Kulning, trolltrumma & fiol på Räfsnäsgården

https://youtu.be/IXlUrewU3gg

瑞典山怪鼓

https://global.udn.com/global_vision/story/8664/3776457?fbclid=IwAR2ey2zT2tK0uRocWtv459otqBOd5LP7KYhf6QwGug9K3SWDKFDcO1sXi38

擴散板/吸音板擺在哪裡效果比較好？

發起這個調查
https://www.facebook.com/miaofoundry/posts/2215458635216235
二個選擇：

• 當然喇叭後面 -- 9票
• 喇叭側面牆上反射點 -- 86票

怪怪...結果怎麼和我見到的例子和照片相反勒...全世界的音響迷總是擺擴散板在喇叭後面勒...

好啦，有個顧客選第一個，我知道他的觀點是：我家就是這樣擺比較好啊～

那麼，如果我們假設，選第二個的人也都是：我家就是這樣擺比較好啊～

那，誰對？

不管啦～自己爽就好啦～

這態度對嗎？

我們先看看擴散板這種東西長那個樣子，

你家的電是怎麼接進來的？

https://www.strongpilab.com/electric-power-distribution/?fbclid=IwAR0MeJN0WxmDgXRITpLRIkyTcM2G9vKF69FMJpU5Fu9JdOWSUWs81ugwGew

這圖可見你家和鄰居共用同一個電桶，左鄰正在用洗衣機，右舍正在吹頭髮，對門正在微波pizza...一下這家開這個電器，一下那家關那個電器，你想，你家的電壓會穩嗎？電源不會有雜訊嗎？
那怎麼辦？用隔離變壓器濾掉囉～
看這邊 http://miaofoundry.url.tw/products-and-services/IT/

柬埔寨搖滾樂

https://youtu.be/Eqz9RrHKJX4

https://mp.weixin.qq.com/s/S2oh547E7yX2mnkeqqjqUA?fbclid=IwAR20o0GT_VYUuKFk1Uc1GSs56wJFiu_zeJ0edOR1RVCwnAIarv0jj2XKO5Y

當時柬埔寨的城市里大多數窮人無力承擔聽音樂的設備，大多數人聽音樂的方式是大街小巷的柱子上別著一個大喇叭廣播，整日不停播放。廣播下常常聚集著一大群等待客人的人力車司機，聽sinn sisamouth的音樂。

這種文化的繁榮，也並非完全滋長生於人民。而更與柬埔寨當時的國王西哈努克本人的努力密不可分。西哈努克本人執政期間，大力發展柬埔寨的文藝事業，對西方外來文化持開放態度。西哈努克的父親是音樂家，母親是芭蕾舞演員，而他本人會多國語言，會彈薩克斯風和鋼琴，是個十足的文藝青年。除了文藝之外，也十分風流，他曾自述與19個女子談戀愛，娶了6個老婆，有十四個孩子。

想要TC1？你可能更需要DAC3

前幾天扛最後一隻一大二小隔離變壓器ITL1S2.5去顧客家安裝，47Kg！超重！既然跑這一趟就順便問問還要試啥，於是又帶著TC1去，

結果差真大！
我總說，聽過TC1的顧客全都買了，只剩下一個還在吵要我做TC1C...就沒盒子了，怎麼做啊...這些顧客其中大多數都是用貓窩DAC2.1，因為到這級整個系統素質夠高了，值得加上TC1讓聲音更加清澈、活生，我才會去展示TC1的效果；另外二個顧客則是主要用vinyl，唱頭放大倍率很高，非常敏感，加上TC1當然改善非常明顯；
到目前為止，倒是沒搭過低價格的DAC，連我自已也都沒試過搭Audiolab M-DAC，就輕重緩急來看，該是先改善DAC這主要組件，再來處理擴大機來的干擾，才是正途。

因此那天該是首次以TC1搭六萬級的DAC，擴大機是Accuphase，好東西，大家都知道；
結果呢，還差真多...哈...遠比其他系統差異大...

Loudness War年代成長者會買好音響嗎？

1我們知道，大多數人一輩子最喜愛的音樂是年輕時熟悉的，甚至一輩子只聽那些；
2許多人搞音響，就是為了享受音樂（當然也有只是在玩的...）；
3這幾年發行的音樂為了迎合多數人使用手機那超迷你喇叭聽，因而拉高平均音量，導致動態大減，反過來用好音響聽反倒覺得很痛苦...

由以上三點，那麼，成長於這幾年的人，未來會花錢買好音響嗎？
難...
唉...音響業快被手機殺死了...

東京高圓寺阿波踴舞@北港

https://youtu.be/a5EC4AcqiRE

Anatomy of a Murder -- Duke Ellington

https://youtu.be/cntm7j6R1G0

I Feel Love -- Donna Summer

https://youtu.be/Nm-ISatLDG0

Peter Gunn Suite -- The Crime Scene -- Ray Anthony

https://youtu.be/QTKKCvIu4co

M Squad Theme - Count Basie - 1959

https://youtu.be/PAhXez5Ib2k

Video game配樂製作 -- 張衛帆

https://blog.addmusic.tw/2019/03/27/%E6%B4%BB%E5%8B%95%E7%B4%80%E9%8C%84%E5%BC%B5%E8%A1%9E%E5%B8%86x%E6%9D%8E%E7%99%BE%E7%BD%A1%EF%BC%9A%E9%85%8D%E6%A8%82%E8%88%87%E9%9F%B3%E6%95%88%E5%9C%A8%E4%BD%9C%E5%93%81%E8%A3%BD%E4%BD%9C/?fbclid=IwAR3Dc2LEMZe_0Tu4eiNrkJ8yE8TGtM3_Q1zK0EO258dfv_XMwqluMLvow14

常常全程參與遊戲製作的他，每個案子動輒做兩到三年都是常有的事。不過他也提到前期就加入創作伴隨著許多風險，最常見的就是做到一半遊戲就停掉不做了。「這對作曲家是非常傷的，你會等於這一兩年在商業上你是沒有作品的，大家會不知道你在幹嘛！」他提到遊戲在開發過程中，遊戲掛掉的機率大約落在 30-40%，原因很多種，像是開發到一半評估遊戲不可行、市面上有同類型遊戲，或是資金問題等等。
除此之外，前期加入製作的風險還包括作品時常會跟著遊戲「砍掉重練」。他提到當年在製作《返校》配樂時，因為遊戲歷經好幾次重做，連音樂也都必須跟著重新製作。 他建議每個在前期加入團隊的作曲家，在心態上要調整，把遊戲可能隨時停掉當做是一件正常的事。若是作曲家想要有更廣的創作空間，他建議前期就要參與遊戲製作，或者是直接到遊戲公司上班都是比較好的做法。

Candyman -- ALL READY

https://youtu.be/MY9SnKGUmxg

音樂這行有多操？

https://www.facebook.com/rayhuang.guitar/posts/383430198931197?__xts__%5B0%5D=68.ARCKyljGX77qhvnvnvuv1lOkkt1BWG-Uv5THKiYvTuIPwguGy0mIF-g86IdnjtNEPVT7sgRzuMC72XEGApuLQko5TeavuXcV8_O9CeEgYepn0hMIyDzFWD4ssnjaqLx_tgx45yZtZwwhmNJVcvi6RuoXYm29LEdGmLqOBHOCWUJE40TlAhlrrcY6D74fjCOoecCelYt2aVb9fSpxYEtQC7YEDFyj2IsHxC15A_6Ygd9_k_k1o4aPNBPkKhDVlSrFqJCqMHM0nUW_JqNnOOfCp7LoCNydQbSg3uBWgA2sQZbVblJodmSV2LymAVFSQyGtwkFSkPjVfjAwKFYMtiWTbjuu&__tn__=C-R

三十歲以後，我很幸運地因為鍾興民 Baby 老師的引薦，而有機會將工作室設立在白金錄音室。那時候，我常常戲謔地稱自己是『一塊白金的地毯』，因為：『任人踩踏，而且隨時都在』。『任人踩踏』是說：不論是什麼型態的工作，我一定都盡力接下來、而且努力完成它；『隨時都在』當然是 --- 你幾乎任何時間都可以看到我就坐在工作室裡工作。那時候，『睡覺』這件事是非常奢侈的，差不多是以三天做為一個單位來計算：每三天可以睡一次比較長的睡眠。其實，從那個時期開始，一直到現在，我已經很多年沒有睡在『正常的床』上面了！我有一張將近二十多年的沙發床，工作累了，我就在上面『歪』一下 --- 大概只有出國執行演唱會這一類的工作時，我才會非常偶爾地、很不習慣地在『床』上翻滾幾下。

吾等樂迷 -- 台北KC林

這個例子非常特殊，主人家花了大把心力，研究多年，由國外進口一大堆吸音/隔音材，耗費數年，精心打造一間個人專用音樂室，四個牆面、天坪、地板全都加上隔音/吸音材，而且地板和天坪都是浮動的；裝修時天天跑工地，還要教工匠該怎麼做，成果會是？

來，先看這低頻瀑布圖，不得了啊～超級乾淨！竟然0.1秒就掉到-48dB以下！

吸音確實有效！當然啦，還有個原因，這空間尺寸很小，3m x 3m x 3m，沒錯，就是個立方體...空間小，音波往復反射快衰退也就快。

那，衰退這麼快，聲音應該相當好囉？

江文也傳

https://www.books.com.tw/products/0010730958?fbclid=IwAR1SVhGZq4jfKAaSnVFhuTp0lXGfXziV6rHpiuOEi081SxGDpA_m4PfGuxI

久保田利伸之《La La La Love Song》和聲採譜分析 by 謝啟彬

https://youtu.be/TGQuCyLvay8

http://www.chipinkaiyajazz.com/2019/04/la-la-la-love-song-sdm.html?fbclid=IwAR1XShRx1yIvQrSZIwAOKpamDHaE1ijoJuvaDGuFNeRLJ2_aoNldfO3J9ME

久保田利伸（Kubota Toshinobu）是日本黑樂（Black Music）的先行者之一，根據日本音樂家朋友們說，當大家當年都在學習美式流行音樂風格，但是調整成日本人比較可以接受的味道時（跟有些日本拉麵來到台灣會將鹹度調低一樣意思），久保田利伸可是真的很洋 - 不但只是作風與外表上，而是他對於Funk、Soul等R&B各種曲風，運用得更為鞭辟入裡，所以早期真的還有點前衛呢！

主觀 vs 客觀

上次調查"頻率響應平直是啥意思？" http://miaofoundry.url.tw/phpbb/viewtopic.php?f=4&t=10366
二個答案：

每個頻率的聲音聽來都同樣大聲
唱片記錄下三分音量音響就唱三分，記錄十分就唱十分，不管那個頻率都如此。

注意到沒？前者是主觀， 後者則是客觀；
主觀詞語看來很直接，客觀就很繞口，不太直覺；
幹嘛那麼麻煩？
為了傳達無誤啊...

主觀用語雖然直覺，但，每個人的主觀感受他人完全無法明確得知到底是啥意思，往往雞同鴨講；
客觀用語很囉嗦，但嚴謹，傳達無誤。

竊以為，這世上有些人啊，腦中完全沒有客觀這件事啊...
反過來想就是他們並沒有想過這世上其他人的感受與自己並不見得相同...
妙的是，主觀only者似乎都能彼此溝通勒...只是有客觀之心的人看來根本就是雞和鴨在講話，他們講的很高興，外人聽了頭很痛...

Disco催生12"單曲vinyl

https://youtu.be/o3epEnJAyu4

味道 -- 古川忠義

https://youtu.be/lxis6n0RXAk

Rock唱片名作封面拍攝地點

https://kknews.cc/entertainment/jgn42l.html

MuseNet -- 音樂創作AI

https://openai.com/blog/musenet/

聽來相當好啊～

台灣音樂銷售統計2015~2017上半年

原來有這統計啊...
https://www.rit.org.tw/index.php/our-business/2-5/2-5-1

先看非實體銷售，2015 11億，2016 14億，2017上半年7億7，成長或持平；
而實體呢，8億、8億、3億，持平到衰退；
誰說線上音樂賺不到錢？四年前人家就賺的很高興，就傻瓜在那邊跟著喊，根本不知道人家是嫌賺的沒以前多啦～

再看實體，CD數量2015 170萬，2016 160萬，2017上半年55萬張，衰退；
vinyl 3.0萬、7.1萬、3.6萬，成長到持平或衰退；
2017上半年CD約是vinyl的15倍，vinyl只佔6%而已...
復興？really？

喔，來個對照組，台灣的書籍市場約百億，音樂的五倍！

Sula Bassana - Kosmonauts

https://youtu.be/Yr9yeEETlws

原住民音色trance...很妙...

The Great Gig in the Sky -- Charlie Draper played in Theremin

https://youtu.be/vhRlmBSNjIE

調查 -- 你自認為懂得"調整"音響嗎？

發起這個調查

不管你自認為是音響迷，還是個懂音響的人，請問，你自認為懂得"調整"音響嗎？
Yes or No

結果，11:116！
多數人都很客氣啊...

這怎麼說呢...如果大家都是誠心回答，那麼多數自認為音響迷或懂音響的人都不認為自己會調整音響，那，音響雜誌扯了二十年的調整是有啥意義？

業者提供給顧客的不該是湊在一起還要搞所謂調整的組件吧？而是該包套完成吧？

家庭劇院系統多半都是如此，絕少人自己搞，二聲道幹嘛還在搞這種沒頭沒腦的事？

知道分頻點幹嘛？

不知道怎麼回事，喇叭規格都會列出分頻點，
我說各位，你看到這數據，理解其意義嗎？對使用上有啥影響嗎？
應該沒幾人在意吧...那，列出來幹嘛？

幹嘛不列出振膜有效衝程？磁鐵磁通量？
要這數據幹嘛？
可以推算這喇叭能唱多大聲啊～

男男女女男女女男 -- 朱頭皮

https://youtu.be/woTNvXOmmB4

家庭劇院音響怎麼搞？

先問一句，劇院音響最重要的是？
再問，搞劇院往往都會搞空間，不過通常是弄成黑色而已，聲音部分呢？劇院的空間聲學處理最重要的是？

我向來不碰劇院音響生意，說實話，很難賺...少說要跑六趟...唉...
而且，說真的，也沒啥好搞的...
首先，無可避免，絕大多數人都用日本劇院擴大機，功能超多，七聲道的DAC+擴大機還有一堆影像處理，才賣不到十萬...甚至多數人根本就只買五萬級的，豈能要求其音質勒？
若這個做的好，那二聲道的DAC與擴大機豈不是在詐騙？

既然DAC與擴大機這麼勉強，那，喇叭該怎麼選？
且慢，該回頭問，劇院音響最重要的是？

台北文水藝文的天坪

文水藝文是個辦公樓硬搞出來的表演空間，注意到天坪的厚度沒？
試想，如果你家也想搞成音樂廳的樣子，天坪有那麼高的空間可以用嗎？

別整天做些白日夢了，老大不小了啦...
喔，台灣還真有人這麼搞，台中廖老哥，

教室聲學環境

https://acousticstoday.org/issues/2018AT/Fall2018/index.html#p=17

豈止教室，餐廳更是應該處理，就連居家都是個大問題，吵死了...

貓窩的DAC不用ESS IC，滿意沒？

又有人來問貓窩的DAC用那顆IC...
我說，你要不要完整800個零件的BOM list？
說的好像很內行似的...
如果你花得下14萬買隻DAC，你會在意用那個不到十美元的IC嗎？笑死人了...

我想到怎麼根絕這些外行人無止盡的廢話了，在此昭告天下，貓窩的DAC不用ESS IC，滿意沒？
又，以前我在賣IC時就代理ESS的ADC/DAC，一顆0.8美元，一張訂單800K pcs，如何？好東西？
開一顆IC只賣HiFi市場保證賠到脫褲。

拷秋勤之歌 -- 朱頭皮樂團+蕭福德

https://youtu.be/J9AO5oX1uxU

好歌，女人家要仔細聽歌詞喔～對付男人很簡單，照這做就對了，欲知詳情，請洽朱頭皮大師...
反過來想，如果男人還要求妳做賢妻良母，叫他滾回媽媽家拷秋勤啦～又要女人做婊子，又要女人立牌坊，幹嘛不先自宮？

搞音效卡幹嘛？

我笑過很多次，台灣的老音響迷傳說牆上內的電源線用太平洋電纜比較好，真的？誰說的？知道嗎？說不定根本就只是謠言...

這些年則有另一個，音效卡...就是有一票人堅持一定要用音效卡這種東西，電腦的電源不是超級髒嗎？幹嘛用吃電腦內電源的音效卡？

嘿，他們也知道這點，那些卡還要強調電源搞的如何如何，還有人出個一堆電容的PCIe卡用來改善電源...

這不是很白痴嗎？幹嘛不用外接吃自己電源的USB DAC？不就搞定了？

至少也可以用外接PCIe盒子啊？呆喔...

Tokyo melody: un film sur Ryuichi Sakamoto

https://youtu.be/Yv3Iqzpv3_I

日本平成世代最暢銷的單曲與專輯

http://www.adaymag.com/2019/04/16/heisei-oricon-top-10.html?fbclid=IwAR3IiFHRXp3jWqRYeSjV1QlsZz-LOjPJWt4CaBSq9_Anm3W8iy8g4_QEsOQ

暢銷單曲 TOP 10
1. SMAP《 世界上唯一的花 》312.8萬
2. 南方之星 《TSUNAMI海嘯》 293.6萬
3. 團子合唱團《團子3兄弟 》291.8萬
4. 米米CLUB 《只要有你在／我愛你》 289.5萬
5. CHAGE&ASKA《 SAY YES 》282.2萬
6. Mr. Children《 Tomorrow Never Knows 》276.6萬
7. 小田和正 《Oh!Yeah!／愛情故事突然發生》 258.8萬
8. 美夢成真 《LOVE LOVE LOVE／風暴來臨 》248.9萬
9. CHAGE&ASKA 《YAH YAH YAH／夢之守護者》 241.9萬
10. Mr. Children《 無名的詩》 230.9萬

暢銷專輯 TOP 10
1. 宇多田光《 First Love 》767.2萬
2. B’z 《The Best “Pleasure” 》513.6萬
3. GLAY《 REVIEW-BEST OF GLAY》 487.6萬
4. 宇多田光 《DISTANCE 》447.2萬
5. B’z 《”The Best Treasure”》 443.9萬
6. 濱崎步《 A Best》 431.2萬
7. globe 《globe》 413.6萬
8. 宇多田光《 DEEP RIVER 》360.5萬
9. 南方之星 《海之Yeah!!!》 359.2萬
10. 倉木麻衣 《delicious way》 353.0萬

遠方的鼓聲 -- 雷光夏

https://youtu.be/dWyeEP2eMvU

手工訂做吉他陳瑞明

https://youtu.be/PpKGCdEMNsk

怪怪，到底為何音樂圈所有人都是老師啊...

信老頭無葬生之地

差不多二十年前吧，那時internet普及還不到十年，我以賣IC為業，有個老頭顧客說他不信任e-mail，呃...
CD發明到現在三十六年，仍舊有一堆音響迷（我懷疑都是老頭）不相信由CD讀出來的資料幾乎不會錯，更不相信由各種電腦周邊儲存媒體或internet取得的數位資料與CD有同樣的作用，呃...
十年前我開始搞DRC生意，一票人鬼話說盡，呃...如今音響雜誌也寫了一大堆DRC...

"我們與惡的距離"配樂余佳倫

https://blog.addmusic.tw/2019/04/19/《我們與惡的距離》配樂專訪：musdm音樂製作人余佳/?fbclid=IwAR0tpYGUSfgB94IgXR-tF2pPht38SGQ0Cu7zDXzxsBAGP84miID2vHRiDSI

在所有角色裡面，只有特別為應思聰這個角色設計音樂。應思聰是個有思覺失調症的人，他不斷在清醒跟發病之間游移，發病時的他會產生幻覺，覺得自己被監視、被冷言冷語攻擊。從觀眾的角度來看，有時候很難判斷這個角色正處在什麼「狀態」，所以他們決定用音樂來幫助大家進入他的世界，幫助畫面來提示角色現在的狀態。
「一般的做法可能用耳鳴聲，但我想用不同的方式做。於是我設計了一個聲音專屬於他的音色，是一個持續性的聲響，跟著心跳節奏的發聲方式，你其實不會直接聽到心跳聲，這樣的音樂你在聽的時候，會感覺到『我在他的裡面』，你會比較知道他現在在什麼狀態。」

沒高沒低的錄音會？

如果，一段錄音，砍掉低頻，你想，聲音會？
砍掉低頻，低頻佔掉的一堆振幅就能空出來，中頻的動態就能大幅拉大；
人耳對中頻敏感，就以為聲音很好囉～哈～
再砍掉容易因為音響電源處理不佳而毛躁的高頻，聽來純度就好，就以為聲音更好囉～哈～
老頭讚曰：醇厚...

振幅與gain

你是否想過，在音響的"訊號線"（也就是非喇叭線）上傳遞的電壓訊號振幅是否有個標準？
pro audio還多少有些標準（似乎也挺亂...），HiFi上就真的是亂七八糟...畢竟是個六十年來都沒體系各自為政的行業...
不只這部份沒標準，唱片上面記錄的振幅也沒個標準啊...如今的唱片為了因應多數人都用手機、電腦內建的超迷你不及一英吋大的喇叭，振幅都拉的超級高，往往大半訊號都爆表囉...
這就會出現個有趣的狀況，任一張唱片經過DAC、擴大機、喇叭這樣的再生路徑，這其中每一件的振幅都沒個標準，就連最後該呈現的音量也沒個標準（有時就想聽很小聲勒...），那，如何滿足這變異實在大到誇張（該有60dB）的音量需求勒？

貓咪之鋼琴馬殺雞

https://youtu.be/4t0I10eMoJU

膏肓那邊多來幾下...

The Boy and The Piano -- Elton John

https://youtu.be/mNbSgMEZ_Tw

真的是因為超低音不夠力？

如果，你買了超低音，聽起來，總覺得不夠爽...
就想著，一定是太小了，振膜太小，擴大機太小，所以不夠力，
所以就想，換更大的就能解決了～
是嗎？真的嗎？要不要先換看看？如果換了沒解決呢？嘿...
這種事，可不是只有超低音才發生吧？主喇叭不也是？
試問，音響迷搞了幾十年了，解決了嗎？哈...

那，怎麼解？
先問，你知道喇叭擺在室內空間會造成聆聽位置頻率響應非常亂嗎？
應該知道是吧？例如這套

喇叭夠大吧？八個低音單體！空間夠大吧？
來，頻率響應長這樣

Johnson談國家音樂廳

http://blog.sina.com.tw/studiodizzy/article.php?pbgid=5174&entryid=576658

古代沒有馬達，管風琴的風怎麼來啊？

假新聞

https://www.gvm.com.tw/article.html?id=60421&fbclid=IwAR2_hcYJtH3u9gAfubCbu4e6KB5k3ZIukKymzQHu-bof-HXkKRVlFLfT1gY

當時全世界重要媒體幾乎都報導了這則新聞。新聞內容是，一位奧地利女孩不滿爸媽自2009年以來在臉書狂曬孩提時包含上廁所、裸體等生活成長照，與700個臉書好友分享，這女孩以侵犯個人隱私，將父母告上法庭，希望藉此逼迫他們刪除所有照片。女孩委託的律師拉米（Michael Rami）研判，只要證明這些照片有侵犯到私人隱私的部分，對他的當事人生活帶來負面影響，那麼勝訴的機會相當大。
當時法國媒體引用三種不同的奧地利媒體，但實際上，只有一個新聞來源，所有奧地利媒體都抄襲了Die Ganze Woche小報報導。女兒說，想想，全世界媒體鋪天蓋地的報導，卻只是依賴這小小一篇八卦文章，太恐怖了。

再問一次，太平洋電纜比較好？到底是誰說的？
會不會根本就是個假新聞？

讀書無用論與學習能力 -- 趙周

https://news.readmoo.com/2019/04/11/reading-4/?fbclid=IwAR1ANY5bFchagsH3pLTRorsBufPjLtTPWgrjn4R99UsTHPl_22zVqZlNnLA

移動網路時代，可供接收的訊息量空前氾濫，但能否真正地通過學習達到預期的效果，關鍵還在於學習者自己： 第一，學習者是否有足夠的學習能力，可以化為己用，可以處理資訊，可以解決問題。歸根結柢，學習者是否能夠達到知行合一。 第二，學習者是否有自己的知識體系，可以反求諸己，可以觸類旁通，可以舉一反三。是否可以不斷升級，最終成為專家

就說數位音樂再生這題目吧，我寫了上百篇，還真是懷疑，到底有幾個人看懂...
有些人明明看過多篇，但完全沒抓到重點...

逝 -- 黃中岳回憶

原發表於此

三十多年之前，我在中正高中的吉他社，就很幸運地能感受過這種單純的感動！那個時候，我們才華洋溢的文青學妹 – 雷光夏，已經寫就了一直到現在都還被傳唱的少年憂鬱神曲：『逝』；當時的創社社長林正如，一聽到這個原創作品就驚為天人，力邀光夏一定要來吉他社教唱，讓所有社員同學都要能彈唱這首作品。
一樣是週間的午後 --- 高中放學的時間大概是在四點半吧？一、二十位社員帶著十來把的木吉他，在課後空蕩的教室裡，一起彈奏著非常簡單的八分音符，伴著光夏與正如神祕而清亮的嗓音，一遍又一遍地幽幽地唱著這首簡單卻有著神奇魔力的歌兒；教室四壁水泥牆所激盪來回的『堂音』，讓這整個樂音充滿著維特少年所有的情緒。
我因為實在太感動了，覺得一定得去抽根煙，才能繼續活下去 ---
...
...
後來的我們，或前或後地都走進了年少時所期許的音樂領域；以我來說，我因為想更深刻地表現自己對於音樂場景的想像，於是學習藉由電腦編曲的多樣性，使用更多不同的樂器試圖去將音樂的織地處理得更嚴謹、綿密。
但從來，我從來沒能夠把那個在十七歲時得到過的感動，簡單地再表現出來過。
『由奢返儉難』，任何一位認真研究音樂的同好應該都可以同意：越是簡單的音符，越難。很多時候，那已經不是『你有沒有情感』的問題，而是 --- 『你還有沒有那個觸感』的問題了

國家音樂廳管風琴大保養

https://youtu.be/i2C1VXbj-6Y

超級夜總會

https://youtu.be/orCti1iYpYI

現場演出耶～真有膽量。

Virtual Barber Shop Hair Cut假人頭錄音

https://youtu.be/8IXm6SuUigI

這個該是用假人頭錄音，因此必須戴耳機聽，效果非常之好！
唯一遺憾是2:47的聲音該在頭頂，我聽來卻不是...

這幾年聽了一大堆所謂3D錄音、音效，不管是雙耳錄音還是DSP套HRTF處理，絕大多數都非常之差...只有這個效果最真實，其他的音像根本還是完全都在腦中，VR這麼搞哪裡reality了？

襟裳岬 -- 鄧麗君

https://youtu.be/O0iS8RzHkAU

作曲：吉田拓郎

頻率響應平直是啥意思？

在Facebook上發起這個拖了很久的調查 https://www.facebook.com/miaofoundry/posts/2180336005395165?__tn__=C-R
原本想說結果會讓我哈哈一笑，幾個小時後卻讓我暈倒...再過幾小時更是讓我震驚，最後的感想則是哭笑不得...
音響迷的教育真的不能等...

一週總計190票，

• 每個頻率的聲音聽來都同樣大聲？90票
• 唱片記錄下三分音量音響就唱三分，記錄十分就唱十分，不管那個頻率都如此。100票

到底答案是那個？

二本關於Michael Jackson的書

https://okapi.books.com.tw/article/11948?loc=a_004&fbclid=IwAR1bxt7cdg9NwwT5wM5ACo1wCBXA6PZPr9JX4euHl6jvAxsf1ePau6IQqsc

〈比莉珍〉的突破在一整套『擬勢』（gesture）語言，包括他的手套、帽子、亮珠背心、高於鞋面兩吋的褲子搭配學生白襪、模擬Josephine Baker、源自查爾斯敦舞的抬腿踢、moonwalk等。」到後來，你甚至只要看到一雙白襪學生鞋與踮起的腳尖，沒有上身，沒有臉，你也知道那是麥可．傑克森。

管風琴結構

https://youtu.be/QvuwW5pcq9Q

DRCXover 3.3.5 ready for Mac OS 10.15 Catalina

Mac OS 10.15有個大改動，32bits軟體不能跑！
所以呢，沒事別換這版本喔...
貓窩的DRCXover倒是已經準備好了，3.3.5沒問題！

噢，還有，iTunes不見了，換成“音樂”，其實幾乎完全相同...只是不知道怎麼另外匯入外面的iTunes資料庫...

28隻長號演奏Bonehemian Rhapsody

https://youtu.be/-m8MqIS6VEU

我們不一樣 -- 大壯

https://youtu.be/ekDzlSB1p28

台灣有些人與那些唱/聽呢喃、嘟噥、鴃舌、喋喋不休的人不一樣，
這曲有多流行，就知道有少人不一樣

當代劇場辯士盧志杰

https://www.cna.com.tw/culture/article/20190403w002?utm_source=site.facebook&utm_medium=share&utm_campaign=fbuser&fbclid=IwAR2XhV_eqMuA5m7UJifG8-y6PcPjZrzNgg9sBIFIxy6OfSHWWxr7bXDKjME

「時間是2000年前中國的漢朝，地點是漢朝首都長安城，半暝的長安城，橫屍遍野，有如睏得很深、很深」。開場氣勢磅礡音樂奏來後，第一幕幽靈正在舞台上跳舞，負責口述的盧志杰省略舞台實況，緩緩補充一段劇本沒有的時空情境，其中還藏著小巧思，他用「橫屍遍野」來增添盲人的想像世界。
台上明明只有幾個人，但在盧志杰口述下所塑造的世界，可以是萬千兵馬、萬箭齊飛，搭配現場音樂氣勢與緊張感，一句句堆疊情緒，讓盲友也感受到表演的高潮。
他舉例，如「飛天遁地」的場面，在舞台上總有個限制，但說給盲友聽卻能真正實現，「我說飛天，他就是飛天，遁地就是遁地」。因此在他看來，透過口述，看不到的人反而能體會到更精采的劇情。
在歌仔戲正式演出過程中會有字幕輔助，盧志杰在口述工作上也不馬虎。他會緊盯著唱調的節奏，把自己當成「盲眼人的字幕」，遇到歌詞時，就會先抓到空檔念一句，再讓盲友們聽台上演員們唱一句，輔佐這些「看不到的觀眾」，也可以接觸到歌詞的意境。

黎時潮家的暹邏貓

https://www.facebook.com/roger.li.718/posts/1854038311282371

貓當然也跟著我們聽，我發現貓的音樂品味不凡，最喜歡披頭四的黃色潛水艇。
某天姊終於買了張正版黑膠，姚蘇蓉的〈今天不回家〉。播放的時候，貓在那邊走來走去，顯得很不耐煩。
等媽媽叫我們去吃飯，貓趁大家不在旁邊，就跑過去一巴掌把很貴的正版姚蘇蓉唱片拍碎！這還不打緊，之後一直對著黑膠碎片嘶吼。

轎班男兒 -- 台客電力公司

https://youtu.be/P1O2jV82_n8

聳？很熱烈啊～
可別拿文青的想法套在其他人身上哪...

公眾鋼琴唱Blues -- Brendan Kavanagh

https://youtu.be/T-shmnmIC2w

La Vie En Rose -- Galliano and Marsalis

https://youtu.be/dVxBDEqmwSA

吾等樂迷 -- 台中Joe辦公室

Joe那對Zingali 212閒置多年，加上Audionet Amp2還有貓窩的DAC2，正好湊成一套，就來擺在辦公室吧；

怎麼擺？雖然說這辦公室不小，但音響實在也不能搞得太突兀（除非是像Avantgarde那種外觀...），只能貼牆擺，不過這牆只是輕隔間，也就是對低頻等於無物，後面是內勤部門辦公室，整體算來超過30坪，來看看低頻瀑布圖

低頻消散的非常快，該說，根本沒多少打回來，哈...空間實在太大了...

吾等樂迷 -- 高雄ZR陳

這趟是去調整超低音，用了二隻Rythmik 15"，所以就直接擺在主喇叭旁；最後的設定是分頻在50Hz，相位105度，音量12點+6格；喔，主喇叭高達二公尺，二個12"低音單體，只唱到50Hz...可別以為大喇叭低音很沈喔...印象中，我測過的，只有獨立二隻低音柱的喇叭能涵蓋20~40這段...所以說，乖乖加一對Rythmik吧～

那聽來超低音效果如何？

So Danco Samba -- Ron Eschete Trio

https://youtu.be/9EJuXst42Zw

Noches en Andalucía -- Govi

https://youtu.be/D74-4dN5Iag

Muddy Waters@Chorlton Railway Station 1964

https://youtu.be/jeDF1g2cGDI

喇叭不好，所以轟？真的？

搞音響的人，十之八九都會碰到聲音轟的要死，低頻怎麼那麼多...怎麼辦？上網問，音響迷就出招了，喇叭擺位不好啦～喇叭不好啦～
真的？
那就來看看二對喇叭，擺在差35cm位置上，到底差多少，

ATC SCM7 vs LALS Classical 8，單體振膜尺寸與箱身容積都差很多，實際測量低頻響應，

Flamenco, encuentro con los Gitanos Españoles

https://youtu.be/tfS3GXltcEo

圖博/西藏樂譜

http://www.openculture.com/2019/04/tibetan-musical-notation-is-beautiful.html?fbclid=IwAR2e6ptFQ375klbqLF247GY6a3iw97mASklRkb6euxet9i87kcdQafseO5Y

Perfidia -- Ibrahim Ferrer

https://youtu.be/bDT-xuqpH2U

尤金‧史密斯的收藏

http://www.bookmedia.com.tw/news/item/516?fbclid=IwAR3hagIS2yRtc39I3CS9cEUsL7ksbFOlMgkJampLAXHPP8MC0rSWVqi_qcg

這些貨運裡也包含一千七百四十捲積滿灰塵的盤式錄音帶，我們現在知道，裡頭有大約四千五百小時的錄音，都是史密斯在他前一個閣樓裡錄的，而且絕大部分是偷錄，那棟閣樓位於第六大道和二十八街交叉口，花卉批發區，時間是1957年到1965年。想當年，那棟閣樓可是傳奇的下班後表演聖地（after-hours haunt），有許多爵士樂手在此出沒，像是瑟隆尼斯‧孟克（Thelonious Monk）、祖特‧辛斯（Zoot Sims）、羅蘭‧柯克（Roland Kirk）、保羅‧布雷（Paul Bley）、羅伊‧海恩斯（Roy Haynes）、奇克‧柯瑞亞（Chick Corea）、李‧康尼茲（Lee Konitz）和艾莉絲‧柯川（Alice Coltrane），也有古典樂手，像是史提夫‧萊許（Steve Reich）。也會有些夜貓圈人士會順便過來玩一下，像是名媛千金桃麗絲‧杜克（Doris Duke）、小說家諾曼‧梅勒（Norman Mailer）、法國女作家阿娜伊斯‧寧（Anaïs Nin）、攝影師黛安娜‧阿勃絲（Diane Arbus）、羅伯‧法蘭克（Robert Frank）、亨利‧卡提耶-布列松（Henri Cartier-Bresson）和畫家薩爾瓦多‧達利（Salvador Dalí）。

經典...？的無敵牌電池

http://www.gamebase.com.tw/forum/30032/topic/96461135/1

我小時候所有人都用無敵牌電池，市佔率100%，真的無敵；
這牌子電池真的那麼好？才怪，只是因為台灣只買得到這個牌子而已...

老牌，不見得好啊...只是早佔著那個位子而已...
我談的，當然還是音響哪...哈...
說真的，老音響迷口中所謂的經典，他們真的聽過的也沒幾隻，所以說呢，他們的心願就是玩過所有的"經典"（其實就是當年雜誌上一直說很好的那些），這一玩已經二十年，他們還沒玩透，所以只要有老牌音響拋出來，立刻就有人接；
因為很好？難說，當年的豔星，你想，如今會是？

Stairway to Heaven -- Gimnazija Kranj Symphony Orchestra

https://youtu.be/dR5GN2aPsyY

尊爵不凡的...音響迷...

花錢時你最怕啥？我最怕當冤大頭，買貴了，所以最好是不二價，對所有人都公平；
對，我期望的就只是公平，並不要求對我有啥特別禮遇，或許是因為我自認為不是啥權貴吧...
權貴大概會覺得這樣的詞語最能符合他們的身分

https://youtu.be/ZNZNSRgZZBg

啥？這個不是賣豪宅？是最低價的國民住宅啊...
原來現在的低收入戶也都很尊爵不凡喔...自認為吧...
一樣米飼百樣人...
音響業者都知道，最高價的產品顧客都最阿殺力，五分鐘就決定囉～

喔，忘了說，貓窩的產品與服務都是不二價，公開在網站上；
顧客不分貴賤，都不吃虧，一視同仁。
啥？閣下尊爵不凡？那麼五分鐘就付錢囉？

古典樂科班出身的人在學習爵士樂時容易出現的狀況 -- 啟彬

http://www.chipinkaiyajazz.com/2019/01/blog-post_5.html?fbclid=IwAR3TLXcrPJ3XTBhsMwQfNtg-8Pwjx3zT2dsJKGJoAmTAmjx2FM-StANn5pg

1. 寧可相信樂譜，而不願相信耳朵
2. 習慣經典再現，不敢創意變化
3. 養成教育中必須服膺權威、名家、文獻與“發生過的事”
4. 以為一個小小的改變就是要改變全部，所以很容易焦慮
5. 希望有典範在前來仿效，但不敢超脫典範（因為典範都很高，所以照傳統路線當然永遠超越不了）
6. 怕犯錯，怕錯了別人會知道或批評，但諸如爵士樂即興就是臨場反應的舞台
7. 怕留白，即便是休止符都仰賴樂譜記載必須要寫好的，無法習慣恆定而反覆的律動
8. 認為要追求更難、更快、更複雜的技巧，就是音樂的更高境界
9. 學很久的古典音樂之後，誤認古典其他的音樂世界應該可以應付得了
10. 認為作曲就是依照各種音樂理論而作，但其實有很多時候是創見被收入樂理之中的集成
11. 非常不熟悉爵士和絃記譜法，也不了解其實從古典音樂開始很多和聲進行都有各種慣性
12. 已習慣固定音高與絕對音感，較難聽出旋律與和聲之間的相對關係甚至和聲色彩
13. 以為爵士樂的各種風格都跟古典樂各種風格一樣，相差年代較遠而需只專精其中一兩種
14. 習慣以「曲子」來當作計量單位，以及「樂器」為主要對象
15. 對於需要放鬆的各類現代音樂律動風格，較難放下身段去融入

混音師鄭皓文談安溥《煉雲》原聲帶

https://blow.streetvoice.com/44317-%E8%88%87%E6%B7%B7%E9%9F%B3%E5%B8%AB%E9%84%AD%E7%9A%93%E6%96%87%E8%AB%87%E3%80%8A%E7%85%89%E9%9B%B2%E3%80%8B%E5%8E%9F%E8%81%B2%E5%B8%B6%EF%BC%9A%E9%80%99%E4%B8%8D%E5%8F%AA%E6%98%AF%E4%B8%80%E5%BC%B5/?fbclid=IwAR3a06kUSVJz3LUIksP4EuDeVxD_GhXuNKal6lm_jqdUx-AVPGKDIdJxpy0

（演出時）舞台上會將訊號（樂手歌手演奏的聲音）分成三路，一路給外場、一路給內場、一路分給我。大家在演唱會現場聽到的，是經過外場 FOH Engineer 啟銘處理過的聲音；而我收到的是原始訊號，因為都很 close-miking，所以不會有外場的空間共鳴和反射聲，簡單來說就是「乾」的聲音。

這篇請認真看，你會比較懂為何說唱片是"做"出來的。

〈烏鴉〉雖然沒有收錄在原聲帶中，但我們有先做好。兩天的演唱會到了尾聲，從錄音檔中可以聽出鼓手 John Ashley 到最後已經打得有點累了，一整段結尾每個過門都是小鼓 8 beat，我聽一聽覺得不行，就幫他換，從前一天表演的檔案中找出比較有特色的過門貼過去，邊換還要邊調整前後銜接之類的，這就很好玩！做這件事時就覺得我好像是在編曲（笑）。
大部分的演唱會原聲帶都會這樣做嗎？
鄭拔：其實業界的潛規則是，live 彈不好就之後再來補錄啊！這種做法其實很多

Ugears 手搖風琴Hurdy Gurdy

https://youtu.be/w3LxxP54eVk

NT$2,680，這邊買
https://panmarket.asia/product/ugears%E6%89%8B%E6%90%96%E9%A2%A8%E7%90%B4hurdy-gurdy/

Sweet Child O' Mine Symphonic - Epic Symphonic Rock

https://youtu.be/yc6cPlIoUEU

聲音很甜？

Image by U. Leone from Pixabay

常看見音響迷說聲音很甜...
說實話，我無法理解...
我們會說聲音乾澀，因為我們知道乾澀的物體會發出啥聲音；
說聲音厚實，因為我們知道厚實的物體會發出啥聲音；
甜？物體有因為甜而發出的聲音？
那甜糕和鹹糕聲音難道不同？完全相同啊...

吾等樂迷 -- 台南Andrew葉

見到這古樸的logo可以想見這喇叭有相當年紀了哪...真不知從何時開始，音響都在搞土豪風...
古早的Tannoy Cheviot，仍舊是同軸單體...
這麼老的喇叭還勇健嗎？
難...難免會有些缺點，測量impulse reponse就能聽見掃頻訊號汪汪響...也就是不純淨，諧波失真太多...
極高頻當然也不會太漂亮，畢竟當年類比訊源很難唱好極高頻哪...

而且左右二隻顯然有些差異...老了，別太要求...
又，2KHz處很有趣...與一般分頻不太相同啊...

低頻呢？這喇叭體積不大，但低頻能唱到45Hz哪...

曾宇謙展示名琴與便宜琴之差

https://youtu.be/_3ZlqNTAPtU

殘響

你有沒有想過，這個錄音在殘響0.3秒的空間錄的，那個錄音加上了0.9秒的人工殘響，
請問，聽這二種音樂時，你的空間要搞成幾秒殘響？

如果你的空間殘響是0.5秒，那麼0.3秒殘響的錄音唱出來不就變成接近0.8秒？
你覺得這樣你聽得清楚嗎？
搞清楚，再生音樂的空間不是錄音的空間，也不是live演出的空間；
你會在這空間聽教堂裡悠遠的聖詩，也會聽對著音箱錄下的電吉他，
唯一正解？顯然是無響室，否則喇叭幹嘛在無響室裡測量其表現？在你家測不就好？
當然啦，實務上搞無響室實在太過頭，我們只想輕鬆在家聽音樂；
我還是那個老原則，不妨礙居家生活前提下，吸音能做多少就多少；
實務上拉幾道布簾，鋪上地毯，加上DRC，搞定，足夠讓你非常享受囉～
不信？過來汐止大尖山上貓窩聽聽就知道。
DRC看這邊 http://miaofoundry.url.tw/products-and-services/DRC/

Sahel Sounds -- 西非/撒哈拉南部音樂

https://youtu.be/STSWP8KgmAA

https://thevinylfactory.com/features/sahel-sounds-interview/?fbclid=IwAR1S2fSh9OmRiW0jynYYZd3JVryoV1GAm7Ew5H0PQXevgaHN5zFpzzthSUk

走入管弦樂團 -- 奇美博物館

https://www.chimeimuseum.org/%E6%9C%80%E6%96%B0%E6%B6%88%E6%81%AF/1A44C47C-C009-4CA5-83A6-62819656AD88/153?fbclid=IwAR2yddOxl1S9JVo9FBUoGmcQ3ASJZvP5mZnJaO_C3E_mz3ExlVoZQ4v8esE


每項樂器一隻喇叭來唱，當然會比只用一對要唱所有樂器好喔～
去過的人說聽來相當不錯哪...

AES台灣環・靜・流・聲序曲 -- 林正忠混音版

https://youtu.be/hYZDaFk_xHA

這個版本說是用白金的console加上EMT的類比設備混的