https://backerfounder.typeform.com/to/JsSDGe?utm_source=facebook%20&utm_medium=article&utm_campaign=vinyl
一年1200，vinyl隨你借回家，目前有四千張。
好，問題來了，這四千張，有幾張會是音響迷認為錄音好的？
2017年3月31日 星期五
電腦不只會選土豆，還會作曲勒～
http://youtu.be/LSHZ_b05W7o
http://www.digitalmusicnews.com/2016/09/28/sony-pop-songs-artificial-intelligence/
2017年3月30日 星期四
Canta Canta Amigo Canta -- Dona Rosa
http://youtu.be/MMiBQENi6uo
10/1 2:30pm在台北中山堂演出！
http://treesmusicart.wixsite.com/mmf-mini-2016/programme
2017年3月29日 星期三
銅管樂器如何運作 -- TED-ED
http://www.appledaily.com.tw/teded/article/238/rnews/20160901/939918
這翻譯很差...勉強看看...
這翻譯很差...勉強看看...
用EQ搞空間可行嗎？
http://www.prosoundweb.com/article/equalizing_the_room/P4/
這篇很長，其實基本原理很簡單，
EQ針對的是長時間過高的振幅，用這招會讓聲音失去衝擊、速度，當然聲音是不轟了；
還有，EQ不能補低頻的振幅凹，怎麼補都補不動。
這篇很長，其實基本原理很簡單，
EQ針對的是長時間過高的振幅，用這招會讓聲音失去衝擊、速度，當然聲音是不轟了；
還有，EQ不能補低頻的振幅凹，怎麼補都補不動。
關於USB DAC
老題，再說一次無妨。
首先，請找跑asynchronous模式的USB DAC，這意思是，DAC端自己會有個自己的時鐘clock，自己控制唱的節奏，資料快唱完了就會向電腦要資料；
對比的adaptive則是反過來，電腦端控制，但電腦很忙，跑的時鐘很不準；
asynchronous模式算是USB的標準，但電腦作業系統OS不見得有這driver，Mac OS有，無需操心，Windows嘛...嘿...似乎還是沒有...得另外灌driver；
iOS勒？也有，iPhone透過camera adapter接到asynchronous USB DAC也能唱；
再來，同樣重要的，請找要插電的（吃電池當然也可以）的DAC，不插電吃USB線上電（稱為bus power）的當然是便宜貨，便宜嘛，嘿，無好貨，功能那麼強大的電腦一隻才多少？哪裡會有乾淨的電？
USB規範要求誤差10%都過關～開玩笑，這雜訊超大啊...
用USB DAC，當然是拿電腦（手機/pad也是種電腦）當做音樂資料庫與播放器，首要重點是，DAC的工作頻率必須設定成於要唱的音樂的sampling rate取樣頻率相同，通常這是CD的44.1KHz；
喔，如果你聽的音樂都是mp3，你可以不用繼續看了，也不用花錢買DAC了，拿去吃喝玩樂比較划算，加了馬賽克的A片用再好的電視也看不到乳頭長怎樣好嗎？
在Mac OS的應用程式裡面有個工具程式裡的音訊Midi設定
首先，請找跑asynchronous模式的USB DAC，這意思是，DAC端自己會有個自己的時鐘clock，自己控制唱的節奏，資料快唱完了就會向電腦要資料；
對比的adaptive則是反過來，電腦端控制，但電腦很忙，跑的時鐘很不準；
asynchronous模式算是USB的標準，但電腦作業系統OS不見得有這driver，Mac OS有，無需操心，Windows嘛...嘿...似乎還是沒有...得另外灌driver；
iOS勒？也有，iPhone透過camera adapter接到asynchronous USB DAC也能唱；
再來，同樣重要的，請找要插電的（吃電池當然也可以）的DAC，不插電吃USB線上電（稱為bus power）的當然是便宜貨，便宜嘛，嘿，無好貨，功能那麼強大的電腦一隻才多少？哪裡會有乾淨的電？
USB規範要求誤差10%都過關～開玩笑，這雜訊超大啊...
用USB DAC，當然是拿電腦（手機/pad也是種電腦）當做音樂資料庫與播放器，首要重點是，DAC的工作頻率必須設定成於要唱的音樂的sampling rate取樣頻率相同，通常這是CD的44.1KHz；
喔，如果你聽的音樂都是mp3，你可以不用繼續看了，也不用花錢買DAC了，拿去吃喝玩樂比較划算，加了馬賽克的A片用再好的電視也看不到乳頭長怎樣好嗎？
在Mac OS的應用程式裡面有個工具程式裡的音訊Midi設定
2017年3月28日 星期二
2017年3月27日 星期一
人如何判斷聲音來處？
這篇解說的不錯，前面談人如何聽出聲音的位置，所謂的定位感；
注意，這部份，完全與空間無關，
廢話，你在野外也能聽見遠方的鳥叫蟲鳴啊～
對啊，真是廢話，但就是有音響迷說一定要有空間反射才會有定位...
兔子的大耳朵不知道長來做啥用...兔子又不待在房間裡...
再來後面談空間反射讓人耳判斷出空間感，錄下這空間感，以音響再生之，
這時麻煩冒出來了，再生這錄音的音響所在的空間也會有人耳可聽聞的空間感，二者混在一起，就是讓錄音裡的空間感混亂模糊的原因；
盡量讓音響所在的空間效應低（例如超大的空間或是大量的吸音），就能讓唱片裡呈現的那個'"現場"更清晰。
最後談的是如何搞出個虛擬的空間感，唱片混音就是在做這種事，只是多半是二聲道只呈現個舞台，若是多聲道就能呈現3D感，要不然就是用假人頭錄音；
2017年3月26日 星期日
入門 -- 別讓喇叭在廁所唱歌，砸大錢買音響前後，花點小功夫搞定空間吧
老題，但一直發生，這五年來，每回我跑年輕樂迷家中，總是會碰到個狀況，
一進門，器材滿滿或花了不少，但，家徒四壁，喔，我的意思是，整個房間四面牆都硬梆梆，亮恍恍，一說話滿是回音，唉...我說，你這喇叭是唱歌不夠力得在廁所裡唱才夠飽滿嗎？
雖然說台灣因為天氣濕熱，室內裝修喜歡走簡潔風，但，這招回音很嚴重，如同廁所一般，可是音樂再生的最大敵人啊～
或許你從沒注意到這點，很簡單，你坐在聆聽位置，請家人站在你前方50cm處說話，再站在喇叭旁說話，二個位置能夠很明顯的聽出聲音差非常多，離你越遠，聲音越糊，回音比重越高，連話音的特質都會改變，豈可輕忽？
想想，你砸了大錢在音響上，卻讓這音響在廁所裡唱歌，值得嗎？
那，怎麼辦？很簡單，也很便宜，見過電影院裡面長啥樣吧？滿滿都是絨布料，照做就對了；
一進門，器材滿滿或花了不少，但，家徒四壁，喔，我的意思是，整個房間四面牆都硬梆梆，亮恍恍，一說話滿是回音，唉...我說，你這喇叭是唱歌不夠力得在廁所裡唱才夠飽滿嗎？
雖然說台灣因為天氣濕熱，室內裝修喜歡走簡潔風，但，這招回音很嚴重，如同廁所一般，可是音樂再生的最大敵人啊～
或許你從沒注意到這點，很簡單，你坐在聆聽位置，請家人站在你前方50cm處說話，再站在喇叭旁說話，二個位置能夠很明顯的聽出聲音差非常多，離你越遠，聲音越糊，回音比重越高，連話音的特質都會改變，豈可輕忽？
想想，你砸了大錢在音響上，卻讓這音響在廁所裡唱歌，值得嗎？
2017年3月25日 星期六
樂團名
說到樂團名啊，pop/rock的團名真是...只有句沒頭沒腦可以說...
還有人搞那種樂團名產生機勒～反正就是隨意，有個名字就好；
Jazz團呢，多半是以領頭的樂手為名，加上幾重奏之類的；
西洋古典團呢，嗯...幾乎都是啥愛樂的，這，說實話，我記不起來...
單就這團名來看，我們或許可以說，西洋古典音樂人都很拘謹...
Jazz看的是個人表現；
pop/rock就很隨意啦...這是不是也表示pop/rock團也沒啥中心主旨呢？
像農村武裝青年、台青蕉這種有明確方向的樂團極少啊...
就我生意人的觀點來說很奇怪...
名稱是個行銷重點，前些年臺鹽搞出了化妝品，幹嘛取名為綠迷雅？聽來總是比臺鹽來的軟啊...
還有人搞那種樂團名產生機勒～反正就是隨意，有個名字就好；
Jazz團呢，多半是以領頭的樂手為名，加上幾重奏之類的；
西洋古典團呢，嗯...幾乎都是啥愛樂的，這，說實話，我記不起來...
單就這團名來看，我們或許可以說，西洋古典音樂人都很拘謹...
Jazz看的是個人表現；
pop/rock就很隨意啦...這是不是也表示pop/rock團也沒啥中心主旨呢？
像農村武裝青年、台青蕉這種有明確方向的樂團極少啊...
就我生意人的觀點來說很奇怪...
名稱是個行銷重點，前些年臺鹽搞出了化妝品，幹嘛取名為綠迷雅？聽來總是比臺鹽來的軟啊...
2017年3月24日 星期五
2017年3月23日 星期四
音響用隔離變壓器之Q&A again
且換個說法，隔離變壓器並不是隔離用，而是去除電源中的common mode noise，也就是電源火線與水線同時都存在的雜訊，這種雜訊一般音響器材內無法濾除。
那濾除這雜訊後會有啥效果？
好比說，你在聽音樂時，你家的冰箱、冷氣、除濕機、電扇、洗衣機都會發出噪音，這噪音當然會掩蓋掉部分音樂的細節，關掉這些噪音源，聲音當然就更清晰讓你能更投入音樂，也可以小小聲就聽見更多細節；
實際上，冰箱、冷氣、除濕機、電扇、洗衣機不只發出噪音，也會在電源上產生雜訊（多半吃電遠比音響重啊...），英文也還是稱為noise；
這雜訊串進去吃來自同一個電錶同樣電源的音響器材裡，當然也會呈現在音響發出的聲音裡，而且會變成很複雜的形式；
那台灣流行音樂大爆發時代
https://youtu.be/nZeXt7m9vf0
如今回想起來，該是將pop音樂的發起（創作/演出）由專業人手中，移轉到其顧客群之中，音樂畢竟得貼近人心；
Internet興起後，不只音樂如此，各種領域皆如此。
DTS被Tessera收購
http://www.businesswire.com/news/home/20160920005673/en/Tessera-Technologies-Acquire-DTS
價值US$8.5億，約NT$260億，這價格是Dynauido幾十倍啊...
就說HiFi是個小生意吧。
價值US$8.5億，約NT$260億，這價格是Dynauido幾十倍啊...
就說HiFi是個小生意吧。
Playback Pinot ADC
這，總不會是要賣音樂人錄音用的吧？
十之八九是vinyl轉數位用，這種市場嘛，就適合這種打高價的品牌做，不賺白不賺。
醜 -- 草東沒有派對
http://youtu.be/5U825i8AZQo
這團突然崛起嘛，或許是因為新意吧...
年輕人聽多了如今眾多要嘛不用大腦、要嘛超級爛芭樂、要嘛非常濫情星光大道、要嘛小清新，突然冒出個有點冷的又不會太冷的，該頗合潛在認真樂迷的口味吧...
2017年3月22日 星期三
BBC由B&W談高價喇叭
http://www.bbc.com/future/story/20150813-in-search-of-the-perfect-sound?ocid=ww.social.link.facebook
這篇就是給一般人看的短文，不過這段，出自Salfod大學裡的聲學專家
這當然是因為低音是球狀擴散，也會打到喇叭後面，你又沒坐在哪裡聽，浪費能量。
指出這點，就是要說個老題，如果說喇叭是個大砲，這炮要站的穩，砲彈打出去不會很快掉下來；
至於這炮後面有沒有個牆根本就與砲彈的速度沒關係好嗎？說後面要有硬牆是啥道理？哪位能不能解釋一下？難道說你這喇叭低音不夠，得靠喇叭發出去跑到後面的低音反射回來才夠嗎？
這篇就是給一般人看的短文，不過這段，出自Salfod大學裡的聲學專家
“There are two elements that people generally try to look at,” says Oldfield. “One is making low frequencies more directional and the other is making high frequencies less directional. You don’t want loads of energy in the low frequencies coming from behind but at the same time you want your high frequencies to be as wide as possible so no matter where you are in the room you get the same sort of experience.”意思是，喇叭通常希望能做到，讓低音比較有指向性，讓高音比較沒有指向性。
這當然是因為低音是球狀擴散，也會打到喇叭後面，你又沒坐在哪裡聽，浪費能量。
指出這點，就是要說個老題，如果說喇叭是個大砲，這炮要站的穩，砲彈打出去不會很快掉下來；
至於這炮後面有沒有個牆根本就與砲彈的速度沒關係好嗎？說後面要有硬牆是啥道理？哪位能不能解釋一下？難道說你這喇叭低音不夠，得靠喇叭發出去跑到後面的低音反射回來才夠嗎？
Leonard Cohen的Hallelujah到底有多少人唱過？
http://youtu.be/nN1npZG3edI
http://www.nytimes.com/2016/09/20/arts/music/leonard-cohen-emmys-hallelujah.html?rref=collection%2Fsectioncollection%2Fmovies&action=click&contentCollection=movies®ion=stream&module=stream_unit&version=latest&contentPlacement=1&pgtype=sectionfront&_r=0
Queen
https://read01.com/3zJNzQ.html
使用者最清楚他要啥東西，不過呢，如果你真的沒有技術底子，還是專心搞音樂，硬體還是交給專業人士吧。
貝斯手John Deacon。
這位美男子擁有倫敦大學切爾西學院電子工程學學士、聲音振動學碩士學位。在整個音樂生涯中，他包辦了樂隊台前幕後的工作，時刻散發著理科高材生的光芒。他用一堆廢棄的電晶體拼裝出神奇功放Deacy Amp，幫助梅花捲在吉他上製造出絢爛的管弦樂效果，為Queen富麗堂皇的音樂風格立下了汗馬功勞。這個小功放與梅花捲自製的高音升壓踏板、Red Special紅黑吉他共同組成了DIY兄弟組合Deacy System，後被作為一個音響Vox Brian May Special售賣。
而且，早期Queen live 演出的監控系統也是John一手打造的，據說還是歐洲最早的之一，可為DIY技能滿點！
使用者最清楚他要啥東西，不過呢，如果你真的沒有技術底子，還是專心搞音樂，硬體還是交給專業人士吧。
小雨來得正是時候 -- 鄭怡
http://youtu.be/xT1U2Jevwu0
當年這曲真是紅遍全台灣啊～大概連聽了一個月...
如今聽來，唱的還真是稚嫩啊...
現在這樣唱應該會被製作人踢回去...
詞曲都是小蟲的作品，宜蘭Neverland阿慶說當初他的浮線完成，小蟲偶見照片驚豔！
尋尋覓覓終於去待了一晚，阿慶得知說是小蟲，閒聊中問說，要不然幫我Neverland寫個歌吧？
大師說，我很貴喔...
ATC SCM12 Pro
竟然是被動的，有意思...稅前價格約NT$47,000；
另外提到會有個i版，有螺絲孔，能嵌入牆中，適合當天坪上的多聲道用。
搭配的擴大機150W，名為PI Pro，稅前價格約NT$89,000。
2017年3月21日 星期二
DJ演出要先給歌單？
有DJ開炮說文化部官員要求某場DJ演出先給歌單，難道不知道DJ演出是即興嗎？
我倒不這麼想，搞藝術的人本就走在前頭，政府官員總是在最後面被拖著走的，期望公務員理解藝術家在做啥，該不該說是做夢呢？
藝術家該反過來教育群眾以及公務員吧？
我倒不這麼想，搞藝術的人本就走在前頭，政府官員總是在最後面被拖著走的，期望公務員理解藝術家在做啥，該不該說是做夢呢？
藝術家該反過來教育群眾以及公務員吧？
Chick Corea "二重奏"@北京Blue Note
http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI5OTI4NDUxMw%3D%3D&mid=2247484345&idx=1&sn=73e4257406ae573845db30d4db500db7&chksm=ec99a2f7dbee2be191c3eb1dfe6ea7381c9455d39d6d3d76b31d4a54a06df486e05d8da1a939&scene=1&srcid=0916HWlr31YRlVRUZbnKjtiu&from=singlemessage&isappinstalled=0#wechat_redirect
由於護照在烏克蘭意外遺失，三重奏貝斯手Avishai Cohe未能如期來京。三人行突變二人轉，Chick Corea是否還能順利演出？演出的品質是否還能保證？所有人的期待中都免不了夾雜了一份懷疑和擔憂。可Chick Corea登台後屁股還未坐定一言未發，台下已是歡聲雷動，待到Chick Corea的琴聲和Marcus Gilmore的鼓聲相繼響起，全場聽眾的耳朵立即就被征服了。
...
...
Chick Corea演出當晚最後一首曲子，三百位觀眾一起跟著大師的彈奏摹唱，最後匯聚為Corea名曲《Spain》的全場大合唱。
詹宏志：回憶李壽全的《8又二分之一》
https://theinitium.com/article/20160920-culture-music-eight-and-ahalf-30th-1/
手上這張CD裡的李壽全的聲音太不明顯...
"李壽全當晚以特別來賓的身份出場，揹着吉他，白色Polo衫，藍色牛仔褲，蓄着落腮鬍，但滿場的羅大佑歌迷多半不認得他；他先唱了自己寫的一首歌叫 《我的志願》，全場觀眾立刻沸騰起來；一方面是歌曲旋律輕快、歌詞幽默有趣，一下子就打動了人心，另一方面則是演唱者的魅力，李壽全的聲音極富感染力，他又扯着嗓子賣勁唱，力度張力十足，現場就被挑動起來。
緊接着羅大佑出場與李壽全合唱《未來主人翁》，羅大佑的聲音與表演自然是現場歌迷所預期中的，但陌生的李壽全卻也唱得分庭抗禮，到了末段兩人在「飄來飄去」的合聲中互颷高音，層層堆疊，一句高過一句，彷彿PK大賽一樣，贏得全場一波又一波的喝采。那是第一次，我見識到李壽全現場演唱的魅力。"
手上這張CD裡的李壽全的聲音太不明顯...
由F22對戰F2談起
F-22將速度降到音速，然後以對頭接近的方式直接衝向日本的F-2，但怪異的事出現了，雙方已進入20浬對頭高速近接，日方的F-2顯然還沒抓到高速衝過去的F-22，顯然F-2上的雷達抓不到，連紅外線也抓不不到！日方飛行員完全慌了手腳，甚至還相互檢查儀電系統狀況，大概明知玩不下去了。
更妙的是，當一架F-22出現在目視距離時，日方飛行員立即採取戰術動作，迴避模擬來襲的美方飛彈，但就在這時候，日方飛行員才知道，另一架F-22不知何時，已神不知鬼不覺的「摸」到F-2戰機的編隊後方！這種戰術完全讓日方看傻了眼，兩架F-2在打不過及油料吃緊的狀況下，連頭也不回就回航，而兩架F-22還一路護送，連空中加油都不用！
根據曾截聽這場對抗的人士透露，由雷達描跡清楚看出，第二次的空中戰鬥演練，2架F-22可能連雷達都沒開，就直接接收來自「聯合戰術情報發布系統（JTIDS）」的資料，然後在50浬時模擬發射AIM-120C-6，當然日方根本不知道自己已被「擊落」。而詭異的是，F-22的雷達截面（RCS）真的可以騙過F-2的雷達，那一架「摸」到F-2編隊後方的F-22，是在凝結尾以下的空層直接穿過F-2的編隊下方！
well，套在音響亦然，看看歐洲有多少家在搞DSP分頻頂級喇叭全系統音響，台灣還在搞真空管...
2017年3月20日 星期一
魔音摧毀硬碟啊...
https://buzzorange.com/techorange/2016/09/14/ing-down-by-noise/
呃...難怪廖老哥的Mac mini老是怪怪的...
各位別擔心，除非你用號角喇叭，要唱110dB很難啦～
Siemens 的研究指出，只要超過 110 分貝的音量即會對硬碟產生損壞，影響資料傳輸，而超過 140 分貝的話，將對硬碟造成永久傷害以及其他無法預知的損失。
呃...難怪廖老哥的Mac mini老是怪怪的...
各位別擔心，除非你用號角喇叭，要唱110dB很難啦～
衣物室+音響室
知耳氏Florian提到個點子，衣物室很適合當音響室，記得這點子我之前好像也提過...
就說我常提到在牆上掛滿布簾這招吧，衣物室不就滿滿都是布料？根本無需另外掛啊～
而且那些衣物的總質量、體積遠遠超過布簾啊～吸音效果超好啊～
不是非常合用嗎？
再說，如果想在家裡搞個音響室，嗯...這得口袋夠深、房子夠大...
拿衣物室兼音響室，一兼二顧，聲音好，又等於有個超大的衣物室，家人都會贊成啊～
當然，為了防灰塵，衣物室的櫃還是得有門，這門板該用啥就很重要囉～
別操心了，Florian早就設計好囉～
就說我常提到在牆上掛滿布簾這招吧，衣物室不就滿滿都是布料？根本無需另外掛啊～
而且那些衣物的總質量、體積遠遠超過布簾啊～吸音效果超好啊～
不是非常合用嗎？
再說，如果想在家裡搞個音響室，嗯...這得口袋夠深、房子夠大...
拿衣物室兼音響室，一兼二顧，聲音好，又等於有個超大的衣物室，家人都會贊成啊～
當然，為了防灰塵，衣物室的櫃還是得有門，這門板該用啥就很重要囉～
別操心了，Florian早就設計好囉～
板面當然是吸音棉。
看看vicnest這個案例吧 http://www.miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=7&t=443
2017年3月19日 星期日
黃明志怎麼紅的？
http://www.bnext.com.tw/article/view/id/40945
高中畢業時，他已經寫了200多首歌了。為了進入音樂圈，繼續發揮自己的天賦，黃明志特地從馬來西亞飛來台灣讀大學。當時的他，一心以為來到台灣，就有機會認識人脈，並且把自己的創作賣出去，「結果我唸了六年也沒賣到。」
在台灣的這段時間，他努力想要推銷作品，不但跑去《超級星光大道》節目打工，也曾自己燒了好多張CD，一家一家唱片行自己跑，可是始終不順利。
...
...
黃明志一直惦記著要把作品賣出去，就連開始拍影片，也沒有忘記這回事。「我當然是挑那些不可能賣得出去的歌，比如說有髒話的，那種靠北、幹譙的歌，沒有歌手會跟我買。我特地挑了幾首亂拍亂弄，放到網路上。結果我的命運從此改變了。」他說，自己的想法很實際，賣得出去的歌不會想要拿去網路上放，「因為我覺得網路是沒有前途的東西，那個時候大家都這麼覺得。」
當時大家慣用的通訊工具是MSN，黃明志說，他會先把歌曲上傳到YouTube，再用MSN把連結傳給爸媽和朋友聽。「後來，我放了一首有髒話的歌。我沒有給我爸媽聽，怕被罵，所以只有傳給幾個朋友。結果我去睡午覺，一醒來就發現整個MSN爆了，都是橘色的燈。每個人都跟我講一樣的話：『欸！你那首歌很紅欸！』」他回憶，平常影片頂多是十幾個人點擊，但是那支影片已經衝到將近1萬人次。「睡個午覺變1萬次，我會嚇死啊！」接者，點閱率開始迅速翻倍成長，很快就從1萬次、5萬次再變成10萬次。Internet時代，直接面對顧客。
反過來想，黃明志為何會紅？因為他寫的歌、拍的影片是要給眾人看的，不是為了自爽或自憐。
音樂人需要知道啥關於音響的事呢？
搞那些插電的音樂人應該得知道不少才會做的好，但，我懷疑這些人中有哪個聽得下去...又有幾個記得起來，搞得對...
竊以為，或許對音樂人而言，比較有意義的是聽得出音響（包含錄音與再生）的好壞，知道啥算是比較好，啥是比較差；
對那些插電的，知道啥是整體音域平衡，別搞成低頻轟的要人命...
細想，這不也是聆聽音樂的人、買音響的人該知道的嗎？
竊以為，或許對音樂人而言，比較有意義的是聽得出音響（包含錄音與再生）的好壞，知道啥算是比較好，啥是比較差；
對那些插電的，知道啥是整體音域平衡，別搞成低頻轟的要人命...
細想，這不也是聆聽音樂的人、買音響的人該知道的嗎？
2017年3月18日 星期六
All in one最妥當
上回發現XLR頭的屏蔽層阻抗不低...於是跑了趟Joe那邊改線，屏蔽加上接地線，
聲音聽來穩的多，但，高音會有點毛、亂，怪怪...
想了想，屏蔽層接到機箱屏蔽處該剪斷，以免出現ground loop，果然，問題就出在這裡...
線這種東西實在很煩啊...
還是搞All in one比較簡單，便宜，聲音又好。
當初Fisher真是無聊，沒事將音響各部分拆開來，古早時音響不就一箱搞定？
拆開來中間還得加上線串起來，單是這線，就一大堆麻煩啊～
沒事找事做...
又，常常啊，在顧客家聽見很奇怪的聲音...呃...換掉某條線就對了...
聲音聽來穩的多，但，高音會有點毛、亂，怪怪...
想了想，屏蔽層接到機箱屏蔽處該剪斷，以免出現ground loop，果然，問題就出在這裡...
線這種東西實在很煩啊...
還是搞All in one比較簡單，便宜，聲音又好。
當初Fisher真是無聊，沒事將音響各部分拆開來，古早時音響不就一箱搞定？
拆開來中間還得加上線串起來，單是這線，就一大堆麻煩啊～
沒事找事做...
又，常常啊，在顧客家聽見很奇怪的聲音...呃...換掉某條線就對了...
2017年3月16日 星期四
紐約Chelsea Hotel -- 何穎怡
http://okapi.books.com.tw/article/9035
卻爾西旅館是紐約著名地標，許多搖滾名人如Janis Joplin、Bob Dylan、Leonard Cohen、Joni Mitchell、Patti Smith、Iggy Pop都曾是長期房客。它在2011年轉手，重新裝潢，CBC Radio 2 Drive說，卻爾西要轉型為精品酒店（boutique hotel）了，然後播放Joni Mitchell演唱的〈Chelsea Morning〉。
Martin Logan Neolith
http://www.martinlogan.com/neolith/
七種顏色可選。
低音單體前12"，後15"，說能唱到23Hz...
靈敏度90dB/2.83V，並不高，這該是看靜電振膜部分打算做到多高。
擴大機頂板的block diagram
看見上面的block diagram沒？
如今只有專業用音響設備會有，一般人哪裡看得懂啊...
可見得當年這種東西不是外行人能用的啦...
如今呢，似乎台灣很多HiFi音響還是這麼賣...音響迷還一直說音響必須要花時間研究，還得繳一堆學費...
難怪市場大萎縮啊...
2017年3月15日 星期三
爵士老先覺Ron Carter怎麼看音響？
http://www.stereophile.com/content/musicians-audiophiles-ron-carter#BDUJofDWEjoF1H1M.97
重點很多，大致摘要：
Ron搞音響就是為了確認自己的錄音在家裡聽來如何。
搞Fusion的傢伙讓Jazz樂手開始要求在club裡演出與在家聽唱片聲音必須一樣好，之前Jazz樂手只在乎有沒有錄音，但不要求唱片是否也聽來如演出時一般好。
High end這詞啊，Ron說："我猜意思是很貴的屎"。
2017年3月14日 星期二
一斤棉花 vs 一斤鐵，那個重？
用雙手抱起呢？你的手指會告訴你，鐵比較重，因為手指皮膚受到的單位重量也就是壓力比較高；
若用相同的大紙箱裝棉花與鐵，再抱起來呢？
你的手指會告訴你，差不多；
磅秤是一回事，手指感受是另一回事；
客觀是一回事，主觀是另一回事。
這故事告訴我們啥呢？兩個方向都有；
論斤買棉花與鐵，若你用手指測度重量，那你買鐵時會虧；
若你買了棉花回家，一抓覺得太輕，認為你吃虧了，其實你可能誤會店家了。
拿來套在聲音呢？
2017年3月13日 星期一
2017年3月12日 星期日
店裡放廣播也違法？
http://www.tipo.gov.tw/ct.asp?xItem=206762&ctNode=7460&mp=1
Q3：那在店裡面打開廣播給客人聽音樂或打開電視機給客人觀賞電視節目，這些廣播節目和電視節目是電台或電視台播送的，又不是店家播送的，難道店家也要先取得授權啊？
A3：要視情況而定：
（一）不須得到授權的情形：
如果只是打開收音機和電視機的開關，沒有另外加裝擴音設備或其他器材，再擴大播送的效果，店家只是單純接收廣播電台或電視台節目的收訊者，就沒有利用著作的行為，當然不必去取得授權。
（二）須得到授權的情形：
如果店家的營業面積很大，或分隔成很多營業區塊，例如旅館的房間或醫院的病房或者好幾層的賣場，店家為了讓營業場所各個角落的顧客都能收聽到廣播節目或收看電視節目，在收訊後拉線到每一層樓或每個房間，藉由廣播的擴大機、喇叭等設備，或藉用許多電視機把節目裡的著作播放出來，讓所有的g客都能享受到這些拉線加裝擴大機、電視機等增設收聽或收視設備的行為，就是利用節目中的著作，加以公開演出和公開播送的行為。
靠！只有一句有病可以說！幹！
請問，這要找誰談版權？
音樂是廣播電台放的啊？我怎麼知道他們要放啥音樂？難道他們放之前會先通知我說，你要先去找誰談版權喔～否則你就違法喔～
幹！
AddMusic -- 配樂授權
http://addmusic.tw/
好點子啊～
做生意，就該讓顧客方便，而不是反過來，像是警察般去控告顧客說他盜用你的音樂，
誰知道該去找誰談授權啊？你去抓一萬個人問看看有幾個人知道
好點子啊～
做生意，就該讓顧客方便，而不是反過來，像是警察般去控告顧客說他盜用你的音樂，
誰知道該去找誰談授權啊？你去抓一萬個人問看看有幾個人知道
由出版業談到音響代理
https://news.readmoo.com/2015/09/11/oc150911-its-late-to-cumulative-content/
那天，原廠說，不讓你代理了...bye bye...你啥都沒剩下...
各位音響迷，你口中說的音響名牌，可是過去多少代理商廣告砸出來的啊...
出版業一向說出版屬於內容產業，自己是內容業者，但放眼望去，每家公司做的幾乎都是內容代理的生意。不管是翻譯書還是自製書，攤開合約一看，合約有效期五年。五年期滿，書還是不是你的書呢？除非你續約，要不然大部分時候合約結束，書歸作者，權利返還，出版者只會剩下「本書已絕版」的痕跡，紀念自己曾經做過這件事。這就像其他商品的代理，花了很多錢與時間打廣告，
那天，原廠說，不讓你代理了...bye bye...你啥都沒剩下...
各位音響迷，你口中說的音響名牌，可是過去多少代理商廣告砸出來的啊...
那些所謂life style的瘦小喇叭
這些年室內裝修設計走北歐簡潔風，為了配合這風格冒出一堆瘦薄的喇叭好掛在電視旁的牆上；
搞這種形式，還是得弄的漂漂亮亮啊？還是得預先挖洞走線，
既然如此，何不乾脆嵌入？豈不是更漂亮？
搞這種形式，還是得弄的漂漂亮亮啊？還是得預先挖洞走線，
既然如此，何不乾脆嵌入？豈不是更漂亮？
2017年3月11日 星期六
Neumann U87 microphone製程
http://youtu.be/cvtjHhtxmpI
最後可以看見裡面有塊電路板，也就是放大電路，吃的電源來自phantom power，
這部份改善，想必會大幅改善輸出成果...
2017年3月10日 星期五
Screen Solution LogiSon
http://www.screensolutions.co.uk/downloads/LogiSon%20product%20sheet%2006-14.pdf
這東西很有趣，記得當年讀銀河英雄傳說時有見到，
在開放空間中加入背景噪音，用來遮蔽語音，以求隱私，
這在辦公室、茶店、餐廳應該都會用到。
怎麼做？當然是四處裝喇叭囉～
放啥聲音？這當然是人家的商業機密...我猜是針對語音的400~1200這頻段。
這東西很有趣，記得當年讀銀河英雄傳說時有見到，
在開放空間中加入背景噪音，用來遮蔽語音，以求隱私，
這在辦公室、茶店、餐廳應該都會用到。
怎麼做？當然是四處裝喇叭囉～
放啥聲音？這當然是人家的商業機密...我猜是針對語音的400~1200這頻段。
iPhone 7的新功能HTC都做過又如何？看誰先掛掉
先看這篇
http://www.appledaily.com.tw/realtimenews/article/new/20160909/945275/
嗯...這些人到底是在用手機？還是玩手機？這世上難道真有手機迷這種人物嗎？
好吧，如果真有手機迷族群，這些人知不知道，一款手機若不能賣個十萬隻，價格得要漲幾倍才不賠錢？手機迷撐的起那麼大的生意嗎？
暴虎憑河，有勇無謀，死的最難看，行動電話手機是個生意啊～可不是參加啥設計展哪...
http://www.appledaily.com.tw/realtimenews/article/new/20160909/945275/
嗯...這些人到底是在用手機？還是玩手機？這世上難道真有手機迷這種人物嗎？
好吧，如果真有手機迷族群，這些人知不知道，一款手機若不能賣個十萬隻，價格得要漲幾倍才不賠錢？手機迷撐的起那麼大的生意嗎？
暴虎憑河，有勇無謀，死的最難看，行動電話手機是個生意啊～可不是參加啥設計展哪...
Well，音響也是，
如今HiFi音響為何那麼貴？
簡單抓二十年前的頂級音響來比，單是外觀，如今那個音響迷看得上眼？
外觀不用錢嗎？外觀最花錢啊...完全都是訂製，
裡面的電子零件（尤其是IC）都賺其他大量生產商品的便宜，價格這些年反倒降低。
如何在Youtube上發表翻唱歌不違法？
http://www.digitalmusicnews.com/2016/09/08/legally-release-cover-videos-youtube/
Well，這就是真正有用的創意。
if you want to upload a cover song to YouTube and not worry that it may get flagged by YouTube and ripped down, you can just signup for an account with We Are The Hits, search their database to see if the song is available, upload your video to We Are The Hits and they will post it to your YouTube channel and monetize it. Best part is, both you and the publisher get paid for the ad revenue it generates. After YouTube’s 45% cut, WATH keeps 60% (to pay the publishers/songwriters) and you keep 40%.台灣不知道有沒有涵蓋在內...
Well，這就是真正有用的創意。
2017年3月9日 星期四
以車輪某處速度來看S/PDIF
這個拿來套在S/PDIF的PLL也可以，
車速換成輸入的sampling rate，44.1K, 48K, 96K；
車輪換成某極短時間內PLL輸出給DAC的sampling rate；
在很遠處看，車輪的速度是60Km/h，也就是長時間平均而言，PLL輸出的sampling rate等於輸入；
若在近處看，車輪上那個紅點卻是畫著螺旋狀前進，也就是短時間細看，PLL輸出頻率忽快忽慢在平均sampling rate上下變動，這變動，就是jitter；
因此DAC的實際工作頻率一直變動，邊唱歌邊抖啊...
北京Blue Note
http://blog.roodo.com/honeypie/archives/59085681.html
樂手功夫，本是意料中事。真正讓我大大震撼的，是俱樂部現場音響音場之完美，不誇張地說，瞬間把全台灣表演場地都打掛。
樂手功夫，本是意料中事。真正讓我大大震撼的，是俱樂部現場音響音場之完美，不誇張地說，瞬間把全台灣表演場地都打掛。
由B&W 800系列演進談起
不只，其實，這是生產上的演進。
設計者要天馬行空畫出任意造型的喇叭完全不是問題，隨便也能畫出十種，問題在生產可行嗎？材料可行嗎？
最早為何是個方箱子？因為用的是平面板材，不得不方；
再來後面變成曲線了，那時加熱彎曲板材技術已經大量普及；
之後曲線越加豐富，該是引進了3D切削加工。
點子、設計都不見得難，難的在生產；
2017年3月8日 星期三
Mastering是啥？
https://en.wikipedia.org/wiki/Audio_mastering
若我們將the master稱為母版，mastering就是製作母版的步驟；
版，當然每版都有差異，mastering一定會動到音樂內容。
當然，母版只有一個，就像你只有一個生母；
只是，數位音樂，copy的copy的copy....一萬次後，內容還是沒變；
類比音樂就不是這麼回事了...每個copy都會有誤差，copy的copy的copy....就是垃圾...
"Mastering, a form of audio post production, is the process of preparing and transferring recorded audio from a source containing the final mix to a data storage device (the master); the source from which all copies will be produced (via methods such as pressing, duplication or replication)"
若我們將the master稱為母版，mastering就是製作母版的步驟；
版，當然每版都有差異，mastering一定會動到音樂內容。
當然，母版只有一個，就像你只有一個生母；
只是，數位音樂，copy的copy的copy....一萬次後，內容還是沒變；
類比音樂就不是這麼回事了...每個copy都會有誤差，copy的copy的copy....就是垃圾...
線上音樂付費使用者破億
music/
以每月US$10，一年US$120，就是超過US$120億/年，NT$3600億的大生意啊！
2017年3月7日 星期二
你聽啥音樂？
哈～正巧前幾天也這麼說...
為何如此？因為聽的少；
如果說，讓這些人被音樂震撼到呢？我想做的便是以一套好音響吸引人們沉浸於音樂...
請看這個公開提案 http://www.miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=4&t=6255
Askja Origin
這套很有意思...顯然是針對富裕非音響迷市場，
產品定義有個怪招，下面那排機器中間是電源，左右是喇叭的分頻電路；
連架子都設計好囉～
2017年3月6日 星期一
大家都愛精選輯
翻譯如下：
最多人聽的選輯多半是某一音樂類型；
2/3聽了幾曲後就挑定某選輯繼續聽；
94%會建自己的選輯；
只要音樂挑的好，誰建的選輯沒人在意；
很多人都用亂跳方式聽，而不是照順序聽；
90%的付費使用者都聽選輯；
45%的人會分享自已的選輯；
半數人每次都聽某個選輯；
平均每個人建立8.4個選輯；
1/3左右的人會與親友一起建個選輯；
9/10的人最近三個月有建個新選輯，其中40%甚至每週都建一個；
1/2的人聽自己最喜歡的選輯超過十次！
音樂實在太多，人們其實不需要聽那麼多音樂，喜歡的比較重要，他人推薦是個接觸好音樂的好招數。
反過來想，音樂人的音樂丟到Spotify或Apple Music並不容易大紅，最好是有人推薦；當然，這人得有公信力，品味上的。
唱片與live大不同
http://ysolife.com/feature-from-recording-to-performing/
一堆音響迷應該都沒想過吧...絕大多數的Pop、Rock唱片都是一堆DSP處理啊...
參與過錄音室作品製作過程的樂手必定理解，從錄音、混音到最終成品完成，現代的音樂製品在製作上，已都是數位化並大量運用電腦上的各種聲音處理工具（外掛/插件/Plug-ins）；因為在數位的世界裡，對於聲音的處理存在無限可能，然而，這對現場演出來說，電腦化卻成了工程師最頭痛的問題，因為數位世界裡的運算延遲，一旦明顯出現在現場，將足以導致樂手/歌手無法忍受，甚而被迫中斷演出，因此，錄音室作品的製作和現場演出只好各走各的道，各用各的設備，造成樂團在發完唱片後，幾乎無法在演出的時候做出跟錄音室作品相同的聲音品質（除了那些錄進來之後完全沒做任何混音處理的作品）。巧婦難為無米之炊，來聽現場表演的觀眾一次又一次的失望，支持者就越來越少。
一堆音響迷應該都沒想過吧...絕大多數的Pop、Rock唱片都是一堆DSP處理啊...
張三的歌 -- 李壽全
https://youtu.be/OXAD_a-b5ko
http://www.thenewslens.com/article/48219
張子石一直做著「美國夢」，一心想帶妻兒移民。那年頭移民美國談何容易，於是他和妻子講好了一套辦法，他先和妻子辦離婚，讓妻子和已經取得身分且住在美國的朋友「假結婚」。等她取得身分，他再帶著孩子去美國依親，夫妻重新結婚，一家團圓。
故事接下來的發展，你也猜到了：妻子和假結婚的對象動了真感情，張子石變成了單親爸爸。他帶著一兒一女去美國，試圖挽回婚姻，卻徒然無功。他還是在美國住了下來，沒有身分，工作生活都不容易，更何況還帶著孩子。但畢竟到了彼岸，怎麼樣都不打算回來了。
那時代有一堆人想去做美國人...
2017年3月5日 星期日
聲音光年一九三二
http://www.alive.com.tw/Life/0055/Gallery-ARTL000063735.html
「很多蒐藏家的目的是為了增值，但我們是為了文化傳承。」李玲玲表示；幾乎，那些在蒐藏市場上價格不菲的老件：如人們最早發明將音樂留下來的音樂盒，愛迪生發明的留聲機，適合這種留聲機使用的蠟筒（蠟筒內為一首歌曲，此機器需將搖桿搖動再將唱頭放好，即可欣賞音樂）七十八轉、四十五轉唱盤，蟲膠唱片、三十三轉與四十五轉黑膠唱片⋯⋯這些老件，「聲音光年一九三二」團隊表示，「這都不是拿來讓人觀賞用，而是讓人體驗用的。」
團隊設定在整點時會播放音樂，並且將各類聲音播放器依序擺放，依照歷史年份，配有專人講解昔時音樂欣賞的特色。然在館內最有特色的為一台稱之為「Voice-O-Graph」的機器，這台在五○至六○年代於歐美非常盛行的機器，最主要的功用要是給不會寫字的文盲，錄下自己的聲音後傳出去給家人或朋友。
EmDrive 引擎？偽科學還是世紀大發現？
http://technews.tw/2016/09/04/what-is-emdrive/
科學的最前緣當然是發現，由發現歸納成理論，再由理論預測進行實驗，進一步修正、完備理論。
或許某天，音響中也發展出一門新科學，不過，我要問的是，請問，眼前音響有啥是現有科學無法解釋的？
我可不敢說，我沒辦法聲學、電、電子、機械全都懂...
科學的最前緣當然是發現，由發現歸納成理論，再由理論預測進行實驗，進一步修正、完備理論。
或許某天，音響中也發展出一門新科學，不過，我要問的是，請問，眼前音響有啥是現有科學無法解釋的？
我可不敢說，我沒辦法聲學、電、電子、機械全都懂...
2017年3月4日 星期六
壓一批vinyl要花多少？
http://www.digitalmusicnews.com/2016/06/14/master-manufacture-release-vinyl-record/
mastering一曲至少US$40；（說真的，以我這外行來看，還真便宜...搞那些設備不知要多久才能回本....）
刻片US$350；
500張LP含四色印刷包裝生產要花US$2000；
若是十曲，以上合計US$2750，約NT$8萬多；
運回台灣還有一筆運費，簡單算說九萬搞定吧，一張成本180元；
另外，封面與片中央圓圈設計也得花錢。
朱頭皮列出細目 http://www.miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=3&t=6922
mastering一曲至少US$40；（說真的，以我這外行來看，還真便宜...搞那些設備不知要多久才能回本....）
刻片US$350；
500張LP含四色印刷包裝生產要花US$2000；
若是十曲，以上合計US$2750，約NT$8萬多；
運回台灣還有一筆運費，簡單算說九萬搞定吧，一張成本180元；
另外，封面與片中央圓圈設計也得花錢。
朱頭皮列出細目 http://www.miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=3&t=6922
時代的噪音 -- 張鐵志
第一部：左翼民歌時期
Joe Hill——抗議歌手的永恆原型
Woody Guthrie——唱人民的歌、為人民而唱
Pete Seeger——穿越二十世紀的抗爭民謠
第二部：六○年代
Bob Dylan——像一顆石頭滾動
Joan Baez——永不妥協的民歌之后
John Lennon——愛與和平的理想主義者
附一：藍儂、傑格與1968
附二：「改變正要來臨」：黑權與黑人歌曲
第三部：七○年代至今
Patti Smith——相信民眾力量的詩歌搖滾
Bruce Springsteen——歌唱許諾之地的幻滅
The Clash——掀起白色暴動的政治叛客
Billy Bragg——用愛與正義殺死資本主義
U2——當搖滾巨星成為時代的聲音
加了冬瓜的鳳梨酥真的不好嗎？
https://www.facebook.com/eatfans/posts/650755021755053
音響也類似，產品、商品、實作、工程，就必然會有些妥協，
喇叭就絕對是妥協的產物，沒啥一招最純淨的就能走江湖的事。
音樂製作也是，超級之妥協啊～困難到必須被稱為藝術。
很多年前揭露鳳梨酥的鳳梨餡並不純的新聞，其中多添加了冬瓜餡來欺騙消費者。幾年後，採訪經驗豐富了，知道鳳梨餡加了冬瓜餡除了降低成本外，最重要的是為了口感，尤其是嚼過粗纖維的百分百鳳梨餡的鳳梨酥之後，對冬瓜餡也來插一腳的事實，便不再以偷工減料的角度來苛責。
音響也類似，產品、商品、實作、工程，就必然會有些妥協，
喇叭就絕對是妥協的產物，沒啥一招最純淨的就能走江湖的事。
音樂製作也是，超級之妥協啊～困難到必須被稱為藝術。
Nashville如何成為美國Country音樂重鎮？
http://pauls0225.blogspot.tw/2016/09/nashville.html
起初廣播電台裡播放的音樂以流行音樂、古典音樂為主，
鄉村音樂與R&B幾乎不會在廣播電台裡出現，
鄉村與R&B被認為不高雅(甚至低俗)，不適合對社會大眾播放，
直到大型廣播網成立...
...
...
Nashville的有個Super Station叫做WSM，
WSM有個節目叫做Grand Ole Opry(Since1925)，
每週末夜晚播放鄉村音樂，俱有極大影響力。
...
...
1939年，Grand Ole Opry也開始在NBC播出，
不久後，成為全美的熱門節目；
因此，在鄉村音樂屆發展的音樂家們，
莫不以上Grand Ole Opry演出為主要事業目標。
於是音樂家，以及音樂相關的產業、人才，開始聚集在Nashville
洪一峰與他的時代
https://www.facebook.com/gustave.cheng.9/posts/10209617263724799
一九六二年，《舊情綿綿》不僅創造台語電影的第二波高峰，也是他音樂生涯的最輝煌，與文夏並稱天王⋯⋯
就像通俗電影，男女主角結識，展開美好的序曲，中段唱了段悠揚浪漫的樂曲後，悲慘的轉折就來到了⋯⋯
如大家熟知的，有關當局禁絕在媒體大眾與學校機構「講方言」，台語歌的創作者，自日治末期皇民化的縮禁，戰後語言的轉換，再次受到打壓。
...
...
書中最後是個美好的結局，洪一峰的兩個家庭和解，台語歌獲得平反與褒揚，洪榮宏東山再起，二弟洪敬堯為周杰倫的專輯編曲，屢屢獲獎，真是秋實豐收。
但都掩蓋不了台語歌壇的空洞化（客語與原住民系反倒豐沛無比），台語創作人才的缺乏，全球化的挑戰，傳統的斷裂，最致命的是禁絕方言的政策，聽眾連詞義都不懂，創作者的台語程度從大學陡降到國中，民國五十年代開始的語言政策，經過半世紀，達到「顯著的效果」。
書付了張CD，當年洪一峰的老錄音，如今聽來很有意思，那年代錄音當然極克難，顯然是雙麥克風立體聲錄音搞定沒再混音；洪一峰的歌聲不是在正中間，而是偏右，樂團與和聲在左側，能聽見相當明顯的小空間回音；整體聲音相當淳厚自然，當然，動人，我很喜歡。
Avantgarde@Arthall, Oslo
竊以為，喇叭廠都該聘一位藝術指導...
2017年3月3日 星期五
栩栩如生的眾人喧鬧！
每個人的位置，前後左右，每個人的聲音差異、形體感，驚人啊！
2017年3月2日 星期四
廖老哥Sonus Faber Stradivari系統
故事該這麼說起，某天廖老哥又去Joe那邊（ http://www.miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=7&t=3438 ），該是換成貓窩的DAC2又修改過之後吧，原本只是讚嘆，轉成念念不忘...於是，大家都知道，台灣以前是海盜王國，老一輩皆如此...就來照copy一份吧...
尋尋覓覓，歐洲有幾對二手Stradivari，價格超低的都有些古怪，非常有可能是詐騙...
在巴黎找到一對，正巧老哥有個侄子在巴黎，當場驗證無誤，買囉～就這麼飄洋過海，又是二個月...
終於，喇叭到台灣了，但，老哥又在搞電梯，一團亂，只好再等一個月，這前前後後算來多久啊...三月到八月，半年...老哥每次都搞這種大半年的事...
最後擺成這種陣勢，
在城市的時間裡，輕輕流淌而下 -- 伍佰
http://www.cw.com.tw/article/article.action?id=5078076#sthash.a7QObtOo.dpuf
那些穿著名設計師古怪服裝的人就是標本
伍佰認真履行，為求真實、自然，他戴上帽子、眼鏡，衣著邋遢地喬裝混進人群中，以手機隨機拍攝，進行他平常很不常做的事，對他來說，「很多在拍照時，『不舒服』的狀態-- 悶熱的天氣，吵雜的人群，撲面而來的各種氣味，與自己在人群裡走來走去的汗流浹背⋯⋯，」他希望他的照片也把這些拍進去，讓人看見什麼叫生活。 凱特文化提供 這些「接地氣」的行為對他很重要，他自述，「那是創作的養分，是根本，沒有那個東西會變假人、或人形立牌，」身為創作者，他早有自覺，最害怕的是當你愈來愈高，就不知道什麼叫生活，處在這樣的狀況寫東西會脫離大氣層，脫離大眾，我不要讓自己變成「像標本一樣的人物」。
那些穿著名設計師古怪服裝的人就是標本
2017年3月1日 星期三
Sony DSEE HX
http://www.sony.com.tw/zh/electronics/play-music-library-near-hi-res-audio-sound-quality
這東西說是把mp3搞成類似CD級的聲音...
馬賽克都打了，難道還能還原乳頭大小？
這世界實在很無聊，沒事用96/24錄音，壓成44.1/16賣，又壓成mp3擺在internet上聽，
明明就流量隨你用到爽，需要省那一點頻寬嗎？
這東西說是把mp3搞成類似CD級的聲音...
馬賽克都打了，難道還能還原乳頭大小？
這世界實在很無聊，沒事用96/24錄音，壓成44.1/16賣，又壓成mp3擺在internet上聽，
明明就流量隨你用到爽，需要省那一點頻寬嗎？
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