該測量方法看不出差異;
音響,最終還是得以耳鑑定。